Descripción

Este es tu Diplomado. Elígenos y notarás un avance en tu carrera”

El Diplomado en Formación Disciplinar de Dibujo y Artes Plásticas está diseñado para formar al alumno como futuro profesor a través de la tecnología educativa más innovadora y en régimen de semipresencialidad, para facilitar la adquisición de las competencias de un modo práctico y efectivo.

Esta formación se distingue por poder cursarse sus contenidos de forma 100% online, adaptándose a las necesidades y obligaciones del estudiante, de forma asincrónica y completamente autogestionable. El alumno podrá elegir qué días, a qué hora y durante cuánto tiempo dedicarle al curso de los contenidos del programa. Siempre en sintonía con las capacidades y aptitudes dedicadas al mismo.

El orden y distribución de las asignaturas y sus temas está especialmente diseñado para permitir de forma modular que cada estudiante decida su dedicación y autogestione su tiempo. Para ello, dispondrá de materiales teóricos presentados mediante textos enriquecidos, presentaciones multimedia, ejercicios y actividades prácticas guiadas, vídeos motivacionales, clases magistrales y casos prácticos, donde podrá evocar de forma ordenada el conocimiento y entrenar la toma de decisiones que demuestre su capacitación dentro del ámbito de la enseñanza.

Nuestra metodología didáctica, la más innovadora del mercado actual, te permitirá un aprendizaje contextual con el empleo de la última tecnología educativa”

Este Diplomado en Formación Disciplinar de Dibujo y Artes Plásticas contiene el programa científico más completo y actualizado del mercado. Las características más destacadas del curso son:

  • El desarrollo de casos prácticos presentados en escenarios simulados por expertos en el área de conocimiento, donde el estudiante evocará de forma ordenada el conocimiento aprendido y demuestre la adquisición de las competencias.
  • Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que están concebidos recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional.
  • Las últimas novedades sobre la tarea educativa del docente de secundaria.
  • Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje, así como las actividades en diferentes niveles de competencia, según el modelo de Miller.
  • Su especial hincapié en metodologías innovadoras e investigación docente.
  • Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual.
  • La disponibilidad de los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet.

Este Diplomado es la mejor inversión que puedes hacer en la selección de un programa de actualización por dos motivos: además de poner al día tus conocimientos como docente, obtendrás una titulación de la Mayor Universidad Digital del Mundo en español”

Incluye en su cuadro docente a profesionales pertenecientes al ámbito de la Formación del Profesorado, que vierten en esta formación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.


Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una formación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.


El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el docente deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, el profesor contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos en el campo de la sociedad, la familia y la educación secundaria, y con gran experiencia docente. 

Un Diplomado de calidad, creado por expertos en la materia, que pondrán a tu servicio su trayectoria profesional y docente para acompañarte durante toda tu formación"

Con un planteamiento didáctico basado en la resolución de situaciones reales, te formarás de manera rápida y eficiente, pudiendo aplicar cada aprendizaje en tu trabajo, de manera inmediata, con total seguridad"

Plan de estudios

La estructura de los contenidos ha sido diseñada por los mejores profesionales del sector en Formación del Profesorado, con una amplia trayectoria y reconocido prestigio en la profesión, avalada por el volumen de casos revisados y estudiados, y con amplio dominio de las nuevas tecnologías aplicadas a la docencia.   

Ponemos a tu disposición el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Buscamos la excelencia y que tú también la logres” 

Módulo 1. Complementos para la formación disciplinar de dibujo y artes plásticas

1. Perspectiva histórica y enfoques contemporáneos de la educación artística

1.1. Arte y educación.
1.2. Las academias. La academia francesa.
1.3. La ilustración, el siglo de las luces o de la educación.
1.4. La revolución industrial y las enseñanzas artísticas.
1.5. La influencia de las corrientes pedagógicas en la educación artística.
1.6. La bauhaus.
1.7. La educación artística tras la ii guerra mundial.
1.8. La autoexpresión creativa.
1.9. La educación artística como disciplina (dbae).
1.10. La educación artística posmoderna.
1.11. Los estudios visuales: la educación para la cultura visual.

2. El patrimonio histórico artístico en el siglo xxi. El papel de los museos y centros de arte contemporáneo

2.1. ¿Qué entendemos por patrimonio cultural?
2.2. ¿Quién decide lo que es patrimonio?
2.3. La educación patrimonial.
2.4. Construcción de aprendizajes en museos y centros de arte contemporáneo.

3. Introducción a la gramática del arte

3.1. Conceptos.
3.2. Aproximaciones entre el arte y el lenguaje.
3.3. Una gramática de la percepción: alfabetidad.
3.4. Gramática de la creación.
3.5. El arte en un modelo comunicativo.
3.6. La escala de iconicidad-abstracción.

4. La imagen y sus aspectos sociológicos

4.1. Introducción al estudio de la imagen.
4.2. La importancia de la alfabetización visual: breve historia de la imagen.
4.3. ¿Qué es una imagen?
4.4. El lenguaje y el mensaje visual.
4.5. La imagen y la construcción de la identidad.

5. La competencia cultural y artística. Educar en comunicación y cultura audiovisual

5.1. Conceptos y características.
5.2. Dimensiones y procesos del aprendizaje cultural y artístico.
5.3. Interrelación con otras competencias y áreas.
5.4. La competencia cultural y artística y el diseño de tareas integradas.
5.5. Educar «en» los medios.
5.6. La comunicación y los medios masivos.
5.7. La fotografía.
5.8. El cine.
5.9. El cómic o la historieta.
5.10. La radio y la televisión.
5.11. La publicidad.
5.12. Internet.

6. La creación de imágenes y de objetos y su relación con el diseño. Los principios del lenguaje gráfico-plástico

6.1. Introducción. Concepciones y áreas de diseño.
6.2. El pensamiento proyectual y el proceso de diseño.
6.3. El diseño del espacio y de los objetos.
6.4. Diseño gráfico.
6.5. Elementos básicos. Introducción.
6.6. El punto.
6.7. La línea.
6.8. El plano.
6.9. La textura.
6.10. La forma.
6.11. La composición.

7. Introducción al dibujo técnico y a la geometría descriptiva. 

7.1. Contenidos curriculares para la eso.
7.2. Contenidos curriculares para bachillerato.
7.3. Presencia de lo geométrico en los objetos y en la naturaleza.
7.4. Geometría dinámica. Recursos tic.

8. El dibujo y el color en la educación artística. La educación de la tercera dimensión

8.1. La luz y la percepción del color.
8.2. Mezcla aditiva y mezcla sustractiva.
8.3. Dimensiones del color: tono, luminosidad y saturación.
8.4. Simbología del color.
8.5. El dibujo y el color: tipología del dibujo.
8.6. El color en el arte.
8.7. Formas tridimensionales en el espacio.
8.8. Factores que ayudan a crear la noción espacial.
8.9. Representación de las formas en el espacio.
8.10. Percepción de las formas en el espacio.
8.11. La luz creadora de espacio y volúmenes.
8.12. La escultura.
8.13. La perspectiva.

9. De lo analógico a lo digital en el aula de artes. La educación artística desde lo contemporáneo

9.1. Conceptos previos.
9.2. Soportes.
9.3. Procedimientos, técnicas y materiales de dibujo y pintura.
9.4. Grabado y estampación.
9.5. Tecnologías digitales.
9.6. Hacia la confluencia de técnicas y procesos.
9.7. Posibilidades didácticas del arte y la práctica contemporáneos.
9.8. Educación artística después de la posmodernidad. La arteducación.
9.9. Otros géneros para practicar arte en (o sin) las aulas. La instalación artística. 
9.10. La performance.
9.11. Conceptos de aula expandida en artes. El net.Art o arte digital.

10. La práctica transdisciplinar desde el arte: creatividad, innovación e investigación en eso y bachillerato

10.1. Introducción: conceptos.
10.2. La cultura transversal: arte, ciencia, tecnología.
10.3. Creatividad e innovación como elementos de investigación en el aula.
10.4. La investigación basada en las artes (iba).
10.5. Un ejemplo de investigación para la educación.

Esta será una formación clave para avanzar en tu carrera”