Un análisis profundo y detallado de las características y desarrollo del Transnational Cinema and Documentary Films”

Para trabajar en el área audiovisual hace falta un buen bagaje de conocimientos que permitan acomodar el discurso visual y narrativo de manera óptima en cada uno de los contextos en que se produzca. En este sentido, conocer los orígenes sociales, culturales y económicos de los que surge cada producción cinematográfica en el contexto transnacional proporciona las imprescindibles claves de comprensión de las producciones, en cada diferente momento y lugar.

En este completo programa TECH llevará al estudiante a través de un recorrido muy completo por medio de distintos periodos históricos, movimientos, estilos y principales autores de los cines más interesantes e influyentes de diferentes países y continentes.

Este apasionante análisis irá desvelando cómo los diferentes momentos evolutivos de cada sociedad han provocado el surgimiento de otros tantos movimientos y estilos que se convirtieron en formas de contar y de transmitir información a través de un panorama transnacional de gran impacto. 

Todos los aspectos que el profesional del audiovisual debe conocer acerca del Transnational Cinema and Documentary Films”

Esta Postgraduate diploma en Transnational Cinema and Documentary Films ofrece las características de un programa universitario de alto nivel docente y tecnológico. Estas son algunas de sus características más destacadas:

• Última tecnología en software de enseñanza online
• Sistema docente intensamente visual, apoyado en contenidos gráficos y esquemáticos de fácil asimilación y comprensión
• Desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en activo
• Sistemas de vídeo interactivo de última generación
• Enseñanza apoyada en la telepráctica
• Sistemas de actualización y reciclaje permanente
• Aprendizaje autorregulable: total compatibilidad con otras ocupaciones
• Ejercicios prácticos de autoevaluación y constatación de aprendizaje
• Grupos de apoyo y sinergias educativas: preguntas al experto, foros de discusión y conocimiento
• Comunicación con el docente y trabajos de reflexión individual
• Disponibilidad de los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet
• Bancos de documentación complementaria disponible permanentemente, incluso después del programa

No nos conformamos con la teoría: te llevamos al saber hacer más práctico y competente”

El personal docente está integrado por profesionales en activo. De esta manera TECH se asegura de ofrecer el objetivo de actualización que pretende. Un cuadro multidisciplinar de profesores capacitados y experimentados en diferentes entornos, que desarrollarán los conocimientos teóricos, de manera eficiente, pero, sobre todo, pondrán al servicio del programa los conocimientos prácticos derivados de su propia experiencia: una de las cualidades diferenciales de esta capacitación.

Este dominio de la materia se complementa con la eficacia del diseño metodológico de este programa. Elaborado por un equipo multidisciplinario de expertos en e-Learning integra los últimos avances en tecnología educativa. De esta manera, se podrá estudiar con un elenco de herramientas multimedia cómodas y versátiles que le darán al estudiante la operatividad que necesita en su capacitación.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas: un planteamiento que concibe el aprendizaje como un proceso eminentemente práctico. Para conseguirlo de forma remota, TECH usará la telepráctica: con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo, y el learning from an expert el estudiante podrá adquirir los conocimientos como si estuviese enfrentándose al supuesto que está aprendiendo en ese momento. Un concepto que le permitirá integrar y fijar el aprendizaje de una manera más realista y permanente.

 Un aprendizaje contextualizado y real que te permitirá llevar a la práctica tus aprendizajes a través de nuevas habilidades y competencias”

Las formas de Transnational Cinema and Documentary Films y la interpretación de su mensaje, en una capacitación de alto interés para el profesional de esta área"

The syllabus of the program is structured as a comprehensive tour through each and every one of the concepts required to understand and work in this field. With an approach focused on practical application that will allow the student to grow as a professional from the first moment of training.

A comprehensive syllabus focused on acquiring knowledge and converting it into real skills, created to propel you to excellence"

Module 1. American and European Cinema

1.1. The Origins of Cinema First Cinematographic Movements

1.1.1. The Group of Pioneers 
1.1.2. Georges Melié's Films 
1.1.3. The Brighton School
1.1.4. Fil d’Art 
1.1.5. The Kolosal Movement 

1.2. The Articulation of Cinematographic Language The Splendour of Silent Cinema 

1.2.1. Towards a Cinematographic Language: David W. Griffith 
1.2.2. German Expressionist Cinema 
1.2.3. Soviet Revolutionary Cinema 

1.3. Classic Hollywood Cinema I

1.3.1. The Hollywood Stamp
1.3.2. The Study System
1.3.3. Hollywood Stars
1.3.4. Hollywood: Genre Factory
1.3.5. The Theory of Film Genres

1.4. Classic Hollywood Cinema II

1.4.1. Genres in the Classical American Cinema: Drama, Comedy, Film Noir

1.5. Classic Hollywood Cinema III

1.5.1. Genres in Classic American Cinema: Suspense, Westerns, War Films, Musicals, etc.
1.5.2. The Evolution of Genres: Melodrama, Twilight Westerns 
1.5.3. Series B

1.6. European Cinema after World War II 

1.6.1. The Crisis of the Classical Model: Historical Context. Neorealism
1.6.2. The New Film Movements: French New Wave
1.6.3. The Film Movements: Free Cinema

1.7. Classical and Modern Vanguards 

1.7.1. Experimental Cinema as an Artistic Practice 
1.7.2. Expressionism, Dadaism, Surrealism
1.7.3. Case Studies: The Cinema of Maya Deren, Andy Warhol and John Cassavetes 

1.8. The Survival and Decline of the Classics The New Hollywood

1.8.1. European Contributions to American Cinema 
1.8.2. Authors and Films 

1.9. Other Film Movements of the Contemporary Era 

1.9.1. British Social Realism 
1.9.2. Dogma Movement 
1.9.3. Film D'auteur

1.10. Auteur Cinema 

1.10.1. Rethinking the Specificity of the Film Medium
1.10.2. Digital Cinema and Return to Pre-Cinematographic Practices
1.10.3. Case Studies

Module 2. Latin American, Asian and African Cinema

2.1. Theoretical and Methodological Approach

2.1.1. Theory and Methodology Applied to Film in Latin America
2.1.2. Peripheral Cinema

2.2. History of Latin American Cinema

2.2.1. National Industries, Themes, Styles, Movements, Authors, etc.

2.3. Keys to Contemporary Hispanic American Cinema I

2.3.1. National Industries, Themes, Styles

2.4. Keys to Contemporary Hispanic American Cinema II

2.4.1. Movements, Authors

2.5. Transnational Cinema in Latin America 

2.5.1. Film Relations among Mexico, Argentina and Spain

2.6. Asian Cinema

2.6.1. History, National Industries, Themes, Narratives, Aesthetics, Styles, Movements, Authors

2.7. African Cinema 

2.7.1. History, National Industries, Themes, Narratives, Aesthetics, Styles, Movements, Authors

2.8. Indian Cinema

2.8.1. History, National Industries, Themes, Narratives, Aesthetics, Styles, Movements, Authors

2.9. Transnational Perspectives Diasporic Cinema

2.9.1. Diasporic Cinema
2.9.2. Features 
2.9.3. Authors

2.10. Women's Cinema in Latin America, Asia, Africa and India

2.10.1. Latin America
2.10.2. Asia
2.10.3. North America
2.10.4. India

Module 3. Informative and Documentary Films 

3.1. Introduction to Documentary Films

3.1.1. Basic Concepts
3.1.2. Early Cinema and the Beginnings of Documentary Filmmaking

3.2. The Documentary and Reality

3.2.1. Reality vs Truth

3.3. Documentary and News Films in the Interwar Period I

3.3.1. Soviet Propaganda Films
3.3.2. The British Documentary School: Style and Stages

3.4. Documentary and Informative Film in the Interwar Period II 

3.4.1. Political Cinema in France in the Interwar Period 
3.4.2. Film Propaganda in Nazi Germany (1933-1939) 
3.4.3. The Italian Government, Film Producer (1922-1939)

3.5. Documentary Film and Newsreel Films during World War II

3.5.1. British Non-Fiction Cinema during World War II
3.5.2. American Propaganda Film Productions During World War II
3.5.3. German Documentaries During World War II

3.6. The Documentary Avant-Garde Direct Cinema and Cinéma Verité

3.6.1. The Avant-Garde Cinematography of the 1960s
3.6.2. Direct Cinema and Cinéma Verité

3.7. False Documentaries

3.7.1. The Fake or False Documentary
3.7.2. Mockumentary

3.8. Documentaries in the Internet Era

3.8.1. Documentary, Digital Technology and Web 2.0
3.8.2. The 'I' Documentary (in the Pre-YouTube Era)
3.8.3. Documentary, Digital Technology and Web 2.0
3.8.4. Webdocs: Reinventing the Documentary on the Internet
3.8.5. Cyberactivism and Political Documentary
3.8.6. Information in Today's Documentaries: Michael Moore

3.9. History, Memory and Archive

3.9.1. Compilation and Found Footage Films

3.10. Other Documentary and Informative Film Genres

3.10.1. Outreach Science Documentaries Brand Documentary

Study at your own pace, with the flexibility of a program that combines learning with other occupations in a comfortable and real way"