Presentación

Una completa capacitación que te proporcionará los conocimientos más avanzados en Diseño Gráfico, con el aprendizaje de las nuevas herramientas y tendencias estéticas del panorama profesional actual”

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El profesional del Diseño Gráfico necesita conocer los fenómenos cambiantes de la comunicación gráfica. La influencia de unos medios en otros, las diferentes combinaciones de medios y los nuevos productos gráficos que incorporan diferentes técnicas y planteamientos de otras áreas comunicativas, son un conocimiento que abrirá nuevas líneas de pensamiento y trabajo. 

En este sentido, tener conocimientos en todos los aspectos posibles de trabajo es una ventana a posibilidades y caminos explorables muy interesantes. 
Por ello, en esta capacitación se abordarán los aspectos que un diseñador necesita conocer para planificar, desarrollar y finalizar cualquier proyecto gráfico. Un camino que irá escalando en las competencias del alumno para ayudarle a conseguir los retos de un profesional de primera línea.

El Diseño Gráfico se presenta como una opción viable para un profesional que decida trabajar de manera autónoma pero también para ser parte de cualquier organización o empresa. Una vía interesante de desarrollo profesional que se beneficiará de los conocimientos específicos que en este programa ponemos ahora a tu disposición.

Una maestría que no solo te enseñará a utilizar las herramientas del Diseño Gráfico, sino que te dará el criterio que necesitas para tomar decisiones creativas acertadas en tus trabajos”

Esta maestría en Diseño Gráfico contiene el programa más completo y actualizado del mercado. Las características más destacadas son:

  • Desarrollo de gran cantidad de casos prácticos presentados por expertos
  • Contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos 
  • Novedades y avances de vanguardia en esta área
  • Ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
  • Metodologías innovadoras de gran eficiencia
  • Lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
  • Disponibilidad de los contenidos desde cualquier dispositivo, fijo o portátil, con conexión a internet

Todos los conocimientos necesarios para trabajar en Diseño Gráfico compilados en una maestría de alta eficiencia, que optimizará tu esfuerzo con los mejores resultados”

El desarrollo de este programa está centrado en la práctica de los aprendizajes teóricos propuestos. A través de los sistemas de enseñanza más eficaces y contrastados métodos importados de las universidades más prestigiosas del mundo, podrás adquirir los nuevos conocimientos de manera eminentemente práctica. De esta forma, nos empeñamos en convertir tu esfuerzo en competencias reales e inmediatas.

Nuestro sistema online es otra de las fortalezas de nuestra propuesta. Con una plataforma interactiva que cuenta con las ventajas de los desarrollos tecnológicos de última generación, ponemos a tu servicio las herramientas digitales más interactivas. De esta forma podemos ofrecerte una forma de aprendizaje totalmente adaptable a tus necesidades, para que puedas compaginar de manera perfecta esta capacitación con tu vida personal o laboral.

Todas las áreas necesarias para la creación de piezas gráficas perfectas serán desarrolladas de manera clara y precisa para que el alumno consiga asimilarlas de manera rápida y permanente"

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Este programa te permitirá potenciar tus capacidades y actualizar tus conocimientos en Diseño Gráfico"

Objetivos

El objetivo de esta maestría en Diseño Gráfico es ofrecer a los profesionales una vía completa para adquirir conocimientos y destrezas actualizados para el trabajo en Diseño Gráfico, mediante una forma de aprendizaje basada en la práctica, este programa permitirá acabar la capacitación con los conocimientos necesarios para realizar tu trabajo con total seguridad y competencia.

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Nuestro objetivo es sencillo: ayudarte a conseguir la actualización más completa en el área del Diseño Gráfico en un programa totalmente compatible con tus obligaciones laborales y personales”

Objetivos generales

  • Desarrollar un proyecto de Diseño Gráfico completo
  • Determinar los materiales adecuados para su desarrollo
  • Definir las técnicas idóneas en cada situación comunicativa gráfica 
  • Realizar todo el proceso de creación de piezas, adaptándolos a diferentes formatos

Objetivos específicos

Módulo 1. Historia del diseño

  • Tener conocimientos básicos de las Ciencias Humanas y Sociales parar poder plantear futuras investigaciones, en función de las necesidades de cada proyecto de diseño
  • Comprender críticamente la historia de las prácticas artísticas y el diseño contemporáneo, los argumentos y presupuestos teóricos que las sustentan y las estrategias y mecanismos en los que intervienen para adaptarse a las nuevas problemáticas y retos del diseño digital
  • Comprender el desarrollo del diseño a lo largo de la historia como una integración de diversas disciplinas: Arte, Cultura Contemporánea, Filosofía, Sociología, Historia de los Medios en el Diseño Digital, Lingüística-Semiótica
  • Desarrollar el espíritu evaluador y crítico para dotarse de capacidad de análisis y de síntesis en la práctica y ejecución de las funciones de un diseñador
  • Actuar como mediadores entre tecnología y arte, ideas y fines, cultura y diseño
  • Comprender la relación existente entre patrimonio y diseño y entender que se trata de una característica de la cultura contemporánea

Módulo 2. Introducción al color

  • Comprender la importancia del color en el entorno visual
  • Adquirir la capacidad para observar, organizar, discriminar y gestionar el color
  • Aplicar los fundamentos psicológicos y semióticos del color en el diseño
  • Capturar, manipular y preparar el color para su uso en soportes físicos y virtuales
  • Adquirir la capacidad de formular juicios independientes por medio de argumentos
  • Saber documentarse, analizando e interpretando las fuentes documentales y literarias con criterio propio

Módulo 3. Introducción a la forma

  • Comprender la naturaleza de la imagen y los gráficos en movimiento, así como los principios básicos de composición y estructura que articulan imagen, gráficos y sonido en el tiempo
  • Aplicar transformaciones y efectos espacio-temporales con intenciones narrativas para proyectar y realizar comunicaciones visuales con un propósito claro y específico
  • Desarrollar la capacidad espacial, analizando las formas que se construyen en el entorno
  • Conocer la importancia de la forma en el desarrollo de procedimientos más complejos
  • Identificar visualmente los tipos de formas para a partir de estas, crear otras nuevas
  • Entender y analizar el componente emocional que se atribuye a ciertas formas

Módulo 4. Diseño editorial

  • Conocer los fundamentos del diseño editorial en el contexto impreso y digital, así como su interrelación con otras áreas
  • Conocer el alcance y la importancia del diseñador en el ámbito editorial
  • Conocer la terminología específica, las técnicas y los lenguajes aplicados a los procesos del diseño: preimpresión y sistemas de impresión, técnicas y soportes digitales y multimedia
  • Diseñar publicaciones editoriales teniendo en cuenta el conjunto gráfico y sus elementos
  • Capturar, manipular y preparar el texto y la imagen para su uso en diferentes soportes
  • Proyectar comunicaciones visuales llamativas y que cumplan con los criterios gráficos actuales
  • Comenzar a utilizar Adobe InDesign y conocer los elementos de los que dispone el programa adecuadamente para proyectar ideas gráficas propias

Módulo 5. Metodología de diseño

  • Conocer los procesos básicos de la metodología científica en la historia del diseño: estados de la cuestión, análisis integral de la obra de diseño, replanteamiento de problemas, búsqueda de información inédita, planteamiento de hipótesis, procesos críticos de síntesis, formulación ordenada de conclusiones
  • Entender el funcionamiento de la innovación como motor del diseño
  • Identificar problemas relacionados con el diseño, recopilar y analizar la información requerida para evaluar y dar soluciones según criterios de eficiencia: funcional, ambiental, estructural, constructiva y expresiva en el ámbito de la profesión
  • Justificar por medio de una argumentación coherente y crítica del desarrollo de un proyecto de diseño
  • Conocer en profundidad la dinámica propia de la gestión del diseño, que permite aplicar conocimientos de marketing y de administración empresarial a los proyectos de diseño
  • Comprender la práctica del diseño como un método de investigación en sí mismo basado en la creatividad

Módulo 6. Diseño Gráfico

  • Conocer los fundamentos del Diseño Gráfico, así como su interrelación con otras áreas: Diseño Gráfico publicitario; diseño editorial; diseño de identidad corporativa; diseño web; diseño de envase; diseño tipográfico, cartelería, señalética; diseño multimedia; diseño de nuevos medios, etc
  • Conocer las bases, las funciones y el valor del Diseño Gráfico
  • Analizar el perfil de un diseñador gráfico a lo largo de la historia y en el panorama actual 
  • Comprender los elementos básicos y formales en el Diseño Gráfico
  • Aprender cuáles son las herramientas digitales más utilizadas en el ámbito del Diseño Gráfico
  • Conocer y aplicar elementos básicos de organización y gestión de proyectos

Módulo 7. Imagen corporativa

  • Comprender los conceptos básicos que forman parte de la política de comunicación de una organización: su identidad, su cultura, cómo comunica, cuál es su imagen, su marca, su reputación y la responsabilidad social 
  • Entender cuáles son las áreas estratégicas que un responsable gráfico debe gestionar en el proceso comunicativo de la identidad gráfica y visual de marcas
  • Conocer las herramientas y estrategias teórico-prácticas que faciliten la gestión de la comunicación corporativa e institucional en organizaciones de toda índole
  • Saber seleccionar correctamente un método de organización de información y comunicación para el buen uso de una marca
  • Investigar e identificar los elementos más significativos de la empresa-cliente, así como sus necesidades para la creación de estrategias y mensajes comunicativos
  • Desarrollar un sistema reglado de normas gráficas básicas basado en elementos de la identidad visual/marca

Módulo 8. Creación del portafolio

  • Crear narraciones audiovisuales aplicando correctamente criterios de usabilidad e interactividad 
  • Identificar la figura del diseñador en el panorama laboral
  • Conocer técnicas, métodos, herramientas y redes para promocionar el trabajo personal
  • Entender el protocolo ético que hay que seguir en el ejercicio profesional
  • Poder identificar fortalezas y debilidades en uno mismo
  • Saber valorar económicamente el trabajo propio

Módulo 9. Ética, legislación y deontología profesional

  • Adquirir la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas de índole ético, ambiental y social
  • Realizar el ejercicio profesional de forma ética, respetando las leyes y acorde a los derechos universales
  • Desarrollar habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía
  • Entender la relación profesional entre diseñador y cliente
  • Adquirir competencias que demuestren que se pueden resolver problemas por medio de la argumentación y la crítica constructiva
  • Desarrollar la capacidad para decidir con anticipación qué hay que hacer, quién tiene que hacerlo y cómo deberá hacerse

Módulo 10. Tipografía

  • Conocer los principios sintácticos del lenguaje gráfico y aplicar sus reglas para describir con claridad y precisión objetos e ideas
  • Conocer el origen de las letras y su importancia histórica
  • Reconocer, estudiar y aplicar de forma coherente la tipografía a procesos gráficos
  • Conocer y aplicar los fundamentos estéticos de la tipografía
  • Saber analizar la disposición de los textos en el objeto de diseño
  • Ser capaz de realizar trabajos profesionales partiendo de la composición tipográfica
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Una oportunidad creada para los profesionales que buscan un programa intensivo y eficaz, con el que dar un paso significativo en el ejercicio de su profesión”

Máster en Diseño Gráfico

Las innovaciones tecnológicas son un condicionante para el desarrollo del campo del diseño, pues obligan a los profesionales a estar a la vanguardia de los adelantos para mejorar la práctica laboral y garantizar un producto con los más altos estándares de calidad. El completo Máster en Diseño Gráfico de TECH Universidad Tecnológica cuenta con contenidos actualizados, los cuales proporcionarán a los estudiantes las sapiencias y destrezas necesarias para diseñar, implementar y liderar proyectos de comunicación visual sin importar el tipo de categoría demandada por el cliente. Asimismo, el aplicante aprenderá a controlar los procesos de producción internos y externos, gestionando, a través de una comunicación asertiva, el talento humano a su disposición.

Posgrado en Diseño Gráfico 100% online

El programa ahondará en el desarrollo del diseño de la historia, entendiendo las diferentes disciplinas que han intervenido en la creación de esta rama del saber. De este modo, el profesional podrá integrar las distintas áreas del saber a su práctica diaria, analizando el producto final desde varias perspectivas que permitan cumplir con las expectativas del consumidor. Asimismo, a lo largo del curso brindamos las herramientas necesarias para que el profesional aprenda a mostrar y vender su trabajo, pues se instruirá en la creación de portafolio, conociendo las técnicas, métodos, herramientas y redes fundamentales para conectar con los clientes de manera competente.