Un programa exhaustivo y 100% online, exclusivo de TECH y con una perspectiva internacional respaldada por nuestra afiliación con The Design Society”   

El desarrollo de las nuevas tecnologías ligado al incesante crecimiento del sector digital ha propiciado el nacimiento de nuevas estrategias de comunicación, entre las cuales destaca el storytelling. Se trata de una técnica creativa que combina la narración tradicional con las herramientas multimedia, permitiendo adaptar el mensaje de manera más personalizada al público objetivo y ampliando las posibilidades de conseguir mejores resultados. Es, por lo tanto, una forma dinámica e ingeniosa de contar historias, algo que también se puede conseguir a través del diseño de cómics.

Con el fin de recoger en una única titulación toda la información que permita a cualquier ilustrador conocer al detalle los entresijos de ambas técnicas, TECH ha desarrollado este Postgraduate certificate. Se trata de un programa que aúna, en 300 horas del mejor contenido teórico, práctico y online, los conceptos más relevantes de la narrativa digital y el desarrollo del cómic como voz, ahondando en las principales técnicas y herramientas para la creación exitosa de proyectos relacionados con estas expresiones creativas.

Para ello, contará con un temario exhaustivo, austero y dinámico diseñado por un equipo de expertos del sector de la ilustración. Además, en el Campus Virtual encontrará vídeos al detalle, artículos de investigación, ejercicios de autoconocimiento, resúmenes dinámicos y lecturas complementarias, todo lo que necesita para ampliar, a partir del temario, sus conocimientos de manera personalizada. Además, tendrá acceso ilimitado, sin horarios y desde cualquier dispositivo con conexión a internet.

Gracias a la colaboración de TECH con The Design Society (DS), el alumno formará parte de una comunidad global dedicada al diseño y su estudio. Podrá acceder a publicaciones de código abierto y participar en eventos colaborativos. Además, la membresía contribuye al mantenimiento de la sociedad y sus plataformas, facilitando la interacción y el acceso a recursos especializados para el desarrollo profesional en diseño.   

Una oportunidad académica única para perfeccionar tus habilidades como ilustrador profesional enfocado al cómic a través del conocimiento de las estrategias creativas más innovadoras y efectivas”   

Este Postgraduate certificate en Professional Illustration of Digital Narrative and Comic Design contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:  

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en Ilustración Profesional 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas
• indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras  
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Podrás acceder al Campus Virtual siempre que quieras y desde cualquier dispositivo con conexión a internet, ya sea pc, tablet o móvil” 

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.  

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.  

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.   

¿Te gustaría indagar en la relación existente entre el manga y el anime? Con este Postgraduate certificate podrás conocer los entresijos de ambos géneros de manera garantizada” 

Podrás poner en práctica el temario teórico en el proyecto final del curso a través de la elaboración práctica de un cómic personalizado” 

The development of the structure and content of this Postgraduate certificate has been carried out by a team of experts in psychology versed in Illustration. Thanks to this, it has been possible to create a modern, exhaustive, dynamic and austere syllabus, thanks to which the graduate will have no problem in keeping up to date with the latest developments in the professional sector of digital narrative and comic design. It also includes a variety of additional material presented in different formats, with which you can delve in a personalized way in the aspects of the program that you consider most relevant for your professional performance.   

The perfect program to implement into your practice the narrative techniques of visual enhancement through an intensive, multidisciplinary academic experience that will bring out the best in you"

Module 1. Digital Storytelling Applied to Illustration

1.1. How to Translate Digital Storytelling to Illustration? 

1.1.1. Digital Storytelling 
1.1.2. The Art of Storytelling 
1.1.3. Available Resources 

1.2. Cyberculture and Digital Art 

1.2.1. The Cyberculture of the New Century 
1.2.2. Culture Applied to Technology 
1.2.3. Successful Illustrators in the Digital Environment 

1.3. Narrative Illustration 

1.3.1. Telling a Story 
1.3.2. Script and Refinement 
1.3.3. Continuity 
1.3.4. Other Narrative Elements 

1.4. Illustration and Semiotics 

1.4.1. Semiology in the field of illustration 
1.4.2. Symbology as a resource 
1.4.3. The Syntax of the Image 

1.5. Graphics that Speak for Themselves 

1.5.1. Delete Text 
1.5.2. Graphic Expression 
1.5.3. Drawing with a Speech in Mind 
1.5.4. Children's Drawing as a Paradigm 

1.6. Digital Storytelling as a Didactic Resource 

1.6.1. Narrative Development 
1.6.2. The Hypertext Environment 
1.6.3. The Multimedia Environment 

1.7. The power of storytelling 

1.7.1. Leveraging Storytelling 
1.7.2. Discourse Management 
1.7.3. Complementary Actions 
1.7.4. Application of Nuances 

1.8. Key Trends in Illustration 

1.8.1. Successful Artists 
1.8.2. Visual Styles that Have Made History 
1.8.3. Copying or Defining your Own Style? 
1.8.4. Potential Customer Demand 

1.9. Storytelling Techniques for Visual Enhancement 

1.9.1. The Visual Storytelling 
1.9.2. Harmony and Contrast 
1.9.3. Connectivity with the Story 
1.9.4. Visual Allegories 

1.10. Narrative Visual Identity of a Character 

1.10.1. The Identification of a Character 
1.10.2. Behavior and Gestures 
1.10.3. Autobiography 
1.10.4. Graphic Discourse and Projection Support 

Module 2. Professional Illustration Focused on Comics

2.1. Comic as a Means of Expression 

2.1.1. The Comic as a Support for Graphic Communication 
2.1.2. The Design of Visual Comics 
2.1.3. Color Reproduction in Comics 

2.2. Comic Techniques and Evolution 

2.2.1. The Beginnings of Comics 
2.2.2. Graphic Evolution 
2.2.3. The Narrative Motifs 
2.2.4. The Representation of Elements 

2.3. Formal Thinking 

2.3.1. The Structure of a Comic 
2.3.2. Storytelling 
2.3.3. Character Design 
2.3.4. Scenario Design 
2.3.5. Discourse of the Scenes 

2.4. The Superhero Genre 

2.4.1. The Superhero Comic 
2.4.2. The Marvel Comics Case 
2.4.3. The DC Comics Case 
2.4.4. Visual Design 

2.5. The Fantasy and Adventure Genre 

2.5.1. The Fantasy Genre 
2.5.2. Fantastic Character Design 
2.5.3. Resources and Visual References 

2.6. Comics in Asia 

2.6.1. Visual Principles of Illustration in Asia 
2.6.2. Calligraphy Design in the East 
2.6.3. The Visual Storytelling of Comics 
2.6.4. Eastern Graphic Design 

2.7. Manga Technical Development 

2.7.1. Manga Design 
2.7.2. Formal Aspects and Structure 
2.7.3. Storytelling and Storyboarding 

2.8. Relationship between Manga and Anime 

2.8.1. Animation in Japan 
2.8.2. Anime Characteristics 
2.8.3. The Anime Design Process 
2.8.4. Visual Techniques in Anime 

2.9. Comics in Digital Media 

2.9.1. The Comic Through the Screen 
2.9.2. Animation of a Comic 
2.9.3. Color Balance and Visual Codes 
2.9.4. Graphic Structure and Formats 

2.10. Project: Design of a Personalized Comic 

2.10.1. Definition of objectives 
2.10.2. The Story to be Developed 
2.10.3. Characters and Performers
2.10.4. Scenario Design 
2.10.5. Formats 

Learn about the power of storytelling and expand your future opportunities in the creative sector with this magnificent Diploma"