प्रस्तुति

कला इतिहास का अध्ययन आपको प्राचीन स्मारकों की सुरक्षा और पुनर्स्थापना के लिए त्रुटिहीन कार्य करने के लिए प्रेरित करेगा” 

कला इतिहास एक आकर्षक विज्ञान है जो कुछ विशिष्ट अवधियों पर ध्यान केंद्रित करते हुए समय और स्थान के माध्यम से कला के विकास का अध्ययन करता है।  वास्तव में, इसे एक चिह्नित बहु-विषयक चरित्र के साथ एक सामाजिक विज्ञान के रूप में वर्गीकृत किया गया है जिसमें प्रत्येक अवधि में सबसे प्रासंगिक विशेषताओं और शैलियों को स्थापित करने के लिए एक वस्तुनिष्ठ परीक्षा की मांग की जाती है।

इस अनुशासन में अन्य विशिष्टताओं के सहयोग से, कला इतिहास को अब वैचारिक उपकरणों के एक सेट के रूप में समझा जाता है जो ज्ञान उत्पन्न करने में मदद करता है जो किसी कार्य के वर्णनात्मक विश्लेषण से कहीं आगे जाता है। इसलिए, एक कला इतिहासकार का काम सैद्धांतिक सूत्रीकरण पर केंद्रित होता है जिसे बाद के सत्यापन के लिए परिकल्पनाओं में बदल दिया जाता है।

इस कार्य की जटिलता विशेषज्ञों के लिए क्षेत्र में सैद्धांतिक ज्ञान का एक सेट, साथ ही उनके कार्य क्षेत्र में महत्वपूर्ण सोच विकसित करने के लिए कुछ शोध और व्याख्या कौशल का होना आवश्यक बनाती है। इन सभी कारणों से, इस पेशेवर स्नातकोत्तर उपाधि को इच्छुक लोगों को उनके लक्ष्य हासिल करने में मदद करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जो उन्हें स्मारकों की सुरक्षा, कला के कार्यों के संरक्षण या कलात्मक विरासत के प्रसार जैसी विभिन्न परियोजनाओं में भाग लेने का अवसर प्रदान करता है।

पूरी तरह से ऑनलाइन कार्यक्रम पर भरोसा करते हुए, मानवविज्ञान और पुरातत्व के बुनियादी ज्ञान से कला इतिहास की उत्पत्ति को समझने से शुरू होने वाले विभिन्न पहलुओं को संबोधित किया जाएगा। फिर, विश्व इतिहास की कई अवधियों (प्रागैतिहासिक काल, मध्य युग, आधुनिक युग, आदि) और प्रत्येक युग को परिभाषित करने वाले प्रमुख बिंदुओं के अनुसार एक अंतर किया जाएगा।

अंत में, विभिन्न लैटिन अमेरिकी कलाकारों की वास्तुकला और काम का विश्लेषण किया जाएगा, जैसे कि फ्रिडा काहलो या जोस क्लेमेंटे ओरोज्को, जिन्होंने आधुनिक युग को अपनी अजीब शैली से चिह्नित किया। इसलिए, छात्रों को कार्यक्रम के अंत में तुरंत अपनी उपाधि प्राप्त होगी, जिससे उन्हें कार्यक्रम के 12 महीनों के दौरान अर्जित सभी ज्ञान का सीधे उपयोग करने की अनुमति मिलेगी।

ज्ञान शक्ति है, और कला इतिहास के बारे में सीखने से आपको करियर के नए अवसर खोजने में मदद मिलेगी”

यह कला इतिहास में स्नातकोत्तर उपाधि बाजार का सबसे पूर्ण और अद्यतन कार्यक्रम प्रदान करता है। इसकी सबसे उल्लेखनीय विशेषताएं हैैं:

  • कला इतिहास के विशेषज्ञों द्वारा प्रस्तुत व्यावहारिक मामले 
  • ग्राफिक, योजनाबद्ध, और प्रमुख रूप से व्यावहारिक विषयवस्तु जिसके साथ वे बनाए गए हैं, पेशेवर अभ्यास के लिए आवश्यक विषयों पर वैज्ञानिक और व्यावहारिक जानकारी प्रदान करते हैं
  • व्यावहारिक अभ्यास जहां सीखने में सुधार के लिए स्वमूल्यांकन का उपयोग किया जा सकता है
  • नवीनतम प्रणालियों पर इसका विशेष जोर
  • सैद्धांतिक पाठ, विशेषज्ञ से प्रश्न, विवादास्पद विषयों पर वाद-विवाद मंच, और व्यक्तिगत चिंतन असाइनमेंट
  • विषय वस्तु जिस तक इंटरनेट कनेक्शन वाले किसी भी स्थायी या पोर्टेबल यंत्र से पहुँचना सुलभ है

अभी नामांकन करके, आपको वर्चुअल कक्षा तक 24 घंटे पहुंच प्राप्त होगी, चाहे आप दुनिया में कहीं भी हों”

कार्यक्रम के शिक्षण स्टाफ में इस क्षेत्र के पेशेवर शामिल हैं जो इस प्रशिक्षण कार्यक्रम में अपने कार्य अनुभव का योगदान करते हैं, साथ ही प्रमुख समाजों और प्रतिष्ठित विश्वविद्यालयों के प्रसिद्ध विशेषज्ञ भी शामिल हैं।

नवीनतम शैक्षिक तकनीक के साथ विकसित मल्टीमीडिया विषय वस्तु, पेशेवर को स्थित और प्रासंगिक शिक्षा प्रदान करेगी, यानी, एक अनुरूपित वातावरण जो वास्तविक स्थितियों में प्रशिक्षित करने के लिए बनाया गया गहन प्रशिक्षण प्रदान करेगा।

इस कार्यक्रम का डिज़ाइन समस्याआधारित शिक्षा पर केंद्रित है, जिसके तहत शिक्षक को पूरे शैक्षिक कार्यक्रम में उत्पन्न होने वाली विभिन्न वास्तविक जीवन स्थितियों को हल करने का प्रयास करना चाहिए। इस उद्देश्य के लिए, प्रसिद्ध और अनुभवी विशेषज्ञों द्वारा बनाई गई एक अभिनव सहभागी वीडियो प्रणाली द्वारा छात्र की सहायता की जाएगी।

आपके पास केस अध्ययनों की एक श्रृंखला होगी जो आपको अवधारणाओं को ऐतिहासिक तथ्यों से जोड़ने में मदद करेगी”

एक पूर्ण और अद्यतन कार्यक्रम जो आपको अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर नई बहाली परियोजनाओं को पूरा करने में मदद करेगा”

पाठ्यक्रम

कार्यक्रम की सामग्री छात्रों के करियर को नई व्यावसायिक ऊंचाइयों पर ले जाने की सभी आवश्यकताओं को पूरा करती है। हमारे ऑनलाइन तौर-तरीकों द्वारा प्रदान किए गए लचीलेपन के कारण, छात्र किसी भी समय अपनी कक्षाओं तक पहुंच सकते हैं, उन्हें रोक सकते हैं और अपनी सुविधानुसार उन्हें फिर से शुरू कर सकते हैं। परिणाम एक पेशेवर स्नातकोत्तर उपाधि है जो अनुभवजन्य और व्यावहारिक ज्ञान को एक साथ लाता है जो प्रत्येक पेशेवर को इस अनुशासन में विशेषज्ञता के लिए आवश्यक है।

आज नए पेशेवर लक्ष्य निर्धारित करने का अच्छा समय है। इस कार्यक्रम में नामांकन करें और अपने ज्ञान में मूल्य जोड़ना शुरू करें”  

मॉड्यूल 1. पुरातनता में कला I

1.1. प्रागितिहास: कला की उत्पत्ति

1.1.1. परिचय
1.1.2 प्रागैतिहासिक कला में चित्रांकन और अमूर्तन
1.1.3. पुरापाषाणकालीन शिकारियों की कला
1.1.4. चित्रकला की उत्पत्ति
1.1.5. प्रकृतिवाद और जादू
1.1.6. कलाकार, जादूगर और शिकारी
1.1.7. अल्तामिरा की गुफा का महत्व

1.2. नवपाषाण काल: पहले किसान और पशुपालक

1.2.1. जानवरों और पौधों को पालतू बनाना, और प्रारंभिक बस्तियाँ
1.2.2. कलात्मक थीम के रूप में रोजमर्रा की जिंदगी
1.2.3. आलंकारिक कला
1.2.4. लेवेंटाइन कला
1.2.5. योजनाबद्ध कला, चीनी मिट्टी की चीज़ें और शारीरिक अलंकरण
1.2.6. मेगालिथिक निर्माण

1.3. मिस्र: पूर्व-वंशवाद और पुरानी साम्राज्य कला

1.3.1. परिचय
1.3.2. प्रथम राजवंश
1.3.3. वास्तुकला

1.3.3.1. मस्तबास और पिरामिड
1.3.3.2. गीज़ा पिरामिड

1.3.4. पुराने साम्राज्य की मूर्तिकला

1.4. मध्य और नवीन साम्राज्य कला

1.4.1. परिचय
1.4.2. नई साम्राज्य वास्तुकला
1.4.3. नये साम्राज्य के महान मंदिर
1.4.4. मूर्ति
1.4.5. टेल अल-अमरना क्रांति

1.5. स्वर्गीय मिस्र की कला और चित्रकला का विकास

1.5.1. मिस्र के इतिहास का अंतिम काल
1.5.2. अंतिम मंदिर
1.5.3. मिस्र की चित्रकला का विकास

1.5.3.1. परिचय
1.5.3.2. तकनीक
1.5.3.3. विषय-वस्तु
1.5.3.4. विकास

1.6. प्रारंभिक मेसोपोटामिया कला

1.6.1. परिचय
1.6.2. मेसोपोटामिया का आद्य इतिहास
1.6.3. प्रथम सुमेरियन राजवंश
1.6.4. वास्तुकला

1.6.4.1. परिचय
1.6.4.2. मंदिर:

1.6.5. अक्काडियन कला
1.6.6. यह काल नव-सुमेरियन माना जाता है
1.6.7. लगश का महत्व
1.6.8. उर का पतन
1.6.9. एलामाइट कला

1.7. बेबीलोनियाई और असीरियन कला

1.7.1. परिचय
1.7.2. मारी का साम्राज्य
1.7.3. प्रारंभिक बेबीलोनियन काल
1.7.4. हम्मूराबी संहिता
1.7.5. असीरियन साम्राज्य
1.7.6. असीरियन महल और वास्तुकला
1.7.7. असीरियन ललित कला
1.7.8. बेबीलोनियाई साम्राज्य का पतन और नव-बेबीलोनियाई कला

1.8. हित्तियों की कला

1.8.1. हित्ती साम्राज्य की पृष्ठभूमि और गठन
1.8.2.अश्शूर और मिस्र के विरुद्ध युद्ध
1.8.3. हट्टी काल: प्रथम चरण:
1.8.4. हित्तियों का प्राचीन साम्राज्य: साम्राज्य
1.8.5. हित्ती संस्कृति का अंधकारमय काल

1.9. फोनीशियन कला

1.9.1. परिचय
1.9.2. समुद्री लोग
1.9.3. बैंगनी रंग का महत्व
1.9.4. मिस्र और मेसोपोटामिया का प्रभाव
1.9.5. फोनीशियन विस्तार

1.10. फ़ारसी कला

1.10.1. मेड्स का विस्तार और असीरियन साम्राज्य का विनाश
1.10.2. फ़ारसी साम्राज्य का गठन
1.10.3. फ़ारसी राजधानियाँ
1.10.4. पर्सेपोलिस में डेरियस के महल में कला
1.10.5. अंत्येष्टि वास्तुकला और उदार कला
1.10.6. पार्थियन और सस्सानिद साम्राज्य

मॉड्यूल 2. पुरातनता में कला II

2.1. यूनान पूर्व-हेलेनिक कला

2.1.1. परिचय: विभिन्न लेखन प्रणालियाँ
2.1.2. क्रेटन कला
2.1.3. माइसीनियन कला

2.2. पुरातन यूनानी कला

2.2.1 यूनानी कला
2.2.2. ग्रीक मंदिरों की उत्पत्ति और विकास
2.2.3. वास्तु आदेश
2.2.4. मूर्ति
2.2.5. ज्यामितीय चीनी मिट्टी की चीज़ें

2.3. पहला शास्त्रीयवाद

2.3.1. महान पैनहेलेनिक अभयारण्य
2.3.2. शास्त्रीयता में मुक्त-खड़ी मूर्तिकला
2.3.3. मायरोन और पॉलीक्लिटस का महत्व
2.3.4. चीनी मिट्टी की चीज़ें और अन्य कलाएँ

2.4. पेरिकल्स के समय में कला

2.4.1. परिचय
2.4.2. फ़िडियास और पार्थेनन
2.4.3. एथेंस में एक्रोपोलिस
2.4.4. अन्य पेरिकल्स योगदान
2.4.5. चित्रमय कला

2.5. ईसा पूर्व चौथी शताब्दी में यूनानी कला

2.5.1. शास्त्रीय पोलिस का संकट और कला पर इसका प्रभाव
2.5.2. प्रैक्सीटेल्स
2.5.3. स्कोपस का नाटक
2.5.4. लिसिपस का प्रकृतिवाद
2.5.5. अंत्येष्टि स्टेले और ग्रीक पेंटिंग

2.6. हेलेनिस्टिक कला

2.6.1. यूनानी
2.6.2. हेलेनिस्टिक मूर्तिकला में पाथोस
2.6.3. हेलेनिस्टिक स्कूल
2.6.4. चित्रकारी और अनुप्रयुक्त कला

2.7. इट्रस्केन कला

2.7.1. परिचय: एट्रस्केन कब्रें और सेपुलक्रल मूर्तियाँ
2.7.2. इट्रस्केन धर्म और मूर्तिकला उत्पादन
2.7.3. भित्ति चित्र और लघु कलाएँ

2.8. ऑगस्टस और उसके उत्तराधिकारियों के समय में रोमन कला और कला की उत्पत्ति

2.8.1. परिचय: प्रारंभिक रोमन मंदिर और रोमन चित्रण की उत्पत्ति
2.8.2. ग्रीक आदर्शवाद और लैटिन प्रकृतिवाद
2.8.3. सीज़र की वास्तुकला और रोमन घरों की सजावट
2.8.4. आधिकारिक पोर्ट्रेट और सम्पचुअरी कला

2.9. फ्लेवियन और एंटोनिन काल में कला, और स्वर्गीय रोमन काल I

2.9.1. रोम के महान स्मारक
2.9.2. पैंथियन
2.9.3. मूर्ति

2.10. फ्लेवियन और एंटोनिन काल में कला, और स्वर्गीय रोमन काल II

2.10.1. सजावटी और चित्रात्मक शैलियाँ
2.10.2. निचले साम्राज्य का संकट
2.10.3. मूर्तिकला में शास्त्रीयता का विघटन

मॉड्यूल 3. मीडिया युग I में कला

3.1. प्री-रोमनस्क्यू और प्रोटो-रोमनस्क्यू शैली I

3.1.1. मध्यकालीन कला का परिचय और तैयारी
3.1.2. बर्बर लोगों की कला
3.1.3. वास्तुकला

3.2. प्री-रोमनस्क्यू और प्रोटो-रोमनस्क्यू शैली II

3.2.1. विसिगोथ्स द्वारा कला पर प्रभुत्व

3.2.1.1.विसिगोथिक राजशाही

3.2.2. ऑस्टुरियस में प्री-रोमनस्क्यू कला
3.2.3. मोज़ाराबिज़्म
3.2.4. आयरिश मठवाद

3.3. प्री-रोमनस्क्यू और प्रोटो-रोमनस्क्यू शैली III

3.3.1. वाइकिंग कला
3.3.2. साम्राज्य के बाहर, उत्तर में प्री-रोमनस्क वास्तुकला
3.3.3. दक्षिणी यूरोप में प्रोटो-रोमनस्क वास्तुकला

3.4. कैरोलिंगियन पुनरुद्धार

3.4.1. कैरोलिंगियन कला
3.4.2. सेंट गैल मठ
3.4.3. लोम्बार्ड वास्तुकला
3.4.4. सम्पचुअरी कला

3.5. प्रारंभिक रोमनस्क शैलियाँ

3.5.1. तथाकथित "प्रथम रोमनस्क्यू"
3.5.2. सैक्सन और फ़्रैंकोनियन राजवंशों के तहत जर्मनी में रोमनस्क वास्तुकला
3.5.3. फ्रांस, 900- 1050)

3.6. परिपक्व रोमनस्क्यू: अंतर्क्षेत्रीय और अंतर्राष्ट्रीय वास्तुकला

3.6.1. तीर्थयात्रा मार्गों पर चर्च
3.6.2. रोमनस्क्यू काल में क्लूनी का महत्व
3.6.3. सिस्टरियन: वास्तुकला

3.7. फ्रांस में रोमनस्क्यू कला

3.7.1. फ्रांस में रोमनस्क्यू वास्तुकला

3.7.1.1. परिचय
3.7.1.2. क्षेत्रीय विद्यालय
3.7.1.3. वेज़ेले चर्च

3.7.2. मूर्ति मठ और पोर्टल
3.7.3. सजावटी कला

3.8. स्पेन में रोमनस्क्यू कला

3.8.1. कैमिनो डी सैंटियागो या सेंट जेम्स के रास्ते का महत्व
3.8.2. तीर्थ मार्गों पर मूर्तियां
3.8.3. रोमनस्क कला

3.8.3.1. परिचय
3.8.3.2. सैन पेरे डी रोड्स का मठ

3.8.4. सचित्र कला और कल्पना

3.8.4.1. परिचय
3.8.4.2. सैन क्लेमेंटे डी ताहुल के पैंटोक्रेटर

3.9. इटली में रोमनस्क्यू कला

3.9.1. इतालवी रोमनस्क्यू कला में विविधता
3.9.2. उत्तर और मध्य इटली
3.9.3. मूर्तिकला शास्त्रीयवाद और सचित्र बीजान्टिनवाद

3.10. यूरोप के अन्य भागों में रोमनस्क्यू कला

3.10.1. जर्मनी में ओटोनियन विरासत
3.10.2. इंग्लैंड और स्कैंडिनेविया
3.10.3. सम्पचुअरी कला

मॉड्यूल 4. मीडिया युग II में कला

4.1 फ्रांस में गोथिक I

4.1.1. गॉथिक वास्तुकला की विशेषताएं
4.1.2. फ़्रेंच कैथेड्रल
4.1.3. पेरिस में नोट्रे-डेम

4.2. फ्रांस में गोथिक II

4.2.1. नागरिक वास्तुकला
4.2.2. मूर्ति
4.2.3. पेंटिंग और लघुचित्र

4.3. स्पेन में गॉथिक कला

4.3.1. स्पेनिश कैथेड्रल

4.3.1.1.परिचय
4.3.1.2.लियोन में कैथेड्रल

4.3.2. आरागॉन के ताज में वास्तुकला
4.3.3. मूर्तिकला, चित्रकारी और लघुचित्र

4.4. उत्तरी और मध्य यूरोप में गॉथिक कला

4.4.1. ओपस फ़्रांसिजेनम या जर्मनी में फ़्रांसीसी शैली
4.4.2. जर्मनिक मूर्तिकला
4.4.3. पूर्वी और उत्तरी यूरोप
4.4.4. नीदरलैंड

4.5. इंग्लैंड में गॉथिक कला

4.5.1. नॉर्मैंड परंपरा
4.5.2. सजाए गए और लंबवत शैलियाँ
4.5.3. डरहम में कैथेड्रल

4.6. इटली में गोथिक I

4.6.1. वास्तुकला
4.6.2. भिक्षुक आदेशों का प्रभाव
4.6.3. मेरिडियनल इटली

4.7. इटली में गोथिक II

4.7.1. मध्य युग में शास्त्रीयतावाद
4.7.2. निकोला पिसानो, जियोवानी पिसादो और अर्नोल्फो डि कंबियो
4.7.3. इटली में गॉथिक पेंटिंग की उत्पत्ति

4.8. गियट्टो की पेंटिंग

4.8.1. गियट्टो की कला
4.8.2. गियट्टो और स्क्रोवेग्नि चैपल: मृत मसीह पर विलाप
4.8.3. गियट्टो के शिष्य

4.9. अन्य प्रमुख चित्रकार

4.9.1. ड्यूकियो
4.9.2. सिमोन मार्टिनी
4.9.3. लोरेंजेटी ब्रदर्स
4.9.3.1.परिचय
4.9.3.2.काम: अच्छी और बुरी सरकार का रूपक

4.10. 15वीं शताब्दी में फ़्लैंडर्स में कला

4.10.1. परिचय
4.10.2. ह्यूबर्ट और जान वैन आइक
4.10.1.1.काम: अर्नोल्फिनी परिवार की सगाई
4.10.3. तेल चित्रकला क्रांति
4.10.4. फ्लेमिश पेंटिंग की निरंतरता

मॉड्यूल 5. आधुनिक युग I में कला

5.1. क्वाट्रोसेंटो: फ्लोरेंटाइन वास्तुकला

5.1.1. परिचय और वास्तुकला

5.1.1.1.फ्लोरेंस कैथेड्रल

5.1.2. फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की
5.1.3. फ्लोरेंस पैलेस
5.1.4. लियोन बतिस्ता अल्बर्टी
5.1.5. रोम के महल और उरबिनो का डुकल महल
5.1.6. नेपल्स और आरागॉन के अल्फोंसो वी

5.2. 15वीं सदी के टस्कन मूर्तिकार

5.2.1. परिचय: लोरेंजो घिबर्टी
5.2.2. एंड्रिया डेल वेरोकियो
5.2.3. जैकोपो डेला क्वेरसिया
5.2.4. लुका डेला रोबिया
5.2.5. 15वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में मूर्तिकार
5.2.6. पदक
5.2.7. डोनाटेला 

5.3. प्रथम पुनर्जागरण में चित्रकारी

5.3.1. टस्कन चित्रकार
5.3.2. सैंड्रो बॉटलिकली
5.3.3. पिएरो डेला फ्रांसेस्का
5.3.4.  टस्कनी के बाहर क्वाट्रोसेंटिस्टा पेंटिंग
5.3.5. लियोनार्डो दा विंसी

5.4. सिन्क्वेसेंटो: 16वीं सदी की इतालवी  पेंटिंग

5.4.1. लियोनार्डो दा विंची के शिष्य
5.4.2. राफेल सैन्ज़ियो
5.4.3. लुका सिग्नोरेली और माइकल एंजेलो
5.4.4. माइकल एंजेलो के शिष्य
5.4.5. एंड्रिया डेल सार्टो और कोर्रेगियो
5.4.6. आचरण और प्रतिनिधि

5.5. 16वीं सदी की इतालवी  मूर्ति

5.5.1. माइकलएंजेलो की मूर्तियां
5.5.2. मूर्तिकला व्यवहारवाद
5.5.3. मेडुसा के प्रमुख के साथ पर्सियस का महत्व

5.6. 16वीं सदी की इतालवी  वास्तुकला

5.6.1. सेंट पीटर बेसिलिका
5.6.2. वेटिकन पैलेस
5.6.3. रोमन महलों का प्रभाव
5.6.4. वेनिस वास्तुकला

5.7. देर से पुनर्जागरण और चित्रकला

5.7.1. पेंटिंग का वेनिस स्कूल
5.7.2. जियोर्जियोन
5.7.3. वेरोनीज़
5.7.4. टीन्टोरेट्टो 
5.7.5. टिज़ियानो
5.7.6. टिज़ियानो के अंतिम वर्ष

5.8. स्पेन और फ्रांस में पुनर्जागरण

5.8.1. परिचय और वास्तुकला
5.8.2. स्पेनिश पुनर्जागरण में मूर्तिकला
5.8.3. स्पेनिश पुनर्जागरण में चित्रकारी
5.8.4. एल ग्रीको का महत्व

5.8.4.1.एल ग्रीको
5.8.4.2.विनीशियन चित्रकार और प्रभाव
5.8.4.3.स्पेन में एल ग्रीको
5.8.4.4.एल ग्रीको और टोलेडो

5.8.5. फ़्रांसीसी पुनर्जागरण
5.8.6. जीन गौजोन
5.8.7. इटालियन डाई पेंटिंग और फॉन्टेनब्लियू स्कूल

5.9. 16वीं सदी की फ्लेमिश और डच पेंटिंग

5.9.1. परिचय और चित्रकारी
5.9.2. एल बॉस्को
5.9.3. इतालवी चित्रकला सिद्धांत
5.9.4. पीटर ब्रूघेल द एल्डर

5.10. मध्य यूरोप पुनर्जागरण

5.10.1. परिचय और वास्तुकला
5.10.2. चित्रकारी
5.10.3. लुकास क्रैनाच
5.10.4. जर्मन सुधार स्कूल के अन्य चित्रकार
5.10.5. स्विस पेंटर और गॉथिक के लिए एक टेस्टर
5.10.6. अल्बर्टो ड्यूरेरो

5.10.6.1.अल्बर्टो ड्यूरेरो
5.10.6.2.इतालवी कला से संपर्क करें
5.10.6.3.ड्यूरेरो और कला का सिद्धांत
5.10.6.4.प्रिंटमेकिंग की कला
5.10.6.5.महान अल्टारपीस
5.10.6.6.शाही कार्य
5.10.6.7.पोर्ट्रेट के लिए एक स्वाद
5.10.6.8.ड्यूरेरो का मानवतावादी विचार
5.10.6.9.उनके जीवन का अंत

मॉड्यूल 6. आधुनिक युग II में कला

6.1. बारोक इतालवी वास्तुकला

6.1.1. ऐतिहासिक संदर्भ
6.1.2. मूल
6.1.3. महल और विला
6.1.4. इटालियन आर्किटेक्ट्स

6.2. बारोक रोम में कला

6.2.1. रोम में बारोक स्रोत
6.2.2. चित्रकारी
6.2.3. बर्निनी और मूर्तिकला

6.3. कारवागियो

6.3.1. कारवागियो और कारवागिज़्म
6.3.2. टेनेब्रिज़्म और यथार्थवाद
6.3.3. चित्रकार के अंतिम वर्ष
6.3.4. कलाकार की शैली
6.3.5. कारवागियो के अनुयायी

6.4. स्पेन में बारोक काल

6.4.1. परिचय
6.4.2. बारोक वास्तुकला
6.4.3. बारोक इमेजरी

6.5. स्पैनिश बारोक पेंटिंग

6.5.1. यथार्थवाद
6.5.2. मुरीलो के बेदाग
6.5.3. अन्य स्पेनिश बारोक चित्रकार

6.6. वेलाज़क्वेज़: भाग I

6.6.1. वेलज़केज़ की प्रतिभा
6.6.2. सेविले काल
6.6.3. प्रथम मैड्रिड काल

6.7. वेलाज़क्वेज़: भाग II

6.7.1. दूसरा मैड्रिड काल
6.7.2. इटली के लिए प्रस्थान
6.7.3. दर्पण में उनके शुक्र का महत्व
6.7.4. अंतिम काल

6.8. महान फ्रांसीसी शताब्दी

6.8.1. परिचय
6.8.2. पैलेस ऑफ़ वर्सेलिस
6.8.3. मूर्तिकला कार्य
6.8.4. चित्रकारी

6.9. फ़्लैंडर्स और हॉलैंड में बारोक काल

6.9.1. परिचय और वास्तुकला
6.9.2. फ्लेमिश कलाकारों की पेंटिंग
6.9.3. 17वीं सदी के डच चित्रकार

6.10. तीन महान: रूबेन्स, रेम्ब्रांट और वर्मीर

6.10.1. रुबेंस, महिलाओं की चित्रकार
6.10.2. रेम्ब्रांट 
6.10.3. जोहान्स वर्मीर

मॉड्यूल 7. समकालीन कला

7.1. रोकोको कला

7.1.1. परिचय
7.1.2. एक विपुल कला
7.1.3. चीनी मिटटी

7.2. 18वीं सदी की फ्रांसीसी चित्रकला और मूर्तिकला

7.2.1. परिचय
7.2.2. जुआन-एंटोनी वट्टू
7.2.3. फ़्रेंच पोर्ट्रेट्स और परिदृश्य
7.2.4. जीन-होनोर फ्रैगोनार्ड

7.3. 18वीं सदी की इतालवी और फ्रेंच पेंटिंग

7.3.1. 18वीं सदी की फ्रांसीसी शैली की पेंटिंग और मूर्तिकला
7.3.2. 18 वीं सदी की इतालवी  पेंटिंग
7.3.3. वेनिस स्कूल

7.4. द इंग्लिश स्कूल ऑफ पेंटिंग

7.4.1. हॉगर्थ और रेनॉल्ड्स के कार्य में यथार्थवाद
7.4.2. गेन्सबोरो की अंग्रेजी शैली
7.4.3. अन्य पोर्ट्रेट कलाकार
7.4.4. परिदृश्य चित्रकला: जॉन कांस्टेबल और विलियम टर्नर

7.5. स्पेन में ज्ञानोदय कला

7.5.1. वास्तुकला
7.5.2. एप्लाइड आर्ट्स
7.5.3. मूर्तिकला और चित्रकारी

7.6. फ्रांसिस्को डी गोया

7.6.1. फ्रांसिस्को डी गोया और ल्यूसिएंटेस
7.6.2. ताज के लिए चित्रकार
7.6.3. गोया की परिपक्वता
7.6.4. क्विंटा डेल सोर्डो या क्विंटा डी गोया
7.6.5. गोया के निर्वासन के वर्ष

7.7. नियोक्लासिकल I

7.7.1. प्राचीनता की पुनः खोज: फ़्रांस, इंग्लैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका
7.7.2. नवशास्त्रीय मूर्तिकला
7.7.3. जैक्स-लुई डेविड, द नियोक्लासिकल पेंटर

7.8. नियोक्लासिकल II और रोमांटिक पेंटिंग का परिचय

7.8.1. इंग्रेस की अकादमिकता
7.8.2. एप्लाइड आर्ट्स
7.8.3. रोमांटिक पेंटिंग का परिचय

7.9. रोमांटिक पेंटिंग

7.9.1. यूजीन डेलाक्रोइक्स
7.9.2. जर्मन स्वच्छंदतावाद
7.9.3. जोहान हेनरिक फ्यूस्ली और विलियम ब्लेक की नाज़रीन और अंधेरा

7.10. पोस्ट्रोमैटिक इंग्लिश पेंटिंग

7.10.1. परिचय
7.10.2. प्री-राफेलाइट्स
7.10.3. विलियम मॉरिस और कला एवं शिल्प

मॉड्यूल 8. समकालीन कला II

8.1. पोस्ट्रोमैंटिक फ़्रेंच पेंटिंग

8.1.1. परिचय: बारबिजोन स्कूल
8.1.2. जीन-फ्रांकोइस मिलेट और द ग्लीनर्स पर उनका काम
8.1.3. केमिली कोरोट, द लैंडस्केपर
8.1.4. होनोरे डौमियर
8.1.5. गुस्ताव कौरबेट और यथार्थवाद
8.1.6. अकादमिक चित्रकारी

8.2. यथार्थवादी और प्रकृतिवादी मूर्तिकला

8.2.1. परिचय
8.2.2. प्रकृतिवाद और अंत्येष्टि मूर्तिकला
8.2.3. चित्रांकन और यथार्थवाद

8.3. 19वीं सदी की वास्तुकला

8.3.1. ऐतिहासिकता और उदारवाद
8.3.2. औद्योगिक क्रांति और वास्तुकला
8.3.3. वास्तुकला में आधुनिक सौंदर्यबोध
8.3.4. शिकागो स्कूल
8.3.5. लुई हेनरी सुलिवान
8.3.6. आधुनिक शहर: सेर्डा योजना

8.4. प्रभाववाद I

8.4.1. परिचय
8.4.2. एडौर्ड मैनेट
8.4.3. क्लॉड मोनेट
8.4.4. पियरे-अगस्टे रेनॉयर

8.5. प्रभाववाद II

8.5.1. अल्फ्रेड सिसली और परिदृश्य: केमिली पिस्सारो और द अर्बन
8.5.3. एडगर डेगास
8.5.4. स्पेन में प्रभाववाद
8.5.5. ऑगस्टे रोडिन, प्रभाववादी मूर्तिकार

8.6. उत्तर-प्रभाववाद और नव-प्रभाववाद I

8.6.1. परिचय
8.6.2. जॉर्जेस पियरे सेरात और पॉल साइनैक का बिंदुवाद
8.6.3. पॉल सेज़ेन

8.7. उत्तर-प्रभाववाद और नव-प्रभाववाद II

8.7.1. विंसेंट वान गाग
8.7.2. हेनरी डी टूलूज़-लॉट्रेक
8.7.3. पॉल गौगुइन

8.8. प्रतीकवाद, नाइफ़ पेंटिंग और नबीस

8.8.1. प्रतीकवाद गुस्ताव मोरो और पियरे पुविस डी चवन्नेस
8.8.3. ओडिलॉन रेडॉन
8.8.4. गुस्ताव क्लिम्ट
8.8.5. नाइफ पेंटिंग: हेनरी रूसो
8.8.6. नबीस

8.9. वैनगार्ड्स I

8.9.1. फ़ौविज़्म
8.9.2. घनवाद
8.9.3. पूर्व-अभिव्यक्तिवाद
8.9.4. अभिव्यक्तिवाद

8.10. वैनगार्ड्स II

8.10.1. भविष्यवाद
8.10.2. दादावाद
8.10.3. अतियथार्थवाद

मॉड्यूल 9. अमेरिका में कला I

9.1. हिस्पानो-अमेरिकन कला

9.1.1. शब्दावली संबंधी समस्याएं
9.1.2. यूरोपीय और अमेरिकी के बीच अंतर: भेदभाव के रूप में स्वदेशी योगदान
9.1.3. सुसंस्कृत कला और लोकप्रिय कला
9.1.4. शैली और कालक्रम समस्याएं
9.1.5. विशिष्ट और विशेष विशेषताएं
9.1.6. पर्यावरणीय स्थितियाँ और परिवेश के प्रति अनुकूलन
9.1.7. माइनिंग

9.2. संस्कृतियों का टकराव: कला और विजय

9.2.1. चिह्न और विजय
9.2.2. ईसाई प्रतिमा विज्ञान का अनुकूलन और संशोधन
9.2.3. अमेरिका में ललित कलाओं में विजय और विजय का यूरोपीय दृष्टिकोण

9.2.3.1. मेक्सिको की विजय: औपनिवेशिक पेंटिंग और संहिताएँ
9.2.3.2. पेरू की विजय: प्रतिमा विज्ञान और मिथक

9.2.4. गुमान पोमा दे अयाला
9.2.5. मूर्तिपूजा का उन्मूलन और कला में प्रतिबिंब
9.2.6. मूर्तिकला और मूर्तियों का मूर्तिपूजक अस्तित्व

9.3. शहरीकरण और क्षेत्रीय प्रभुत्व

9.3.1. मजबूत शहर
9.3.2. स्वदेशी बस्तियों पर आरोपित शहर: मेक्सिको-टेनोचतितलां 
9.3.3. स्वदेशी बस्तियों पर आरोपित शहर: कुज़्को
9.3.4. शहरीकरण और इंजीलवाद

9.4. कला और इंजीलवाद

9.4.1. कैटेचाइज़ेशन के एक साधन के रूप में धार्मिक छवि
9.4.2. इंजीलवाद और कलात्मक अभिव्यक्ति
9.4.3. पेरू का वायसराय

9.5. वास्को डी क्विरोगा का यूटोपिया

9.5.1. परिचय: मिचोआकेन में ग्राम-अस्पताल और वास्को डी क्विरोगा
9.5.2. पैट्ज़कुआरो का रेडियोसेंट्रिक कैथेड्रल
9.5.3 पराग्वे की जेसुइट कटौती

9.6. धार्मिक आदेश और 16वीं सदी के महान मैक्सिकन कॉन्वेंट

9.6.1. परिचय
9.6.2. प्रचार के आदेश
9.6.3. कॉन्वेंट-किला
9.6.4. भित्ति चित्र
9.6.5. न्यू मैक्सिको, टेक्सास और कैलिफोर्निया में फ्रांसिस्कन मिशन

9.7. कलात्मक क्रॉसब्रीडिंग

9.7.1. कलात्मक घटना के रूप में क्रॉसब्रीडिंग
9.7.2. जाति चार्ट
9.7.3. प्रतिमा विज्ञान और स्वदेशी मिथक
9.7.4. प्रतीकों की गतिशीलता
9.7.5. संयोग
9.7.6. प्रतिस्थापन
9.7.7. सर्वाइवल
9.7.8. ललित कला में क्रॉसब्रीडिंग
9.7.9. मूर्ति

9.8. एंटिल्स और कैरेबियन तराई क्षेत्र

9.8.1. घरेलू वास्तुकला
9.8.2. शहरी घर
9.8.3. धार्मिक वास्तुकला
9.8.4. सैन्य वास्तुकला
9.8.5. गढ़वाले समुद्री और वाणिज्यिक शहर
9.8.6. सैंटो डोमिंगो
9.8.7. चित्रकारी और मूर्तिकला
9.8.8. एप्लाइड आर्ट्स

9.9. मैक्सिकन हाइलैंड्स और मध्य अमेरिका के हाइलैंड्स

9.9.1. मैक्सिकन कला
9.9.2. मेक्सिको सिटी
9.9.3. प्यूब्ला और उसका स्कूल
9.9.4. ग्वाटेमाला साम्राज्य में कला
9.9.5. ललित कला और चांदी के बर्तन

9.10. तट और हाइलैंड्स

9.10.1. कोलम्बियाई और इक्वाडोरियन हाइलैंड्स
9.10.2. क्विटेनो कला
9.10.3. मूर्ति
9.10.4. लीमा और पेरू तट
9.10.5. मेस्टिज़ो बारोक
9.10.6. एंडियन बारोक काल में मेस्टिज़ो शैली और वास्तुकला सजावट
9.10.7. कुज़्को
9.10.8. कुज़्को स्कूल, भारतीय चित्रकार और मेस्टिज़ो पेंटिंग
9.10.9. एल कोलाओ, अरेक्विपा और कोल्का घाटी

मॉड्यूल 10. अमेरिका में कला II

10.1. आत्मज्ञान और शैक्षणिक आत्मा

10.1.1. ऐतिहासिक संदर्भ
10.1.2. एकेडेमिया
10.1.3. मैनुएल टॉल्सा
10.1.4. फ़्रांसिस्को एडुआर्डो ट्रेसगुएरास
10.1.5. ग्वाटेमाला नवशास्त्रवाद
10.1.6. चित्रकारी: राफेल ज़िमेनो और प्लेन्स वाई पेड्रो पतिनो इक्सटोलिनके

10.2. स्वतंत्र अमेरिका के प्रारंभिक वर्ष

10.2.1. परिणाम
10.2.2. मार्टिन तोवर और तोवर
10.2.3. जोस गिल डे कास्त्रो

10.3. वैज्ञानिक अभियान

10.3.1. परिचय
10.3.2. यात्री कलाकार
10.3.3. जोहान्स मोरित्ज़ रगेंडास
10.3.4. यात्री फोटोग्राफर

10.4. एकेडेमिया के संकेत के तहत

10.4.1. चरण
10.4.2. पेलेग्रिन क्लेव, मैनुअल विलार और जुआन कोर्डेरो
10.4.3. विभिन्न चित्रकारी शैलियाँ

10.5. वास्तुकला और मूर्तिकला

10.5.1. आज़ादी के बाद दो दिशाएँ
10.5.2. वास्तुशिल्प प्रकार
10.5.3. वास्तुशिल्प प्रकार
10.5.4. मूर्ति

10.6. लोकप्रिय पेंटिंग

10.6.1. परिचय
10.6.2. मन्नत की पेशकश और बाल मृत्यु की अनुष्ठान कला
10.6.3. चित्रकारी प्रकार
10.6.4. जोस गुआडालुपे पोसाडा

10.7. मोहरा का विघटन

10.7.1. परिचय और कुछ कलाकार
10.7.2. हिपानो-अमेरिकन वैनगार्ड
10.7.3. ब्राजीलियाई मोहरा
10.7.4. क्यूबाई मोहरा
10.7.5. स्वदेशीवाद

10.8. भित्तिचित्रवाद

10.8.1. परिचय
10.8.2. डिएगो रिवेरा
10.8.3. डेविड अल्फ़ारो सिकिरोस
10.8.4. जोस क्लेमेंटे ओरोज़्को

10.9. अतियथार्थवाद और रचनावाद I

10.9.1. परिचय
10.9.2. फ्रीडा कैहलो
10.9.3. रेमेडियोस वरो

10.10. अतियथार्थवाद और रचनावाद II

10.10.1. लियोनोरा कैरिंगटन
10.10.2. मारिया इज़क्विएर्डो
10.10.3. विफ़्रेडो लैम

आपके पेशेवर विकास को बढ़ावा देने के लिए एक अनूठा, महत्वपूर्ण और निर्णायक प्रशिक्षण अनुभव”

कला इतिहास में प्रोफेशनल मास्टर डिग्री

कला का इतिहास जितना व्यापक है उतना ही दिलचस्प भी है, इसका इतिहास लगभग 30,000 साल पहले का है, जिसमें चौवेट गुफा में गुफा चित्रों की खोज की गई है। तब से, भाषा के विकास से भी पहले, कला मानव जाति द्वारा उपयोग किया जाने वाला संचार और अभिव्यक्ति का एक रूप रही है। अतः आधुनिक सभ्यता के विकास को समझने के लिए इस इतिहास का अध्ययन करना आवश्यक है। यह व्यर्थ नहीं है कि कला इतिहासकार अपने काम में विभिन्न कानूनों और दृष्टिकोणों को लागू करके मानवीय वास्तविकता का पूरी तरह से पुनर्निर्माण करने में सक्षम हैं, चाहे वह अनुसंधान में हो या कला के कार्यों की बहाली में। और इन सभी पहलुओं में आप कला इतिहास में इस व्यावसायिक मास्टर डिग्री में गहराई से उतरेंगे।

विश्व इतिहास के अनेक कालखंडों की एक यात्रा का चित्रण करें

पूरी तरह से ऑनलाइन डिग्री के माध्यम से, आप मानवविज्ञान और पुरातत्व के बुनियादी ज्ञान से उत्पत्ति की जांच शुरू करके कला इतिहास के विभिन्न पहलुओं से निपटेंगे। फिर आप प्रत्येक युग को परिभाषित करने वाले प्रमुख बिंदुओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए, विश्व इतिहास की कई अवधियों के अनुसार अंतर करेंगे। ये कुछ मॉड्यूल हैं जो कला इतिहास में इस पेशेवर मास्टर डिग्री को बनाते हैं, जो आपको उस विषय पर संसाधनों की एक विस्तृत सूची तक पहुंच प्रदान करेगा जिसे आप अपनी पूरी सुविधा पर व्यवस्थित करेंगे।