تحلم برؤية تصميماتك على منصات العرض في باريس أو ميلان أو نيويورك، سيوفر لك هذا البرنامج كل ما تحتاجه لتحقيق ذلك"

تتطور الموضة باستمرار، مدفوعة بالعباقرة المبدعين الذين يعرفون، منذ سنوات، ما هي الاتجاهات القادمة. وبالتالي، فإن تأثير هؤلاء الناس هائل، لأن أهمية التصميم والملابس والأقمشة تزداد أهمية على المستوى الاجتماعي والثقافي. باختصار، يعرف الملايين من الناس أنفسهم، إلى حد كبير، بناءً على مظهرهم، والملابس لها وزن هائل في هذا المجال.

لهذا السبب، تبحث شركات المنسوجات الكبرى وبيوت التصميم المرموقة باستمرار عن نجوم التصميم التاليين، الذين لا يعرفون فقط جميع تقنيات الخياطة وأساليب العمل، ولكن يمكنهم تقديم رؤية جديدة وأسلوب ثوري لملابسهم. لذلك، تم إعداد هذا الماجستير المتقدم مع وضع هذا المنظور في الاعتبار، لأنه سيوفر للطالب كل ما يحتاجه ليكون قادراً على التميز في هذا العالم التنافسي والمثير.

للقيام بذلك، سيوفر لك أفضل المعارف في أمور مثل تصميم الملابس وتصميم المجوهرات والإكسسوارات وتسويق مجموعة وأفضل تقنيات صنع النماذج والخياطة للذكور والإناث والرسم والموضة وتكنولوجيا النسيج أو تاريخ الملابس من بين أشياء أخرى كثيرة.

وبالتالي، سيتمكن المصمم من أن يصبح شخصية رائدة في هذا المجال بفضل هذا البرنامج، الذي تم تطويره من خلال نظام تعليمي عبر الإنترنت بنسبة 100٪ مصمم خصيصًا للمهنيين النشطين. وبالمثل، سيكون لديهم مرافقة أفضل أعضاء هيئة التدريس، الذين سيكونون مسؤولين عن توجيه الطالب باستخدام العديد من موارد الوسائط المتعددة: مقاطع الفيديو أو الفصول الدراسية الرئيسية أو الملخصات التفاعلية أو جميع أنواع القراءات التكميلية. 

تبحث بيوت التصميم الكبيرة عن نجوم الموضة الجدد: قد تكون واحدا منهم"

يحتوي الماجستير المتقدم في تصميم الأزياء الشامل على البرنامج العلمي الأكثر اكتمالاً و حداثةً في السوق. ومن أبرز ميزاتها:

تطوير الحالات العملية التي يقدمها خبراء في التصميم و الموضة
المحتويات البيانية، التخطيطية والعملية التي يتم تصورها بشكل بارز من خلالها، تجمع المعلومات العلمية و العملية حول تلك التخصصات الطبية التي لا غنى عنها في الممارسة المهنية
التدريبات العملية حيث يتم إجراء عملية التقييم الذاتي لتحسين التعليم
تركيزها الخاص على المنهجيات المبتكرة في تصميم الأزياء الشامل
الدروس النظرية، أسئلة للخبراء، منتديات مناقشة حول موضوعات مثيرة للجدل وأعمال التفكير الفردي
توفر الوصول إلى المحتوى من أي جهاز ثابت أو محمول متصل إلى الإنترنت

لا يقدم هذا البرنامج رحلة عبر تاريخ وتقنيات تصميم الأزياء فحسب، بل سيوفر لك أيضًا رؤية إبداعية رائعة لتحسين تصاميمك"

تضم في هيئة التدريس متخصصين ينتمون إلى مجال التصميم، والذين يصبون خبراتهم العملية في هذا البرنامج، بالإضافة إلى متخصصين معترف بهم من مجتمعات رائدة وجامعات مرموقة.

محتوى الوسائط المتعددة، المُعد بأحدث التقنيات التعليمية، سيتيح الدراسة المهني والسياقي، بما معناه، بيئة محاكاة ستوفر التعلم الغامر والمبرمج للتدريب في مواقف حقيقية.

يركز تصميم هذا البرنامج على التعلم القائم على حل المشكلات، والذي يجب على الطالب من خلاله محاولة حل المواقف المختلفة للممارسة المهنية التي تنشأ خلال البرنامج. للقيام بذلك، سيحصل المتخصص على مساعدة من نظام جديد من مقاطع الفيديو التفاعلية التي أعدها خبراء معترف بهم.

سيسمح لك نظام TECH عبر الإنترنت بنسبة ٪100 بالدراسة وفقًا لوتيرتك الخاصة، دون مقاطعة حياتك اليومية، دون تعريضك لجداول زمنية دقيقة"

سيكون لديك تحت تصرفك أفضل الموارد التعليمية، تدرس من قبل هيئة تدريس مرموقة للغاية في مجال الموضة"

تم تنظيم هذه المحاضرة الجامعية في 22 وحدة متخصصة والتي من خلالها سيتمكن المحترف من الخوض في مختلف القضايا ذات الصلة مثل التصميم الهيكلي والمتكامل في الموضة والتوقف عند جوانب مثل الرسم أو التعبير أو التكوين ومنتجات وتقنيات النسيج المختلفة، أساسيات التصميم، البحث الإبداعي، تاريخ الملابس أو التصوير الفوتوغرافي الذي يستهدف مجال الموضة. مع هذا، سيكون الطالب قد حصل على المعرفة الكاملة التي ستسمح له بالتقدم في هذه الصناعة بسرعة وأمان.

لديك في متناول يدك أفضل محتوى لتطوير حياة مهنية ناجحة في عالم الموضة "

الوحدة 1. تصميم هيكلي وشامل عصري

1.1 الرسم التعبيري

1.1.1 التركيب التشريحي لجسم الإنسان
2.1.1 الفضاء ثلاثي الأبعاد
3.1.1 منظور المصفوفة والتحليل Matrix

2.1 السيميائية البصرية

1.2.1 اللون والضوء بأشكال ثلاثية الأبعاد
2.2.1 الخطوط العريضة والتظليل
3.2.1 حركة الملابس في تشريح الأنثى والذكور

3.1 التركيب I

1.3.1 الحجم
2.3.1 صورة ظلية أنثوية والصورة الظلية الذكرية
3.3.1 الشكل والشكل السلبي

4.1 التركيب II

1.4.1 التماثل وعدم التناسق
2.4.1 البناء والتفكيك
3.4.1 الزينة المكسوة بالجواهر

5.1 أدوات التقديم

1.5.1 الرسم الهندسي
2.5.1 تقنيات rapid sketching الرسم السريع والسم
3.5.1 اللوحة القماشية

6.1 منهجية التصميم

1.6.1 التصميم بمساعدة الكمبيوتر
2.6.1 برامج CAD / CAM: النماذج الأولية
3.6.1 المنتجات النهائية وعمليات الإنتاج

7.1 التخصيص وتحويل الملابس

1.7.1 القطع والتجميع والتشطيب
2.7.1 تكيفات النمط
3.7.1 التخصيصات للملابس

8.1 التعبئة والتغليف

1.8.1 التعبئة والتغليف كامتداد للعلامة التجارية branding
2.8.1 تغليف مستدام
3.8.1 التخصيص الآلي

9.1 التصميم الذري

1.9.1 مكونات النظام
2.9.1 القوالب
3.9.1 تصنيف مواقع المصممين

10.1 تطبيق التصميم

1.10.1 تقنيات التوضيح المحمول
2.10.1 أدوات التصميم الشاملة: Procreate
3.10.1 أدوات الدعم: Pantone Studio

الوحدة 2. منتج النسيج

1.2 أنثروبولوجيا التصميم

1.1.2 تحويل الفستان إلى لباس رياضي
2.1.2 التفكير البصري: البلاغة واللغة
3.1.2 تصنيع المنتجات في صناعة الأزياء

2.2 الجنس على في تصميم المنتج

1.2.2 الفستان الأنثوي
2.2.2 البدلة الرجالية
3.2.2 تهجين ملابس الموضة

3.2 تصميم الإكسسوار

1.3.2 الجلود والمواد الاصطناعية
2.3.2 المجوهرات
3.3.2 الأحذية

4.2 تصميم المنتج

1.4.2 إنشاء النماذج
2.4.2 بيئة موضة tech والأقمشة الصناعية الجديدة
3.4.2 تحويل النموذج الأولي

5.2 صناعة ملابس الموضة

1.5.2 ماكينة الخياطة
2.5.2 حجم الجسم والقياسات
3.5.2 تقنيات الخياطة وتجميع الملابس

6.2 الإنتاج الصناعي لملابس الموضة I

1.6.2 صنع الأنماط وتقنيات الإنتاج
2.6.2 الطباعة
3.6.2 Moulage وصناعة النماذج الصناعية

7.2 الإنتاج الصناعي لملابس الموضة II

1.7.2 تقنيات التحجيم
2.7.2 تحجيم القياسات
3.7.2 تحويل النمط

8.2 تصميم المنسوجات

1.8.2 الأقمشة والمواد
2.8.2 لوحة الشركات والموسمية
3.8.2 تقنيات تطوير المنتج

9.2 لانجري ومشدات

1.9.2 أقمشة خاصة للملابس الداخلية
2.9.2 أنماط محددة
3.9.2 تجميع الملابس

10.2 اختبار المنتج

1.10.2 إنشاء كفاءات المنتج
2.10.2 تقييم المنتج بالنسبة للسوق والمستهلك
3.10.2 إعادة تصميم المنتج

الوحدة 3. تصميم المجوهرات والاكسسوارات

1.3 تشريح ونمط صنع الملحقات

1.1.3 الأحذية
2.1.3 الحقائب والأحزمة
3.1.3 الحلي والمجوهرات

2.3 مواد خاصة لتصميم الملحقات

1.2.3 الزركشة والتجهيزات
2.2.3 أقمشة صناعية
3.2.3 المواد التقنية

3.3 سير العمل

1.3.3 العلاقة مع الموردين
2.3.3 التصنيع حسب الطلب
3.3.3 أسعار السوق

4.3 نماذج المنتج

1.4.3 الرسم والتخطيط
2.4.3 ورقة بيانات المنتج 
3.4.3 الإنتاج على نطاق واسع :D3 INGA

5.3 تصميم المجوهرات

1.5.3 الجواهر والأحجار الكريمة
2.5.3 الحلي والمواد البديلة
3.5.3 نماذج المجوهرات مع الطباعة ثلاثية الأبعاد

6.3 Rhinojewel

1.6.3 الأدوات المعدنية والأحجار الكريمة
2.6.3 أدوات النمذجة
3.6.3 أدوات حجرية معايرة

7.3 تطوير المنتج

1.7.3 إبداع و جدوى الإكسسوار
2.7.3 تطوير المجموعة: محاذاة العلامة التجارية
3.7.3 منهجية العرض لمجموعة من الملحقات

8.3 الجلد

1.8.3 جلد الحيوان وعلاجه
2.8.3 مواد اصطناعية
3.8.3 الاستدامة والبيئة

9.3 التخصيص وتحويل الملحقات

1.9.3 التحويل اليدوي
2.9.3 الخرز والحلي
3.9.3 قطع المجوهرات: أحزمة وسحاب الحقائب وأغطية المجوهرات

10.3 الساعات والنظارات الشمسية

1.10.3 صياغة وتشكيل الذهب
2.10.3 مواد محددة
3.10.3 التركيب

الوحدة 4. ثياب الملابس الخاصة

1.4 المجموعات الرياضية

1.1.4 تطور الموضة الرياضية
2.1.4 تصميم أسلوب غير رسمي والإبداع
3.1.4 ملابس sportswear و activewear

2.4 صنع نمط وتصميم الملابس الرياضية

1.2.4 بيئة العمل للرياضيين
2.2.4 النمط الفني
3.2.4 المواد التقنية: التبخر والنتح وعدم النفاذية

3.4 تصميم ملابس للمسلسلات السينمائية والتلفزيونية

1.3.4 تأثير الموضة في فنون الأداء
2.3.4 قسم خزانة الملابس في فيلم ما
3.3.4 مراجعة السيناريو لتصميم الملابس الخيالية

4.4 سير العمل في السينما

1.4.4 توثيق الفترة والأنماط
2.4.4 الإعداد السينمائي من خلال الأزياء
3.4.4 الأقمشة والتقنيات المطبقة للتشطيب النهائي

5.4 ازياء للسينما

1.5.4 زي للرسوم المتحركة
2.5.4 زي أعجوبة
3.5.4 زي المرحلة

6.4 عروض الأزياء ومهرجانات السينما

1.6.4 النمط التجريبي
2.6.4 تصميم أزياء للعارضات والممثلات
3.6.4 إقامة الأزياء على السجادة الحمراء

7.4 الخيال المسرحي

1.7.4 أزياء الأوبرا
2.7.4 ازياء المسرح
3.7.4 ملابس الرقص والسيرك

8.4 الخياطة المكلفة

1.8.4 تصنيع الملابس الجاهزة حسب الطلب
2.8.4 تقنيات التوضيح الإبداعي
3.8.4 مجموعات الزفاف

9.4 الخياطة والتفصيل

1.9.4 نمط البدلة عند الرجال والنساء
2.9.4 أقمشة موسمية
3.9.4 الاتجاهات المستقبلية في الخياطة

10.4 وضع المنتج

1.10.4 التعاون مع العلامات التجارية المعروفة لخزانة ملابس المسلسلات التلفزيونية
2.10.4 اقتراح وتقديم الاحتياجات
3.10.4 اختيار الملابس وتكلفة التعاون

الوحدة 5. برنامج CLO Virtual Fashion Design

1.5 تقنيات التصميم الحالية

1.1.5 التصميم في بُعْدَيْنْ
2.1.5 التصميم في ثلاثة أبعاد
3.1.5 برنامج CLO Virtual Fashion

2.5 الإبداع الرقمي والتصميم التجريبي

1.2.5 الإبداع الرقمي والتصميم التجريبي
2.2.5 واجهة المستخدم CLO Virtual Fashion
3.2.5 الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد

3.5 تصميم ملابس افتراضية

1.3.5 الخياطة المجزئة
2.3.5 الخياطة الحرة
3.3.5 هيكل الطبقة

4.5 مكتبة الأنسجة CLO Virtual Fashion

1.4.5 الأقمشة شائعة الاستخدام
2.4.5 الطلاءات
3.4.5 تعديل الملابس

5.5 عملية streamline

1.5.5 الألوان والنقوش
2.5.5 تكوين التصميم
3.5.5 عينات ثلاثية الأبعاد

6.5 خلق نسيج

1.6.5 إعطاء وتعديل القوام
2.6.5 العتامة والتفكير والموقف
3.6.5 خريطة طبيعية وخريطة حركية

7.5 خلق الملابس I

1.7.5 الملابس
2.7.5 مطبوعات
3.7.5 الاداءات

8.5 خلق الملابس II

1.8.5 الطيات
2.8.5 قيعان وشفرات
3.8.5 Soleil ومبطن

9.5 بيئات محاكاة

1.9.5 تقنيات التمشيط
2.9.5 عرض الملابس في أماكن البيع بالتجزئة
3.9.5 الترويج للمجموعة الافتراضية

10.5 الأسواق الناشئة وتقنيات الدخول

1.10.5 حساب التكلفة
2.10.5 المزادات
3.10.5 صناعة ألعاب الفيديو

الوحدة 6. اتجاهات التصميم والموضة

1.6 المستهلك العالمي: الشرق و الغرب

1.1.6 الموضة في سياق العولمة
2.1.6 التباهي الآسيوي
3.1.6 الإرث الغربي

2.6 احتياجات المستهلك اليوم

1.2.6 ملفات تعريف المستهلك الجديدة
2.2.6 المستهلك
3.2.6 اتخاذ القرار أثناء عملية الشراء

3.6 التعبير البصري للون

1.3.6 أهمية اللون في قرارات الشراء
2.3.6 المشاعر اللونية
3.3.6 اللون في نظام الموضة البيئي

4.6 تحليل الاتجاه والبحث

1.4.6 صائد الاتجاه
2.4.6 من الاتجاهات إلى الاستهلاك الشامل
3.4.6 الوكالات المتخصصة

5.6 الإصدار الاستراتيجي

1.5.6 الاتجاهات الكلية والاتجاهات الجزئية
2.5.6 الحداثة والاتجاه و"الضجيج" "hype”
3.5.6 دورة نشر المنتج

6.6 منهجية لتحليل الاتجاه

1.6.6 فن وعلم التحليلات التنبؤية
2.6.6 مصادر المعلومات في سوق الموضة
3.6.6 استخراج insights

7.6 أسلوب حياة مستهلك الأزياء

1.7.6 القيم والأولويات
2.7.6 الفخامة الجديدة ومكانتها في سوق الموضة
3.7.6 بين المتجر الفعلي والتجارة الإلكترونية e-Commerce

8.6 وضع تصور لسوق الموضة

1.8.6 تجربة التسوق
2.8.6 “Hotspots”
3.8.6 Digital concept stores

9.6 تقرير الاتجاه

1.9.6 الهيكل والتكوين
2.9.6 المقدمة
3.9.6 التقييم واتخاذ القرار

10.6 اتجاهات المستهلكين بعد الوباء

1.10.6 تغييرات دائمة في عادات الاستهلاك
2.10.6 مشتريات المستقبل
3.10.6 التكنولوجيا والاستدامة: محاور التغيير

الوحدة 7. ال هوية المرئية = UX + branding

1.7 الاستخدام التكنولوجي للموضة

1.1.7 الذكاء الاصطناعي
2.1.7 تحقيق الميزة التنافسية
3.1.7 Chatbot وطاقم العمل shopper الافتراضي

2.7 إدارة الهوية والتغيير

1.2.7 تصميم هوية العلامة التجارية
2.2.7 بناء هوية العلامة التجارية
3.2.7 التأثيرات الاقتصادية

3.7 Google Analytics و Google Ads

1.3.7 تحديد المواقع الاستراتيجية لعلامة تجارية للأزياء
2.3.7 إعلانات غوغل
3.3.7 Google Analytics

4.7 Data driven marketing

1.4.7 عملية توجيه البيانات
2.4.7 جمع البيانات واختيارها
3.4.7 الجدولة: إحصائيات البيانات

5.7 إنشاء تسلسلات الأنماط

1.5.7 إدارة المقاييس الرئيسية
2.5.7 مقاييس خاصة بالموضة
3.5.7 تسلسل النمط

6.7 محاكاة سيناريوهات الابتكار

1.6.7 الابتكار والإبداع
2.6.7 المحاكاة والتنبؤ
3.6.7 Microsoft Power Bi

7.7 تجزئة وإدارة قواعد البيانات

1.7.7 تجزئة السوق
2.7.7 تجزئة الجمهور
3.7.7 لغة SQL للبيانات الضخمة

8.7 الولاء & salesforce

1.8.7 الملف الشخصي العاطفي لمستهلك الموضة
2.8.7 اكتساب المستخدمين والاحتفاظ بالمستهلكين وعملاء السفراء
3.8.7 CRM: Salesforce

9.7 تسويق المحتويات

1.9.7 خلق تجربة مستخدم في البيئة الرقمية
2.9.7 Customer engagement behaviour
3.9.7 المحتويات داخل وخارج موقع الويب الخاص بي

10.7 الإبداع مع Python

1.10.7 تركيب وعناصر اللغة
2.10.7 مهام Python
3.10.7 الإبداع انطلاقا من استخدام البيانات

الوحدة 8. تسويق المجموعة

1.8 ديناميات الموضة الحالية

1.1.8 Fashion weeks وتصميم الأزياء الراقية
2.1.8 تحقيق الأفكار و sketchbook
3.1.8 تصور المجموعة

2.8 خلق مجموعة

1.2.8 Moodboards والإلهام الدولي
2.2.8 المصانع والموردين في العالم
3.2.8 وضع العلامات و packaging

3.8 التحالفات والتعاون الاستراتيجي

1.3.8 ال partners الاستراتيجيون
2.3.8 بين المصممين ورجال الأعمال والفنانين
3.3.8 مجموعات الكبسولة

4.8 التصميم

1.4.8 المرئي merchandising
2.4.8 تصميم الواجهة
3.4.8 Shooting الرقمي: خزانة الجوال

5.8 عروض الأزياء وعواصم الموضة

1.5.8 العرض
2.5.8 باريس ولندن ونيويورك
3.5.8 الممرات الافتراضية

6.8 المعارض وأحداث التصميم

1.6.8 إدارة الأحداث في سوق الموضة
3.6.8 بيئة B2B

7.8 التصميم الإيكولوجي والأثر البيئي

1.7.8 الحرف اليدوية
2.7.8 الفخامة الجديدة
3.7.8 الموضة المستدامة بالأرقام

8.8 تسويق المجموعة

1.8.8 الأوركسترا الشاملة
2.8.8 تحسين القناة عبر الإنترنت
3.8.8 المزايا المتبقية في وضع عدم الاتصال

9.8 أحداث مخصصة

1.9.8 محاذاة الجمهور
2.9.8 خطة تواصل
3.9.8 التدريج

10.8 التقييم النهائي للمجموعة

1.10.8 الانطباعات بالأرقام
2.10.8 تحليلات ومؤشرات متقدمة
3.10.8 إعادة صياغة الثوب

الوحدة 9. إدارة المشتريات للأزياء

1.9 ديناميات مشتري الأزياء

1.1.9 دورة حياة منتج الموضة
2.1.9 الموسمية في قطاع الموضة
3.1.9 الواسطات التي تنشط قيمة العلامة التجارية

2.9 صياغة باستخدام Microsoft Excel

1.2.9 عمليات التشغيل
2.2.9 الحسابات
3.2.9 الصيغ

3.9 تطبيقات Excel

1.3.9 الرسومات البيانية 
2.3.9 الجداول الديناميكية
3.3.9 النماذج

4.9 معالجة الأخطاء

1.4.9 شكل
2.4.9 رقم
3.4.9 النص

5.9 إنشاء قاعدة بيانات باستخدام Microsoft Access

1.5.9 البرمجة في Access
2.5.9 أنواع البيانات وخصائص الحقول
3.5.9 الاستعلامات ووحدات الماكرو

6.9 تقارير قاعدة البيانات

1.6.9 حفظ البيانات
2.6.9 قوالب قواعد البيانات مع Access
3.6.9 تحديث الاستعلام

7.9 البيانات الضخمة مع Tableau

1.7.9 تنظيم البيانات
2.7.9 تمثيل القيم العددية
3.7.9 استخدام مصادر البيانات المختلفة

8.9 إضفاء الطابع الشخصي على البيانات مع Tableau

1.8.9 استخدام الحسابات
2.8.9 حسابات جدول سريعة
3.8.9 خطوط مرجعية

9.9 Dashboard: تصور البيانات

1.9.9 رسم الخرائط الجغرافية
2.9.9 التصور ومقارنة القياسات
3.9.9 الإحصاء والتنبؤات

10.9 ادارة المشروع

1.10.9 Product owner
2.10.9 منهجية lean
3.10.9 منهجية agile

الوحدة 10. ورشة عمل ريادة الأعمال والتوجيه الإبداعي

1.10 الابتكار والإبداع في أسواق الموضة

1.1.10 إعادة ابتكار ما هو موجود بالفعل في تصميم الأزياء
2.1.10 إنشاء أنماط جديدة من لا شيء
3.1.10 براءات اختراع النسيج

2.10 التفكير التخريبي والتفكير التصميمي design thinking

1.2.10 التفكير التخريبي وتأثيره العالمي
2.2.10 المخطط البصري للتفكير التصميمي design thinking
3.2.10 حل المشكلة

3.10 عقلية القيادة وريادة الأعمال

1.3.10 الفريق
2.3.10 العلامة التجارية الشخصية
3.3.10 إدارة تطور الأعمال ونموها

4.10 سلسلة القيمة في صناعة الأزياء والرفاهية

1.4.10 هيكل سوق الأزياء العالمي
2.4.10 سلسلة القيمة التقليدية
3.4.10 تطور الروابط في سلسلة قيمة الموضة

5.10 بداية start up الموضة

3.5.10 القفزة نحو التدويل

6.10 التوجيه الإبداعي لشركات الموضة

1.6.10 ديناميات الإبداع
2.6.10 التشكيلات المهنية
3.6.10 مهام المدير الإبداعي

7.10 البيولوجيا العصبية للإبداع

1.7.10 الذكاء
2.7.10 التقدير الإبداعي
3.7.10 وسائل التواصل الاجتماعي

8.10 تقنيات الإبداع

1.8.10 الحصار
2.8.10 تقنيات توليد الأفكار
3.8.10 CRE- IN

9.10 مصادر الإلهام

1.9.10 إتقان الموضة القديمة
2.9.10 التطلعات: المستقبل
3.9.10 التوازن التركيبي بين الماضي والمستقبل

10.10 التدريج

1.10.10 الإطار التكويني في مجموعة أزياء
2.10.10 تصور المشاهد
3.10.10 خيال ماركات الأزياء

الوحدة 11. أساسيات ومقدمة للتصميم

1.11 تاريخ التصميم

1.1.11 الثورة الصناعية
2.1.11 مراحل التصميم
3.1.11 الهندسة المعمارية
4.1.11 مدرسة شيكاغو

2.11 أنماط ومذاهب التصميم

1.2.11 التصميم الزخرفي
2.2.11 المذهب الحداثي
3.2.11 مذهب الفن الزخرفي
4.2.11 التصميم الصناعي
5.2.11 الباوهاوس
6.2.11 الحرب العالمية II
7.2.11 تحول الطليعة
8.2.11 التصميم المعاصر

3.11 المصممين والاتجاهات

1.3.11 مصممي الديكور الداخلي
2.3.11 مصممي الجرافيك
3.3.11 المصممين الصناعيين أو مصممي المنتج
4.3.11 مصممي الأزياء

4.11 منهجية مشروع التصميم

1.4.11 Bruno Munari
2.4.11 Gui Bonsiepe
3.4.11 J. Christopher Jones
4.4.11 L. Bruce Archer
5.4.11 Guillermo González Ruiz
6.4.11 Jorge Frascara
7.4.11 Bernd Löbach
8.4.11 Joan Costa
9.4.11 Norberto Cháves

5.11 اللغة في التصميم

1.5.11 الأشياء والموضوع
2.5.11 سيميائية الأشياء
3.5.11 وضعية الشيئ ودلالاته
4.5.11 ع ولمة الإشارات
5.5.11 اقتراح

6.11 التصميم وبعده الجمالي الشكلي

1.6.11 العناصر البصرية

1.1.6.11 الشكل
2.1.6.11 القياس
3.1.6.11 اللون
4.1.6.11 القوام

2.6.11 عناصر العلاقة

1.2.6.11 الإدارة
2.2.6.11 موضع
3.2.6.11 مساحة
4.2.6.11 جاذبية

3.6.11 عناصر عملية

1.3.6.11 التمثيل
2.3.6.11 المعنى
3.3.6.11 المهام

4.6.11 إطار مرجعي

7.11 طرق التصميم التحليلي

1.7.11 التصميم البراغماتي
2.7.11 التصميم التناظري
3.7.11 التصميم الأيقوني
4.7.11 التصميم الكنسي
5.7.11 المؤلفون الرئيسيون ومنهجيتهم

8.11 التصميم والدلالات

1.8.11 علم الدلالة
2.8.11 المعنى
3.8.11 المعنى الدلالي والمعنى الضمني
4.8.11 المفردات
5.8.11 المجال المعجمى والعائلة المعجمية
6.8.11 العلاقات الدلالية
7.8.11 التغيير الدلالي
8.8.11 أسباب التغيرات الدلالية

9.11 التصميم والبراغماتية

1.9.11 العواقب العملية والإبعاد والسيميائية
2.9.11 الوساطة والجسد والعواطف
3.9.11 التعلم والخبرة والاختتام
4.9.11 الهوية والعلاقات الاجتماعية والأشياء

10.11 سياق التصميم الحالي

1.10.11 مشكلات التصميم الحالية
2.10.11 مواضيع التصميم الحالية
3.10.11 مساهمات في المنهجية

الوحدة 12. صنع الأنماط والملابس

1.12 مقدمة في صنعالأنماط

1.1.12 مفاهيم أساسية في صنع الأنماط
2.1.12 أدوات ومواد صنع الأنماط
3.1.12 الحصول على القياسات التشريحية
4.1.12 جداول القياس
5.1.12 أنواع الأنماط
6.1.12 تصنيع النماذج
7.1.12 المعلومات التي يجب أن يحتوي عليها النمط

2.12 النمط الأنثوي

1.2.12 نمط التنورة الأساسي
2.2.12 نمط الجسم الأساسي
3.2.12 نمط السراويل الأساسي
4.2.12 نمط الفستان الأساسي
5.2.12 العنق
6.2.12 الأكمام
7.2.12 التفاصيل

3.12 النمط الذكوري

1.3.12 نمط الجسم الأساسي
2.3.12 نمط السراويل الأساسي
3.3.12 نمط المعطف الأساسي
4.3.12 العنق
5.3.12 الأكمام
6.3.12 التفاصيل

4.12 النمط الطفولي

1.4.12 نمط الجسم الأساسي
2.4.12 نمط السراويل الأساسي
3.4.12 نمط القصيف الأساسي
4.4.12 نمط البنطلون الأساسي
5.4.12 الأكمام
6.4.12 العنق
7.4.12 التفاصيل

5.12 تحويل الأنماط وتطويرها وقياسها

1.5.12 تحولات النمط
2.5.12 تطوير النمط
3.5.12 أنماط الحجم والحجم الطبيعي

6.12 مقدمة في القص والخياطة

1.6.12 مقدمة في الخياطة
2.6.12 أدوات ومواد الخياطة
3.6.12 القص
4.6.12 الخياطة اليدوية
5.6.12 الخياطة بآلة مسطحة
6.6.12 أنواع مكائن ​​الخياطة

7.12 تحديد المنسوجات

1.7.12 أنسجة مسطحة
2.7.12 أنسجة معقدة
3.7.12 أنسجة تقنية
4.7.12 أنسجة تريكو
5.7.12 المواد

8.12 أنواع الخياطة وتحويل الملابس

1.8.12 خياطة مسطحة
2.8.12 خياطة داخلية
3.8.12 خياطة منحنية
4.8.12 خياطة فرنسية
5.8.12 خياطة تكساس
6.8.12 خياطة زائدة 
7.8.12 خياطة محددة

9.12 السحابات والتشطيبات والتنميق النسيجي

1.9.12 صباغة الأنسجة
2.9.12 أزرار
3.9.12 السحابات
4.9.12 الشمعدانات
5.9.12 تبطين القطعة
6.9.12 المزاد
7.9.12 الكي

10.12 Moulage

1.10.12 إعداد مجسم أزياء
2.10.12 استقصاء حول مجسم الأزياء
3.10.12 من مجسم الأزياء إلى النمط
4.10.12 نمذجة الثوب

الوحدة 13. التصوير

1.13 تاريخ التصوير

1.1.13 خلفية التصوير
2.1.13 التصوير الفوتوغرافي الملون
3.1.13 فيلم فوتوغرافي
4.1.13 الكاميرا الرقمية

2.13 تشكيل الصورة

1.2.13 كاميرا التصوير الفوتوغرافي
2.2.13 المعايير الأساسية في التصوير الفوتوغرافي
3.2.13 قياس الضوء
4.2.13 الأهداف والبعد البؤري

3.13 لغة التصوير

1.3.13 أنواع المجسمات
2.3.13 العناصر الرسمية والتكوينية والتفسيرية للصورة الفوتوغرافية
3.3.13 تأطير
4.3.13 تمثيل الوقت والحركة في التصوير الفوتوغرافي
5.3.13 علاقة التصوير بالواقع والحقيقة

4.13 كاميرا التصوير الفوتوغرافي

1.4.13 الكاميرات التناظرية والرقمية
2.4.13 الكاميرات البسيطة
3.4.13 كاميرات réflex
4.4.13 تقنيات التصوير الأساسية
5.4.13 العرض ومقاييس العرض
6.4.13 الكاميرا réflex الرقمية. المستشعر
7.4.13 التعامل مع الكاميرا الرقمية مقابل التناظرية
8.4.13 جوانب محددة ذات أهمية
9.4.13 طرق العمل بالكاميرا الرقمية

5.13 الصورة الرقمية

1.5.13 تنسيقات الملفات
2.5.13 توازن اللون الأبيض
3.5.13 الحرارة اللونية
4.5.13 الرسم البياني. العرض في التصوير الرقمي
5.5.13 النطاق الديناميكي

6.13 السلوك الضوئي

1.6.13 الفوتون / الجسيم الضوئي
2.6.13 الانعكاس والامتصاص
3.6.13 كمية ونوعية الضوء

1.3.6.13 ضوء قوي وضوء خافت
2.3.6.13 ضوء مباشر ومنتشر

7.13 التعبيرية وجماليات الإضاءة

1.7.13 الظلال والمعدلات والعمق
2.7.13 زوايا الإضاءة
3.7.13 مخططات الإضاءة
4.7.13 قياس الضوء

1.4.7.13 مقياس الضوء
2.4.7.13 ضوء ساقط
3.4.7.13 الضوء المنعكس
4.4.7.13 القياس على عدة نقاط
5.4.7.13 التباين
6.4.7.13 رمادي متوسط

5.7.13 الإضاءة الطبيعية

1.5.7.13 ناشرات
2.5.7.13 عاكسات

6.7.13 إضاءة صناعية

1.6.7.13 أستوديو التصوير الفوتوغرافي
2.6.7.13 مصادر الإضاءة
3.6.7.13 ضوء بارد
4.6.7.13 ومضات الاستوديو وفلاش مضغوط
5.6.7.13 اكسسوارات

8.13 برنامج التحرير

1.8.13 Adobe Lightroom
2.8.13 Adobe Photoshop 
3.8.13 Plugins

9.13 تحرير الصور وتطويرها

1.9.13 تحرير في كاميرا RAW
2.9.13 الضوضاء والتركيز
3.9.13 تعديلات التعرض والتباين والتشبع. المستويات والمنحنيات

10.13 المراجع والتطبيقات

1.10.13 أهم المصورين في التاريخ
2.10.13 التصوير في التصميم الداخلي
3.10.13 التصوير الفوتوغرافي في تصميم المنتج
4.10.13 التصوير الفوتوغرافي في تصميم الأزياء
5.10.13 التصوير الفوتوغرافي في التصميم الجرافيكي

الوحدة 14. رسم الأزياء

1.14 تاريخ الرسم التوضيحي

1.1.14 تاريخ الرسم التوضيحي
2.1.14 علم الأنواع
3.1.14 الرسالة
4.1.14 الرسامين

2.14 المواد والدعامات في الرسم التوضيحي

1.2.14 المواد
2.2.14 الدعائم
3.2.14 التقنيات الحديثة

3.14 التشريح الفني

1.3.14 مقدمة في التشريح الفني
2.3.14 الرأس والرقبة
3.3.14 الجذع
4.3.14 الطرف العلوي
5.3.14 الطرف السفلي
6.3.14 الحركة

4.14 نسب الجسد البشري

1.4.14 الأنثروبومترية
2.4.14 النسبة
3.4.14 المعايير
4.4.14 علم التشكل أو المورفولوجيا
5.4.14 النسبة

5.14 التكوين الأساسي

1.5.14 الأمامي
2.5.14 الظهر
3.5.14 الوجه
4.5.14 التقصير
5.5.14 حركة

6.14 وجه الإنسان

1.6.14 الرأس
2.6.14 العيون
3.6.14 الأنف
4.6.14 الفم
5.6.14 الحواجب
6.6.14 الأذنين
7.6.14 الشعر

7.14 الشكل البشري

1.7.14 توازن الجسد
2.7.14 الذراع
3.7.14 اليد
4.7.14 القدم
5.7.14 الفخذ
6.7.14 الجزء العلوي
7.7.14 الشكل البشري

8.14 تقنيات عرض الأزياء

1.8.14 تقنية تقليدية
2.8.14 تقنية رقمية
3.8.14 تقنية مختلطة
4.8.14 تقنية الكولاج

9.14 عرض المواد

1.9.14 Tweed
2.9.14 جلد
3.9.14 صوف
4.9.14 الترتر
5.9.14 الشفافية
6.9.14 الحرير
7.9.14 الدينيم
8.9.14 جلد
9.9.14 فرو حيواني
10.9.14 مواد أخرى

10.14 البحث عن النمط الشخصي

1.10.14 شخصية الموضة
2.10.14 أسلوب
3.10.14 وضعيات الموضة
4.10.14 تسريحات الشعر
5.10.14 التصميم

الوحدة 15. تكنولوجيا المنسوجات

1.15 مقدمة في النسيج

1.1.15 تاريخ المنسوجات
2.1.15 المنسوجات بمرور الوقت
3.1.15 آلات النسيج التقليدية
4.1.15 آلات النسيج التقليدية
5.1.15 الرموز المستخدمة في مواد النسيج
6.1.15 ورقة البيانات للنسيج

2.15 مواد نسيجية

1.2.15 تصنيف ألياف النسيج

1.1.2.15 ألياف طبيعية
2.1.2.15 ألياف صناعية
3.1.2.15 ألياف تركيبية

2.2.15 خصائص الألياف
3.2.15 التعرف على ألياف النسيج

3.15 الخيوط

1.3.15 الأربطة الأساسية
2.3.15 الخصائص العامة للخيوط
3.3.15 تصنيف الخيوط
4.3.15 مراحل الغزل
5.3.15 الآلات المستخدمة
6.3.15 أنظمة ترقيم الخيوط

4.15 منسوجات مخرمة

1.4.15 أقمشة مخرمة
2.4.15 الرباط المتعرج
3.4.15 الأربطة في الأقمشة المنسوجة
4.4.15 تصنيف الأربطة
5.4.15 أنواع الأربطة
6.4.15 أنواع أقمشة مخرمة
7.4.15 نول التخريم
8.4.15 نول خاص

5.15 تريكو

1.5.15 تاريخ التريكو
2.5.15 التصنيف
3.5.15 علم الأنواع
4.5.15 مقارنة بين القماش المسطح والمحبوك
5.5.15 الخصائص والسلوك حسب بنائه
6.5.15 التكنولوجيا والآلات للحصول عليها

6.15 التشطيبات النسيجية

1.6.15 التشطيبات المادية
2.6.15 التشطيبات الكيميائية
3.6.15 مقاومة الأنسجة
4.6.15 ال تقشير
5.6.15 تغيير أبعاد الأنسجة

7.15 الأصباغ

1.7.15 معالجات مسبقة
2.7.15 الأصباغ
3.7.15 الآلات
4.7.15 لوازم
5.7.15 التبييض البصري
6.7.15 اللون

8.15 الطباعة

1.8.15 الطباعة المباشرة

1.1.8.15 الطباعة حسب الأقسام
2.1.8.15 الطباعة بواسطة البكرة
3.1.8.15 الطباعة الحرارية
4.1.8.15 الطباعة بواسطة الشاشة
5.1.8.15 طباعة السدى
6.1.8.15 الطباعة المتآكلة

2.8.15 الطباعة بالحجز

1.2.8.15 باتيك
2.2.8.15 الصباغة المربوطة

3.8.15 أنواع أخرى للطباعة

1.3.8.15 الطباعة التمييزية
2.3.8.15 كهروستاتيكا متعددة الألون

9.15 أقمشة تقنية وذكية

1.9.15 التعريف والتحليل
2.9.15 تطبيقات النسيج
3.9.15 مواد جديدة وتكنولوجية

10.15 الجلد و مواد أخرى

1.10.15 الجلد الطبيعي والصناعي
2.10.15 تصنيف الجلود
3.10.15 إجراء الدباغة
4.10.15 علاج ما بعد الدباغة
5.10.15 العملية التكنولوجية للدباغة
6.10.15 طرق الحفظ
7.10.15 الجلود الاصطناعية
8.10.15 نقاش: جلد طبيعي أو جلد صناعي

الوحدة 16. نظم التمثيل المطبقة على الموضة

1.16 مقدمة في الرسم الفني في الموضة

1.1.16 كيف ومتى يتم استخدام الرسومات الفنية؟
2.1.16 كيف تصنع رسم تقني للموضة؟
3.1.16 الرسم انطلاقاً من قطعة مادية
4.1.16 قواعد فني الأزياء

2.16 إعداد الوثيقة

1.2.16 تحضير وثيقة الرسم الفني
2.2.16 المجسم التشريحي الأساسي
3.2.16 اللون والملمس والأنماط

3.16 الملابس السفلية

1.3.16 التنانير
2.3.16 السراويل
3.3.16 الجوارب

4.16 الملابس العلوية

1.4.16 القمصان 
2.4.16 الكنزات
3.4.16 الصداري
4.4.16 جاكيتات
5.4.16 معاطف

5.16 ملابس داخلية

1.5.16 حمالة الصدر
2.5.16 سراويل داخلية
3.5.16 ملابس داخلية

6.16 تفاصيل النموذج

1.6.16 خطوط العنق
2.6.16 العنق
3.6.16 الأكمام
4.6.16 القبضة
5.6.16 الجيوب

7.16 تفاصيل التصميم

1.7.16 تفاصيل البناء
2.7.16 تفاصيل التصميم الزخرفي
3.7.16 الطيات
4.7.16 الخياطات
5.7.16 القطب
6.7.16 أنبوبي

8.16 السحاب والزركشة

1.8.16 السحابات
2.8.16 أزرار
3.8.16 كروشيه
4.8.16 شرائط
5.8.16 عقد
6.8.16 عروات
7.8.16 شريط فيلكرو
8.8.16 الثقوب
9.8.16 ربطات
10.8.16 المسامير
11.8.16 البراشيم
12.8.16 خواتم
13.8.16 بكلات

9.16 اكسسوارات

1.9.16 حقائب اليد
2.9.16 نظارات 
3.9.16 الأحذية
4.9.16 الجواهر 

10.16 ورقة البيانات

1.10.16 تصدير الرسم الفني
2.10.16 معلومات ورقة البيانات
3.10.16 نماذج وأنواع ورقة البيانات
4.10.16 إعداد الورقة الفنية

الوحدة 17. تصميم الأزياء

1.17 منهجية تصميم الأزياء

1.1.17 مفهوم مشروع الموضة
2.1.17 منهجية التصميم المطبقة على الموضة
3.1.17 طرق البحث في تصميم الأزياء
4.1.17 ال إحاطة أو التصميم
5.1.17 توثيق
6.1.17 تحليل الموضة الحالية
7.1.17 إضفاء الطابع الرسمي على الأفكار

2.17 الإجراءات الإبداعية المطبقة على تصميم الأزياء

1.2.17 دفتر الميدان
2.2.17 ال moodboard
3.2.17 البحث الجرافيكي
4.2.17 تقنيات إبداعية

3.17 المراجع

1.3.17 أزياء تجارية
2.3.17 أزياء إبداعية
3.3.17 أزياء المسرح
4.3.17 أزياء الشركات

4.17 مفهوم المجموعة

1.4.17 وظائف الملابس
2.4.17 الثوب كرسالة
3.4.17 مفاهيم مريحة

5.17 الرموز الأسلوبية

1.5.17 رموز أسلوبية دائمة
2.5.17 رموز أسلوبية ثابتة
3.5.17 البحث عن الطابع الشخصي

6.17 تطور المجموعة

1.6.17 الإطار النظري
2.6.17 السياق
3.6.17 البحث
4.6.17 المراجع
5.6.17 الخلاصة
6.6.17 تمثيل المجموعة

7.17 دراسة فنية

1.7.17 مخطط النسيج
2.7.17 مخطط لوني
3.7.17 الصقيل
4.7.17 ورقة البيانات
5.7.17 النموذج
6.7.17 الشاقول

8.17 مشاريع متعددة التخصصات

1.8.17 الرسم
2.8.17 الرعاية
3.8.17 التماس

9.17 إنتاج مجموعة

1.9.17 من الرسم التخطيطي إلى الرسم الفني
2.9.17 ورش حرفية
3.9.17 التقنيات الحديثة

10.17 استراتيجيات التواصل والعرض

1.10.17 تصوير الأزياء: lookbook، دار النشر والحملة
2.10.17 محفظة الملفات
3.10.17 المنصة
4.10.17 طرق أخرى لعرض المجموعة

الوحدة 18. الاستدامة في الموضة

1.18 أعد التفكير في تصميم الأزياء

1.1.18 سلسلة الإمداد
2.1.18 الجوانب الرئيسية
3.1.18 تطوير الأزياء المستدامة
4.1.18 مستقبل الموضة

2.18 دورة حياة الثوب

1.2.18 التفكير في دورة الحياة
2.2.18 الأنشطة والأثر
3.2.18 أدوات ونماذج التقييم
4.2.18 استراتيجيات التصميم المستدام

3.18 لوائح الجودة والسلامة في قطاع النسيج

1.3.18 الجودة
2.3.18 وضع الاتيكيتات
3.3.18 أمن الملابس
4.3.18 تفتيش الاستهلاك

4.18 التقادم المخطط له

1.4.18 التقادم المخطط له ونفايات الأجهزة الكهربائية والإلكترونية
2.4.18 استخراج الموارد
3.4.18 جيل النفايات
4.4.18 إعادة تدوير وإعادة استخدام المخلفات الإلكترونية
5.4.18 استهلاك مسؤول

5.18 التصميم المستدام

1.5.18 تصميم الملابس
2.5.18 التصميم المتعاطف
3.5.18 اختيار الأقمشة والمواد والتقنيات
4.5.18 استخدام المواد الأحادية

6.18 الإنتاج المستدام

1.6.18 صنع الأنماط والنمذجة
2.6.18 تقنيات النفايات من الصفر
3.6.18 البناء
4.6.18 تصميم للديمومة

7.18 التوزيع المستدام

1.7.18 الموردين والمنتجين
2.7.18 الالتزام تجاه المجتمعات المحلية
3.7.18 البيع
4.7.18 تصميم حسب الحاجة
5.7.18 تصميم أزياء شامل

8.18 الاستخدام المستدام للملابس

1.8.18 أنماط الاستخدام
2.8.18 كيف تقلل من الغسيل؟
3.8.18 الإصلاحات والصيانة
4.8.18 تصمم للإصلاحات
5.8.18 تصميم الملابس الجاهزة

9.18 إعادة التدوير

1.9.18 إعادة الاستخدام وإعادة التصنيع
2.9.18 إعادة التقييم
3.9.18 إعادة تدوير المواد
4.9.18 إنتاج الحلقة المغلقة

10.18 مصممات الأزياء المستدامة

1.10.18 Katharine Hamnett
2.10.18 Stella McCartney
3.10.18 Annika Matilda Wendelboe
4.10.18 Susan Dimasi
5.10.18 Isabell de Hillerin

الوحدة 19. تاريخ الموضة

1.19 من الملابس إلى الموضة

1.1.19 السياق الجديد والتغيير الاجتماعي
2.1.19 تحرر المرأ
3.1.19 مفهوم مصمم أزياء جديد
4.1.19 بدايات القرن العشرين

2.19 الزي المعاصر

1.2.19 الزي المعاصر
2.2.19 بروز المصممين الأمريكيين
3.2.19 المشهد اللندني
4.2.19 نيويورك في السبعينيات
5.2.19 أزياء الثمانينيات
6.2.19 مجموعات فاخرة متعددة العلامات التجارية
7.2.19 أزياء وظيفية
8.2.19 Activewear
9.2.19 الموضة والفن وثقافة البوب
10.2.19 المشاهير
11.2.19 التصوير والانترنت

3.19 كبار أساتذة الموضة

1.3.19 Jeanne Lanvin
2.3.19 Jeanne Paquin
3.3.19 Emilie Flöge
4.3.19 Madeleine Vionnet
5.3.19 Gabrielle Chanel
6.3.19 Elsa Schiaparelli
7.3.19 Carolina Herrera

4.19 كبار أساتذة الموضة

1.4.19 Charles Frederick Worth
2.4.19 Jacques Doucet
3.4.19 Paul Poiret
4.4.19 Cristóbal Balenciaga
5.4.19 Christian Dior
6.4.19 Karl Lagerfeld
7.4.19 Alexander McQueen

5.19 Haute Couture

1.5.19 تاريخ Haute Couture
2.5.19 اتحاد الأزياء الراقية
3.5.19 أعضاء الاتحاد
4.5.19 من Haute Couture إلى Prêt-à-porter

6.19 الحرف اليدوية

1.6.19 الأقمشة كفن
2.6.19 الحرف التي تكمل اللباس
3.6.19 الفنانون والحرفيون المرتبطون بالموضة

7.19 Fast-Fashion

1.7.19 تاريخ وأصل fast-fashion
2.7.19 نموذج عمل fast-fashion
3.7.19 مساهمات fast-fashion في العالم

8.19 الدعاية والتصوير الفوتوغرافي للموضة

1.8.19 النماذج والقوالب النمطية
2.8.19 صورة الموضة
3.8.19 التواصل المرئي للأزياء
4.8.19 مصوري الأزياء الرائعين

9.19 تأثير الموضة

1.9.19 صناعة النسيج
2.9.19 علاقة الفن والموضة
3.9.19 الموضة والمجتمع

10.19 نقد النظرية والموضة

1.10.19 المصممين الحاليين وتأثيرهم
2.10.19 الاتجاهات الحالية
3.10.19 التقليل من شأن الموضة

الوحدة 20. تصميم الأزياء الشامل

1.20 أسواق الموضة

1.1.20 الموضة النسائية
2.1.20 أسواق الموضة
3.1.20 أسواق متخصصة

2.20 المواسم

1.2.20 المواسم
2.2.20 دورة الموضة
3.2.20 اتجاهات الموضة
4.2.20 تحليل الاتجاه
5.2.20 تطوير المشروع

3.20 البحث الإبداعي

1.3.20 الإلهام
2.3.20 الدفتر الميداني
3.3.20 المواد
4.3.20 ال Moodboard

4.20 التطوير والتقنيات 

1.4.20 استراتيجيات التنمية
2.4.20 عناصر التصميم
3.4.20 تقنيات البناء
4.4.20 تقنيات التطوير
5.4.20 حجة المجموعة

5.20 تصميم الأزياء

1.5.20 كيف هو تصميم الأزياء؟
2.5.20 التفصيل
3.5.20 صناعة الأزياء
4.5.20 مجموعة الأزياء
5.5.20 قص وتفصيل وتشطيبات

6.20 اكسسوارات الموضة

1.6.20 تعريف الإكسسوار
2.6.20 الإكسسوارات الأكثر استخداما في المجموعات
3.6.20 الصناعة والاكسسوار

7.20 كيف تقدم المشروع؟

1.7.20 العرض في الموضة
2.7.20 عرض مجموعة
3.7.20 نموذج الموضة

8.20 أين ومتى يتم تقديم المشروع؟

1.8.20 تقويم الموضة
2.8.20 صحافة الموضة
3.8.20 افتتاحيات في الموضة
4.8.20 المعارض والفعاليات

9.20 استراتيجيات الاتصال بالمشروع 

1.9.20 الخطوط الثانية
2.9.20 توسيع المجموعة
3.9.20 التطبيق العملي

10.20 التصميم والشركة

1.10.20 ريادة الأعمال في مجال الموضة
2.10.20 ال branding
3.10.20 التسويق كترويج
4.10.20 حقوق الناشر

الوحدة 21. تاريخ الملابس

1.21 عصور ما قبل التاريخ

1.1.21 مقدمة
2.1.21 حضارات ما قبل التاريخ
3.1.21 تجارة عصور ما قبل التاريخ
4.1.21 زي عصور ما قبل التاريخ
5.1.21 الجلود والفراء
6.1.21 الأقمشة والتقنيات
7.1.21 التناسق الزمني وأوجه التشابه في زي ما قبل التاريخ

2.21 العصر القديم: مصر وبلاد ما بين النهرين

1.2.21 مصر
2.2.21 الآشوريون
3.2.21 الفرس

3.21 العصر القديم: اليونان الكلاسيكية

1.3.21 زي الكريتان
2.3.21 الأقمشة المستخدمة في اليونان القديمة
3.3.21 ملابس اليونان القديمة
4.3.21 الملابس الداخلية اليونانية القديمة
5.3.21 الأحذية اليونانية القديمة
6.3.21 القبعات وأغطية الرأس في اليونان القديمة
7.3.21 ألوان وزخارف اليونان القديمة
8.3.21 الإكسسوارات اليونانية القديمة

4.21 العصر القديم: الإمبراطورية الرومانية

1.4.21 أقمشة روما القديمة
2.4.21 ملابس روما القديمة
3.4.21 الملابس الداخلية الرومانية القديمة
4.4.21 الأحذية في روما القديمة
5.4.21 القبعات وأغطية الرأس في روما القديمة
6.4.21 علاقة الطبقة الاجتماعية والملابس في روما القديمة
7.4.21 النمط البيزنطي

5.21 العصور الوسطى المرتفعة وأواخر العصور الوسطى

1.5.21 السمات التاريخية العامة لفترة العصور الوسطى
2.5.21 الزي في العصور الوسطى المبكرة
3.5.21 الزي في فترة كارولينجيان
4.5.21 اللباس في العصر الروماني
5.5.21 الزي القوطي

6.21 العصر الحديث: عصر النهضة والباروك والروكوكو

1.6.21 القرن الخامس عشر والسادس عشر: عصر النهضة
2.6.21 القرن السابع عشر: الباروك
3.6.21 القرن الثامن عشر: روكوكو

7.21 العصر المعاصر: الكلاسيكية الجديدة والرومانسية

1.7.21 صناعة الملابس
2.7.21 Charles Fréderick Worht
3.7.21 Jacquet Doucet
4.7.21 الملابس النسائية
5.7.21 Josefina Bonaparte: النمط الإمبراطوري

8.21 العصر المعاصر: العصر الفيكتوري و la Belle Époque

1.8.21 الملكة فيكتوريا
2.8.21 الملابس الرجالية
3.8.21 Dandy
4.8.21 Paul Poiret
5.8.21 Madeleine Vionnet

9.21 العصر المعاصر: من الملابس إلى الموضة

1.9.21 السياق الجديد والتغيير الاجتماعي
2.9.21 مصممي الأزياء
3.9.21 Coco Chanel
4.9.21 ال New look

10.21 العصر المعاصر: قرن المصممين والموضة

1.10.21 الزي المعاصر
2.10.21 بروز المصممين الأمريكيين
3.10.21 المشهد اللندني

الوحدة 22. النمط الذكوري

1.22 تطور الموضة الذكورية

1.1.22 السياق الاجتماعي والتاريخي لأزياء الرجال
2.1.22 التخلي عن الزخرفة واستعادة الحق في الموضة
3.1.22 تاريخ الخياطة

2.22 الملابس الرجالية

1.2.22 أنواع الملابس والاختلافات
2.2.22 الإكسسوارات الذكرية
3.2.22 تحليل العلامة التجارية والتواصل
4.2.22 الاتجاهات الحالية

3.22 دراسة مورفولوجيا الذكور

1.3.22 تطور الجسد الذكري
2.3.22 دراسة جسم الذكر
3.3.22 تصنيف الجسم الذكوري

4.22 نمط القميص

1.4.22 القياسات
2.4.22 تَخطِيط
3.4.22 الاختلافات

5.22 نمط السراويل

1.5.22 القياسات
2.5.22 تَخطِيط
3.5.22 الاختلافات

6.22 تصميم سترة

1.6.22 القياسات
2.6.22 تَخطِيط
3.6.22 الاختلافات

7.22 تصميمات طية صدر السترة

1.7.22 القياسات
2.7.22 تَخطِيط
3.7.22 الاختلافات

8.22 نمط السترة

1.8.22 القياسات
2.8.22 تَخطِيط
3.8.22 الاختلافات

9.22 المعطف الرجالي

1.9.22 القياسات
2.9.22 تَخطِيط
3.9.22 الاختلافات

10.22 الخياطة التقليدية للبدلة

1.10.22 المواد
2.10.22 مبطن
3.10.22 التركيب
4.10.22 الخياطة 

إنها تجربة تدريبية فريدة ومهمة وحاسمة لتعزيز تطورك المهني"