Este programa online en Escultura Digital de Humanoids, Pelo, Ropa y Animales favorece el aprendizaje autónomo del estudiante, pudiendo adaptar este a otras circunstancias profesionales y personales”

Esta Postgraduate diploma en Digital Sculpture of Humanoids, Hair, Clothes and Animals tiene como objetivo que el estudiante conozca la anatomía humana y animal para aplicarla al posterior proceso de modelado, texturizado, iluminación y render de forma precisa, así como a satisfacer las demandas en creación de pelo y ropa para videojuegos, cine, impresión 3D, realidad aumentada y virtual.

Para ello, el plan de estudio hace un recorrido comenzando por ahondar en la herramienta Substance Painter. Asimismo, este apartado interviene en el texturizado para escultura digital, comenzando con el uso de mapas de texturas PBR y materiales, el empleo de modificadores de texturizado y la aplicación de software generadores de mapas. También se profundiza en el Bake de texturas, manejar el texturizado para generar mejoras en nuestro modelado y utilizar los sistemas de importación y exportación entre programas.

Por otro lado, otro apartado profundiza en el proceso de creación de máquinas, empezando por: crear, caracterizar y modelar robots, vehículos y cyborgs y, del mismo modo, evolucionar dichas figuras. Además, se centra en manejar máscaras internas de modelado, adaptar las modelaciones a distintas estéticas, crear un estudio de iluminación en Arnold, el manejo del render en estéticas fotorrealistas y no fotorrealistas, y lanzar el render de Wireframe.

Esta capacitación también dedica un apartado al concepto Humanoid para el cual se hace hincapié en el dominio y aplicación de la anatomía a la escultura humana, así como a conocer la topología correcta de los modelos para ser utilizados en animación 3D, videojuegos e impresión 3D y a caracterizar y estilizar personajes humanizados. Por otro lado, el contenido también se detiene en la elaboración de retopologías manuales con 3Ds Max, Blender y ZBrush; la creación de grupos de personas y objetos múltiples y, utilizar predefinidos y mallas bases de humanos.

Todo este material estará condensado en un programa educativo completamente online, que favorece la autonomía del aprendizaje del alumno y su capacidad de adaptar su realidad y necesidad actual al proceso de aprendizaje, decidiendo el mejor momento y lugar para estudiar. Además, acompañado de un profesorado de alto nivel que empleará numerosos recursos didácticos multimedia como ejercicios prácticos, técnicas en vídeo, resúmenes interactivos o clases magistrales que facilitarán todo el proceso.

Un completo plan de estudio que hará un recorrido completo por los conceptos y conocimientos indispensables para ser un experto en escultura digital”

Esta Postgraduate diploma en Digital Sculpture of Humanoids, Hair, Clothes and Animals contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en modelado 3D y escultura digital
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido, recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Si quieres aprender a utilizar las herramientas más punteras del sector en escultura digital y aplicarlas al diseño de humanoids, pelo, ropa y animales, esta es la capacitación que buscas”

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Cursando esta Postgraduate diploma no necesitarás elaborar un trabajo de fin de curso, ya que se acredita el título de forma directa”

Este plan de estudio ofrece la mayor flexibilidad y comodidad en el aprendizaje al impartirse por completo en modalidad online”

This Postgraduate diploma in Digital Sculpture of Humanoids, Hair, Clothes and Animals, is divided into 3 subsections that cover the 3 main lines that must be covered to achieve a successful design. Initially, we worked on texturing for digital sculpture in the creation of machines and the conceptualization of humanoids. All this, condensed in a completely online curriculum that, in just 6 months, will make the student a true professional in the field of creation and editing of Humanoids, Hair, Clothes and Animals. 

Acquire in only 6 months the necessary knowledge to become an expert in creating and editing Humanoids, Hair, Clothes and Animals"  

Module 1. Texturing for Digital Sculpture

1.1. Texturing

1.1.1. Texture Modifiers
1.1.2. Compact Systems
1.1.3. Slate Node Hierarchy

1.2. Materials

1.2.1. ID
1.2.2. Photorealistic PBR
1.2.3. No Photorealistic Cartoon

1.3. PBR Textures

1.3.1. Procedural Textures
1.3.2. Color, Albedo and DiffuseMaps
1.3.3. Opacity and Specular

1.4. Mesh Improvements

1.4.1. Map of Normal
1.4.2. Displacement Map
1.4.3. Vector Maps

1.5. Texture Managers

1.5.1. Photoshop
1.5.2. Materialize and Online Systems
1.5.3. Texture Scanning

1.6. UVW and Baking

1.6.1. Hard SurfaceTextureBaking
1.6.2. Baking  Organic Textures
1.6.3. Banking Unions

1.7. Exports and Imports

1.7.1. Texture Formats
1.7.2. FBX, OBJ and STL
1.7.3. Subdivision Vs. DynaMesh

1.8. Mesh Painting

1.8.1. Viewport Canvas
1.8.2. Polypaint
1.8.3. Spotlight

1.9. Substance Painter

1.9.1. Zbrush with Substance Painter
1.9.2.  Low Poly with High Poly Texture Maps
1.9.3. Material Treatments

1.10. Advanced Substance Painter

1.10.1. Realistic Effects
1.10.2. Improve the Baked
1.10.3. SSS Materials, Human Skin

Module 2. Machine Creation

2.1. Robots

2.1.1. Functionality
2.1.2. Character
2.1.3. Motor Skills in its Structure

2.2. Robot Despiece

2.2.1. IMM and Chisel Brushes
2.2.2. Insert Mesh and Nanomesh
2.2.3. Zmodeler in ZBrush

2.3. Cybord

2.3.1. Sectioned by Masks
2.3.2. TrimAdaptive and Dynamic
2.3.3. Mechanization

2.4. Ships and Aircraft

2.4.1. Aerodynamics and Smoothing
2.4.2. Surface Texture
2.4.3. Cleaning of Polygonal Mesh and Details

2.5. Land Vehicles

2.5.1. Vehicle Topology
2.5.2. Modeling for Animation
2.5.3. Caterpillars

2.6. Passage of Time

2.6.1. Credible Models
2.6.2. Materials Over Time
2.6.3. Oxidations

2.7. Accidents

2.7.1. Crashes
2.7.2. Object Fragmentations
2.7.3. Destruction Brushes

2.8. Adaptations and Evolution

2.8.1. Biomimicry
2.8.2. Sci-fi Dystopia, Uchronias and Utopias
2.8.3. Cartoon

2.9. Realistic Render Hardsurface

2.9.1. Studio Scene
2.9.2. Lights
2.9.3. Physical Camera

2.10. NPR Render Hardsurface

2.10.1. Wireframe
2.10.2. Cartoon Shader
2.10.3. Illustration

Module 3. Humanoid

3.1. Human Anatomy for Modeling

3.1.1. Canon of Proportions
3.1.2. Evolution and Functionality
3.1.3. Superficial Muscles and Mobility

3.2. Lower Body Topology

3.2.1. Torso
3.2.2. Legs
3.2.3. Feet

3.3. Upper Body Topology

3.3.1. Arms and Hands
3.3.2. Neck
3.3.3. Head and Face and Inside Mouth

3.4. Characterized and Stylized Characters

3.4.1. Details with Organic Modeling
3.4.2. Anatomy Characterization
3.4.3. Styling

3.5. Expressions

3.5.1. Facial Animations and Layer
3.5.2. Morpher
3.5.3. Texture Animation

3.6. Pose

3.6.1. Character Psychology and Relaxation
3.6.2. Rig with Zspheres
3.6.3. Posed with Motion Capture

3.7. Characterizations

3.7.1. Tattoos
3.7.2. Scars
3.7.3. Wrinkles, Freckles and Marks

3.8. Manual Retopology

3.8.1. in 3ds Max
3.8.2. Blender
3.8.3. Zbrush and Projections

3.9. Predefined

3.9.1. Fuse
3.9.2. Vroid
3.9.3. MetaHuman

3.10. Crowds and Repetitive Spaces

3.10.1. Scatter

In 3 main subsections, all the necessary content to design characters, humanoids and animals is covered"