Certificat Méthodes d'Expression de la Mode

Dans la mode, les croquis sont essentiels pour exprimer les idées de conception et communiquer aux modélistes ce que vous voulez obtenir. Il est donc de la plus haute importance qu'ils soient dessinés à la perfection, sans omettre aucun détail. En ce sens, les concepteurs doivent connaître les aspects fondamentaux de l'anatomie humaine, comme les proportions utilisées dans l'illustration artistique. Avec ce programme, les étudiants auront l'occasion d'apprendre différentes techniques de dessin traditionnel, numérique et mixte, permettant de trouver le style personnel qui devient la marque de fabrique de la marque.

Diplôme universitaire

durée

12 semaines

Modalité

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Horaire

À ton rythme

Examens

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date de début

Credits

12 ECTS

financement jusqu'à

3 mois

Prix(première année)

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La plus grande faculté de design du monde”

Présentation

Les croquis prennent vie lorsque le designer applique différentes techniques pour les élaborer"

Un bon croquis est celui qui est capable d'exprimer à la perfection les idées du designer. Comme il s'agit de la première phase du travail artistique, il est d'usage de commencer par une approche simple et de donner accès à la créativité. Les professionnels du secteur vont encore plus loin et ajoutent du mouvement à la figurine; ils imaginent non seulement le vêtement, mais aussi le développement du vêtement sur le podium.

C'est pour cette raison que ce programme a été conçu, dans lequel l'histoire de l'illustration et les auteurs les plus importants dans ce domaine seront abordés en premier lieu. Ensuite, les matériaux utilisés pour créer un dessin soigné et les différentes proportions travaillées dans le secteur traditionnel du dessin et de la mode seront présentés. Ces connaissances permettront aux élèves de découvrir leur style personnel, en jouant avec différentes poses et coiffures.

À l'issue de ce programme, les étudiants auront une connaissance théorique des bases du dessin artistique et de la représentation de vêtements sur papier. Ils deviendront des designers polyvalents, capables de créer leurs œuvres sur n'importe quel support.

Utilisez toujours des images de référence pour dessiner votre silhouette. Ainsi, vous trouverez votre propre style"

Ce Certificat en Méthodes d'Expression de la Mode contient le programme le éducatifs plus complet et le plus à jour du marché. Ses principales caractéristiques sont:

Le développement d'études de cas présentées par des experts de la mode
Les contenus graphiques, schématiques et éminemment pratiques avec lesquels il est conçu fournissent des informations théoriques et pratiques sur les disciplines essentielles à la pratique professionnelle
Les exercices pratiques où le processus d'auto-évaluation peut être réalisé pour améliorer le processus d'apprentissage
Il met l'accent sur les méthodologies innovantes
Des cours théoriques, des questions à l'expert, des forums de discussion sur des sujets controversés et un travail de réflexion individuel
La possibilité d'accéder aux contenus depuis n'importe quel appareil fixe ou portable doté d'une connexion internet

Les matériaux utilisés dans les croquis sont aussi importants que le dessin lui-même. Utilisez toujours du papier épais et vous remarquerez la différence"

Le programme comprend, dans son corps enseignant, des professionnels du secteur qui apportent à cette formation l'expérience de leur travail, ainsi que des spécialistes reconnus de grandes sociétés et d'universités prestigieuses.

Son contenu multimédia, développé avec les dernières technologies éducatives, permettra aux professionnels d'apprendre de manière située et contextuelle, c'est-à-dire dans un environnement simulé qui offrira une formation immersive programmée pour s'entraîner à des situations réelles.

La conception de ce programme est axée sur l'apprentissage par les problèmes, grâce auquel les professionnels devront essayer de résoudre les différentes situations de pratique professionnelle qui leur sont posées tout au long de l'année universitaire. Pour ce faire, l’étudiant sera assisté d'un innovant système de vidéos interactives créé par des experts reconnus.

Il existe de nombreux supports que vous pouvez utiliser pour faire des croquis, les plus courants étant le papier et le numérique"

Le croquis est essentiel pour améliorer la conception d'un vêtement"

Programme d'études

Le contenu de ce Certificat couvre de manière structurée tous les domaines de connaissances que les professionnels de la mode doivent acquérir pour créer un croquis aussi proche que possible du résultat final sur le podium. Ainsi, les élèves apprendront l'anatomie humaine, en dessinant chaque partie du corps en utilisant la technique appropriée. Ils apprendront également à gérer la couleur, la texture et le mouvement du vêtement dessiné, afin de donner plus d'informations au modéliste.

Apprenez à réaliser des dessins à plat de vêtements qui communiquent les caractéristiques de chaque modèle au modéliste et au confectionneur"   

Module 1. Dessin de mode

1.1. Histoire de l'illustration

1.1.1. Histoire de l'illustration
1.1.2. Typologies
1.1.3. L'affiche
1.1.4. Illustrateurs

1.2. Matériaux et médias dans l'illustration

1.2.1. Matériaux
1.2.2. Supports
1.2.3. Nouvelles technologies

1.3. Anatomie artistique

1.3.1. Introduction à l'anatomie artistique
1.3.2. La tête et le cou
1.3.3. Le tronc
1.3.4. Le membre supérieur
1.3.5. Le membre inférieur
1.3.6. Le mouvement

1.4. Proportion du corps humain

1.4.1. Anthropométrie
1.4.2. Proportion
1.4.3. Canons
1.4.4. Morphologie
1.4.5. Proportion

1.5. Composition de base

1.5.1. Avant
1.5.2. Dos
1.5.3. Profil
1.5.4. Raccourcissement des délais
1.5.5. Mouvement

1.6. Le visage humain

1.6.1. La tête
1.6.2. Les yeux
1.6.3. Nez
1.6.4. La bouche
1.6.5. Les sourcils
1.6.6. Les oreilles
1.6.7. Les cheveux

1.7. La figure humaine

1.7.1. L'équilibre du corps
1.7.2. Le bras
1.7.3. La main
1.7.4. Le pied
1.7.5. La jambe
1.7.6. Le buste
1.7.7. La figure humaine

1.8. Techniques d'illustration dans la mode

1.8.1. Technique traditionnelle
1.8.2. Technique numérique
1.8.3. Techniques mixtes
1.8.4. Technique de collage

1.9. Illustration des matériaux

1.9.1. Tweed
1.9.2. Cuir verni
1.9.3. Laine
1.9.4. Paillettes
1.9.5. Transparence
1.9.6. Soie
1.9.7. Denim
1.9.8. Cuir
1.9.9. Poils d'animaux
1.9.10. Autres matériaux

1.10. Rechercher un style personnel

1.10.1. La figurine de mode
1.10.2. Styling
1.10.3. Poses de mode
1.10.4. Coiffures
1.10.5. Le design

Module 2. Systèmes de représentation appliqués à la mode

2.1. Introduction au dessin technique dans le domaine de la mode

2.1.1. Comment et quand les dessins techniques sont-ils utilisés
2.1.2. Comment créer un dessin technique pour la mode
2.1.3. Dessiner à partir d'un vêtement physique
2.1.4. Les normes du technicien de la mode

2.2. Préparation des documents

2.2.1. Préparation du document pour le dessin technique
2.2.2. Mannequin anatomique de base
2.2.3. Couleur, texture et motifs

2.3. Vêtements inférieurs

2.3.1. Jupes
2.3.2. Pantalon
2.3.3. Collants

2.4. Vêtements de dessus

2.4.1. Chemises
2.4.2. T-shirts
2.4.3. Gilets de sauvetage
2.4.4. Vestes
2.4.5. Manteaux

2.5. Sous-vêtements

2.5.1. Soutien-gorge
2.5.2. Sous-vêtements
2.5.3. Caleçons

2.6. Détails du modèle

2.6.1. Encolures
2.6.2. Cols
2.6.3. Manches
2.6.4. Menottes
2.6.5. Poches

2.7. Détails de la conception

2.7.1. Détails de la construction
2.7.2. Détails décoratifs du design
2.7.3. Plis
2.7.4. Coutures
2.7.5. Points de suture
2.7.6. Nervures

2.8. Attaches et fermetures

2.8.1. Zips
2.8.2. Boutons
2.8.3. Agrafes
2.8.4. Rubans
2.8.5. Noeuds
2.8.6. Oeillets
2.8.7. Velcro
2.8.8. Oeillets
2.8.9. Boucles
2.8.10. Goujons
2.8.11. Rivets
2.8.12. Bagues
2.8.13. Boucles

2.9. Accessoires

2.9.1. Sacs à main
2.9.2. Lunettes
2.9.3. Chaussures
2.9.4. Bijoux

2.10. Le dossier technique

2.10.1. Exportation du dessin technique
2.10.2. Informations sur le dessin technique
2.10.3. Modèles et types de fiches de données
2.10.4. Remplir le document d'information

Exprimez vos idées sur papier ou numériquement et faites passer vos créations au niveau supérieur"

Certificat en Méthodes d'Expression de la Mode

La capacité à capturer des idées dans un croquis est essentielle pour tout créateur et ce Certificat en Méthodes d'Expression de la Mode vous fournira les connaissances nécessaires pour créer des modèles de qualité. Dans ce programme, vous aborderez l'histoire de l'illustration et les auteurs les plus importants dans ce domaine, ainsi que les matériaux utilisés pour créer un dessin propre et les proportions travaillées dans le secteur traditionnel du dessin et de la mode. Cela vous permettra de découvrir votre style personnel, en jouant avec différentes poses et stylisations, et en créant des dessins uniques et attrayants. À la fin de ce programme, vous aurez une connaissance théorique et pratique des principes fondamentaux du dessin artistique et de la représentation de vêtements sur papier.

Progressez dans votre carrière professionnelle avec la meilleure méthodologie d'enseignement

Avec ce Certificat, vous pourrez acquérir les outils nécessaires pour développer vos compétences et vous démarquer dans le monde compétitif de la mode et du design. De plus, comme il s'agit d'un programme 100% en ligne, vous pourrez accéder au contenu à tout moment et de n'importe où, en adaptant l'apprentissage à votre rythme de vie. Ainsi, vous deviendrez un designer polyvalent, capable de créer vos œuvres sur n'importe quel support et avec une plus grande confiance en vos capacités à saisir les idées.