Especialízate en Técnicas de Composición y Producción para Videojuegos gracias a este Experto Universitario, que te ofrecerá todas las herramientas para que te desarrolles profesionalmente en esta apasionante área”  

El enorme crecimiento que ha experimentado la industria de los videojuegos en los últimos años ha propiciado que surjan nuevos perfiles profesionales. Así, el compositor musical para videojuegos tiene cada vez mayor importancia y las grandes empresas del sector buscan expertos con talento que sean capaces de componer y producir con solvencia las bandas sonoras de sus videojuegos. 

Este Experto Universitario en Técnicas de Composición y Producción para Videojuegos permite a los profesionales conocer las técnicas de composición y producción más avanzadas, profundizando en cuestiones como el Loop lineal, el Layering vertical, la sesión de grabación, las técnicas de mezcla o las técnicas microfónicas estéreo, entre otras. 

Todo ello, siguiendo una novedosa metodología de aprendizaje 100% online muy flexible que se adapta a las circunstancias de cada alumno, permitiéndoles compaginar su trabajo con los estudios. Además, podrán disfrutar de numerosos recursos multimedia como explicaciones y procedimientos en vídeo, ejercicios teórico-prácticos, resúmenes interactivos o clases magistrales.

Domina las mejores técnicas de composición y producción musical para videojuegos como el Loop lineal con este Experto Universitario”

Este Experto Universitario en Técnicas de Composición y Producción para Videojuegos contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en composición y producción sonora especializada en videojuegos 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras  
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet  

Esta titulación te permitirá profundizar en el proceso de composición de bandas sonoras para videojuegos, centrándote en los aspectos de producción y grabación”

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.  

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá a los profesionales un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.  

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual los profesionales deberán tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se les plantee a lo largo del programa académico. Para ello, contarán con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Decide cuándo, cómo y dónde estudiar gracias a la metodología de aprendizaje de TECH, que se adapta a tus circunstancias profesionales y personales"

Este programa te permitirá convertirte en un gran productor musical especializado en videojuegos"

Este Experto Universitario en Técnicas de Composición y Producción para Videojuegos tiene como principal meta ofrecer a los alumnos las mejores habilidades y conocimientos en estas áreas, de modo que puedan incorporarlos a su trabajo diario de forma inmediata. Así, mejorarán sus perspectivas profesionales en un sector en continua transformación como el de los videojuegos, que requiere de especialistas que dominen estos aspectos para realizar las bandas sonoras de los próximos títulos de éxito. 

Alcanzarás todas tus metas profesionales: no esperes más y matricúlate”

Objetivos generales

• Aprender ampliamente a gestionar construcciones armónicas fuera de la tonalidad 
• Distinguir los distintos instrumentos y el uso apropiado de una orquesta tradicional y de una orquesta virtual 
• Conocer profundamente y manejar las diferentes técnicas específicas de composición para videojuegos 
• Diferenciar los diversos medios para generar el sonido de un videojuego 
• Relacionar el sonido con las distintas partes del videojuego 
• Elegir el método de edición adecuado para crear el sonido de un personaje o un ambiente 

Objetivos específicos

Módulo 1. Técnicas de composición 

• Entender en profundidad los diversos elementos básicos para la creación temática 
• Comprender el comportamiento del origen del contrapunto 
• Asimilar el funcionamiento del acompañamiento musical 
• Diferenciar y crear diversos tipos de melodías temáticas 
• Entender ampliamente las características y tipología del Stinger 
• Crear composiciones musicales One Shot 
• Componer utilizando técnicas interactivas como el Layering o la secuenciación horizontal 
• Comprender el funcionamiento de las distintas variantes de la música dinámica 

Módulo 2. Producción musical y de audio 

• Diferenciar y clasificar los diversos tipos de micrófonos en función de su construcción y patrón polar 
• Utilizar y las distintas técnicas de grabación estéreo 
• Comprender las distintas técnicas de captación multi-microfónica y captación Surround 
• Comprender y utilizar los diversos tipos de filtros que se encuentran en un ecualizador para equilibrar las frecuencias de un instrumento 
• Comprender y utilizar los diversos procesadores para corregir la dinámica de un instrumento 
• Comprender y utilizar la reverberación para situar un instrumento en un espacio sonoro 
• Comprender y utilizar los diferentes procesadores de efectos para dar espacialidad a una pista 
• Masterizar la construcción sonora en base a la normativa audiovisual 

Módulo 3. Voice-over 

• Comprender las necesidades y funciones de la voz 
• Aprender la utilización de la voz junto a la animación 
• Organizar y analizar las necesidades de Voice-over 
• Seleccionar y preparar lo necesario para llevar a cabo una grabación de voces 
• Utilizar los diversos métodos de edición en función del tipo de escena 
• Gestionar los acabados finales de la edición de los Voice-over 
• Aprender y utilizar ampliamente las necesidades técnicas para grabar una voz 
• Aprender las técnicas de grabación desde el punto de vista del actor o actriz de voz 
• Controlar el proceso de mezcla específico para voces   

Este programa es lo que estabas buscando para convertirte en un compositor relevante en la industria de los videojuegos”