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La gestión cultural se ha convertido en un eje estratégico en la economía global, impulsando la innovación y promoviendo la diversidad cultural. En este contexto, liderar empresas del sector cultural requiere conocimientos avanzados en planificación estratégica, gestión de proyectos y desarrollo de audiencias. Este ámbito, dinámico y en constante evolución, exige directivos capaces de enfrentar los retos que plantea la digitalización, la globalización y las nuevas tendencias de consumo cultural, manteniendo siempre un equilibrio entre la sostenibilidad económica y el impacto social.

El Grand Máster en Alta Dirección de Empresas del Sector Cultural de TECH responde a estas demandas con un enfoque integral y especializado. Su plan de estudios, diseñado por expertos pertenecientes al sector, abarca desde la administración financiera y la dirección estratégica, hasta la innovación en modelos de negocio y la gestión de talento creativo. Además, incluye Módulos sobre marketing cultural, legislación específica del sector y análisis de casos de éxito internacionales. Gracias a esto, los especialistas adquirirán competencias prácticas aplicables en escenarios reales, posicionándose como referentes en la industria.

A partir de esto, los egresados estarán preparados para liderar instituciones culturales, coordinar proyectos de gran envergadura y desarrollar estrategias que aumenten la competitividad y la sostenibilidad de sus organizaciones. Asimismo, esta especialización les permitirá destacarse en un mercado laboral que valora el conocimiento profundo y la visión estratégica, abriendo las puertas a nuevas oportunidades tanto a nivel local, como global.

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El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el alumno deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, el profesional contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.  

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Esta titulación te preparará para ser un referente en un sector en continuo crecimiento y evolución. Serás capaz de liderar instituciones culturales, crear iniciativas innovadoras y tomar decisiones estratégicas”

Módulo 1. Liderazgo, ética y RSC

1.1. Globalización y Gobernanza

1.1.1. Globalización y tendencias: Internacionalización de mercados
1.1.2. Entorno económico y Gobernanza Corporativa
1.1.3. Accountability o Rendición de Cuentas

1.2. Liderazgo

1.2.1. Entorno intercultural
1.2.2. Liderazgo y Dirección de Empresas
1.2.3. Roles y responsabilidades directivas

1.3. Ética empresarial

1.3.1. Ética e integridad
1.3.2. Comportamiento ético en las empresas
1.3.3. Deontología, códigos éticos y de conducta
1.3.4. Prevención del fraude y de la corrupción

1.4. Sostenibilidad

1.4.1. Empresa y Desarrollo Sostenible
1.4.2. Impacto social, ambiental y económico

1.5. Responsabilidad Social de la Empresa

1.5.1. Responsabilidad Social de las empresas
1.5.2. Roles y responsabilidades
1.5.3. Implementación de la Responsabilidad Social Corporativa

Módulo 2. Dirección estratégica y management directivo

2.1. Análisis y diseño organizacional

2.1.1. Cultura organizacional
2.1.2. Análisis organizacional
2.1.3. Diseño de la estructura organizacional

2.2. Estrategia Corporativa

2.2.1. Estrategia de nivel corporativo
2.2.2. Tipologías de estrategias de nivel corporativo
2.2.3. Determinación de la estrategia corporativa
2.2.4. Estrategia corporativa e imagen reputacional

2.3. Planificación y Formulación Estratégica

2.3.1. Pensamiento estratégico
2.3.2. Formulación y Planificación estratégica
2.3.3. Sostenibilidad y Estrategia Corporativa

2.4. Modelos y Patrones Estratéticos

2.4.1. Riqueza, valor y retorno de las inversiones
2.4.2. Estrategia Corporativa: Metodologías
2.4.3. Crecimiento y consolidación de la estrategia corporativa

2.5. Dirección estratégica

2.5.1. Misión, visión y valores estratégicos
2.5.2. Balanced Scorecard / Cuadro de Mando
2.5.3. Análisis, monitorización y evaluación de la estrategia corporativa
2.5.4. Dirección estratégica y reporting

2.6. Implantación y ejecución estratégica

2.6.1. Implantación estratégica: objetivos, acciones e impactos
2.6.2. Supervisión y alineación estratégica
2.6.3. Enfoque de mejora continua

2.7. Management Directivo

2.7.1. Integración de estrategias funcionales en las estrategias globales de negocio
2.7.2. Management directivo y desarrollo de procesos
2.7.3. Knowledge Management

2.8. Análisis y resolución de casos / problemas

2.8.1. Metodología de Resolución de Problemas
2.8.2. Método del Caso
2.8.3. Posicionamiento y toma de decisiones

Módulo 3. Dirección de personas y gestión del talento

3.1. Comportamiento organizacional

3.1.1. Teoría de las organizaciones
3.1.2. Factores claves para el cambio en las organizaciones
3.1.3. Estrategias corporativas, tipologías y gestión del conocimiento

3.2. Dirección estratégica de personas

3.2.1. Diseño de puestos de trabajo, reclutamiento y selección
3.2.2. Plan Estratégico de Recursos Humanos: diseño e implementación
3.2.3. Análisis de puestos de trabajo; diseño y selección de personas
3.2.4. Formación y desarrollo profesional

3.3. Desarrollo directivo y liderazgo

3.3.1. Capacidades directivas: Competencias y habilidades del siglo XXI
3.3.2. Habilidades no directivas
3.3.3. Mapa de competencias y habilidades
3.3.4. Liderazgo y dirección de personas

3.4. Gestión del cambio

3.4.1. Análisis del rendimiento
3.4.2. Planteamiento estratégico
3.4.3. Gestión del cambio: factores clave, diseño y gestión de procesos
3.4.4. Enfoque de mejora continua

3.5. Negociación y gestión de conflictos

3.5.1. Objetivos de la negociación: elementos diferenciadores
3.5.2. Técnicas de negociación efectiva
3.5.3. Conflictos: factores y tipologías
3.5.4. Gestión eficiente de conflictos: negociación y comunicación

3.6. Comunicación directiva

3.6.1. Análisis del rendimiento
3.6.2. Liderar el cambio. Resistencia al cambio
3.6.3. Gestión de procesos de cambio
3.6.4. Gestión de equipos multiculturales

3.7. Gestión de equipos y desempeño de personas

3.7.1. Entorno multicultural y multidisciplinar
3.7.2. Gestión de equipos y de personas
3.7.3. Coaching y desempeño de personas
3.7.4. Reuniones directivas: Planificación y gestión de tiempos

3.8. Gestión del conocimiento y del talento

3.8.1. Identificación del conocimiento y talento en las organizaciones
3.8.2. Modelos corporativos de gestión del conocimiento y del talento
3.8.3. Creatividad e innovación

Módulo 4. Dirección económico-financiera

4.1. Entorno Económico

4.1.1. Teoría de las organizaciones
4.1.2. Factores claves para el cambio en las organizaciones
4.1.3. Estrategias corporativas, tipologías y gestión del conocimiento

4.2. Contabilidad Directiva

4.2.1. Marco internacional de Contabilidad
4.2.2. Introducción al ciclo contable
4.2.3. Estados Contables de las empresas
4.2.4. Análisis de los Estados Contables: toma de decisiones

4.3. Presupuesto y Control de Gestión

4.3.1. Planificación Presupuestaria
4.3.2. Control de Gestión: diseño y objetivos
4.3.3. Supervisión y reporting

4.4. Responsabilidad fiscal de las empresas

4.4.1. Responsabilidad fiscal corporativa
4.4.2. Procedimiento tributario: aproximación a un caso-país

4.5. Sistemas de control de las empresas

4.5.1. Tipologías de Control
4.5.2. Cumplimiento Normativo / Compliance
4.5.3. Auditoría Interna
4.5.4. Auditoría Externa

4.6. Dirección Financiera

4.6.1. Introducción a la Dirección Financiera
4.6.2. Dirección Financiera y estrategia corporativa
4.6.3. Director financiero o Director financiero (CFO): competencias directivas

4.7. Planificación Financiera

4.7.1. Modelos de negocio y necesidades de financiación
4.7.2. Herramientas de análisis financiero
4.7.3. Planificación Financiera a corto plazo
4.7.4. Planificación Financiera a largo plazo

4.8. Estrategia Financiera Corporativa

4.8.1. Inversiones Financieras Corporativas
4.8.2. Crecimiento estratégico: tipologías

4.9. Contexto Macroeconómico

4.9.1. Análisis Macroeconómico
4.9.2. Indicadores de coyuntura
4.9.3. Ciclo económico

4.10. Financiación Estratégica

4.10.1. Negocio Bancario: Entorno actual
4.10.2. Análisis y gestión del riesgo

4.11. Mercados monetarios y de capitales

4.11.1. Mercado de Renta Fija
4.11.2. Variable Mercado de Renta
4.11.3. Valoración de empresas

4.12. Análisis y resolución de casos / problemas

4.12.1. Metodología de Resolución de Problemas
4.12.2. Método del Caso

Módulo 5. Dirección de operaciones y logística

5.1. Dirección de las operaciones

5.1.1. Definir la estrategia de operaciones
5.1.2. Planificación y control de la cadena de suministro
5.1.3. Sistemas de indicadores

5.2. Dirección de compras

5.2.1. Gestión de Stocks
5.2.2. Gestión de Almacenes
5.2.3. Gestión de Compras y Aprovisionamiento

5.3. Supply chain management I

5.3.1. Costes y eficiencia de la cadena de operaciones
5.3.2. Cambio en los patrones de demanda
5.3.3. Cambio en la estrategia de las operaciones

5.4. Supply chain management II. Ejecución

5.4.1. Lean Manufacturing / Lean Thinking
5.4.2. Dirección Logística
5.4.3. Compras

5.5. Procesos logísticos

5.5.1. Organización y gestión por procesos
5.5.2. Aprovisionamiento, producción, distribución
5.5.3. Calidad, costes de calidad y herramientas
5.5.4. Servicio posventa

5.6. Logística y clientes

5.6.1. Análisis de demanda y previsión
5.6.2. Previsión y planificación de ventas
5.6.3. Collaborative planning forecasting & replacement

5.7. Logística internacional

5.7.1. Aduanas, procesos de exportación e importación
5.7.2. Formas y medios de pago internacional
5.7.3. Plataformas logísticas a nivel internacional

5.8. Competir desde operaciones

5.8.1. La innovación en las operaciones como ventaja competitiva en la empresa
5.8.2. Tecnologías y ciencias emergentes
5.8.3. Sistemas de información en las operaciones

Módulo 6. Dirección de sistemas de información

6.1. Dirección de sistemas de información

6.1.1. Sistemas de información empresarial
6.1.2. Decisiones estratégicas
6.1.3. Rol del CIO

6.2. Tecnologías de la información y estrategia empresarial

6.2.1. Análisis de empresa y sectores industriales
6.2.2. Modelos de negocio basados en internet
6.2.3. El valor de la IT en la empresa

6.3. Planificación estratégica de SI

6.3.1. El proceso de planificación estratégica
6.3.2. Formulación de la estrategia de SI
6.3.3. Plan de implantación de la estrategia

6.4. Sistemas de información e inteligencia empresarial

6.4.1. CRM y Business Intelligence
6.4.2. Gestión de Proyectos de Business Intelligence
6.4.3. Arquitectura de Business Intelligence

6.5. Nuevos modelos de negocio basados en las TIC

6.5.1. Modelos de negocio de base tecnológica
6.5.2. Capacidades para innovar
6.5.3. Rediseño de los procesos de la cadena de valor

6.6. Comercio electrónico

6.6.1. Plan Estratégico de Comercio Electrónico
6.6.2. Gestión logística y atención al cliente en el comercio electrónico
6.6.3. eCommerce como oportunidad de Internacionalización

6.7. Estrategias de E-Business

6.7. Estrategias en Social Media
6.7.2. Optimización de canales de servicio y soporte al cliente
6.7.3. Regulación digital

6.8. Negocio digital

6.8.1. Mobile eCommerce
6.8.2. Diseño y usabilidad
6.8.3. Operaciones del Comercio Electrónico

Módulo 7. Dirección comercial, marketing y comunicación corporativa

7.1. Dirección Comercial

7.1.1. Dirección de ventas
7.1.2. Estrategia comercial
7.1.3. Técnicas de venta y de negociación
7.1.4. Dirección de equipos de ventas

7.2. Marketing

7.2.1. Marketing e impacto en la empresa
7.2.2. Variables básicas del Marketing
7.2.3. Plan de marketing

7.3. Gestión estratégica de marketing

7.3.1. Fuentes de la innovación
7.3.2. Tendencias actuales en Marketing
7.3.3. Herramientas de Marketing
7.3.4. Estrategia de marketing y comunicación con los clientes

7.4. Estrategia de Marketing Digital

7.4.1. Aproximación al Marketing Digital
7.4.2. Herramientas de Marketing Digital
7.4.3. Inbound Marketing y evolución del Marketing Digital

7.5. Estrategia de ventas y de comunicación

7.5.1. Posicionamiento y promoción
7.5.2. Relaciones Públicas
7.5.3. Estrategia de ventas y de comunicación

7.6. Comunicación Corporativa

7.6.1. Comunicación interna y externa
7.6.2. Departamentos de Comunicación
7.6.3. Directivos de Comunicación (DIRCOM): competencias directivas y responsabilidades

7.7. Estrategia de Comunicación Corporativa

7.7.1. Estrategia Corporativa de Comunicación
7.7.2. Plan de Comunicación
7.7.3. Redacción de Comunicados de Prensa/Clipping/Publicity

Módulo 8. Marketing en el mercado cultural

8.1. La cultura fuera de la industria

8.1.1. El mercado del arte

8.1.1.1. Entorno de la industria cultural y creativa: el lugar de las organizaciones culturales en la sociedad
8.1.1.2. El impacto económico global de la industria cultural y creativa

8.1.2. El patrimonio cultural y las artes escénicas

8.1.2.1. El patrimonio cultural y las artes escénicas en la sociedad
8.1.2.2. El patrimonio cultural y las artes escénicas en los medios de comunicación

8.2. Las industrias culturales

8.2.1. El concepto de industria cultural

8.2.1.1. La industria editorial
8.2.1.2. La industria musical
8.2.1.3. La industrial del cine

8.3. El periodismo y el arte

8.3.1. Nuevas y viejas formas de comunicación

8.3.1.1. Inicios y evolución del arte en los medios
8.3.1.2. Nuevas formas de comunicación y escritura

8.4. La cultura en el mundo digital

8.4.1. La cultura en el mundo digital
8.4.2. La omnipresencia de lo visual. Controversias de la era digital
8.4.3. La transmisión de la información a través de videojuegos
8.4.4. El arte colaborativo

8.5. La estructura mediática

8.5.1. El sector audiovisual y de la prensa

8.5.1.1. El impacto en la cultura de los grandes grupos mediáticos
8.5.1.2. Plataformas en directo, un desafío para los medios convencionales

8.5.2. El sector del periodismo cultural

8.5.2.1. El mercado cultural en un mundo global. ¿Hacia la homogeneización o la diversificación?

8.6. Introducción al Marketing

8.6.1. Las 4 P

8.6.1.1. Aspectos básicos del marketing
8.6.1.2. El Marketing Mix
8.6.1.3. La necesidad (o no) del Marketing en el mercado cultural

8.6.2. El Marketing y el consumismo

8.6.2.1. El consumo de la cultura
8.6.2.2. La calidad como factor transversal en los productos informativos

8.7. Marketing y valor: el arte por el arte, el arte dentro de programas ideológicos y el arte como producto del mercado

8.7.1. El arte por el arte

8.7.1.1. El arte de las masas. La homogeneidad del arte y su valor
8.7.1.2. ¿Se crea el arte para los medios o los medios transmiten el arte?

8.7.2. El arte dentro de programas ideológicos

8.7.2.1. Arte, política y activismo
8.7.2.2. Simbolismo básico dentro del arte

8.7.3. El arte como producto de mercado

8.7.3.1. El arte en la publicidad
8.7.3.2. Gestión cultural para un desarrollo exitoso de la obra

8.8. El Marketing de las principales industrias culturales

8.8.1. Tendencias actuales de las principales industrias culturales

8.8.1.1. Las necesidades de los consumidores/as representadas en las empresas
8.8.1.2. Productos culturales de éxito en los medios de comunicación

8.9. La investigación como herramienta central del Marketing

8.9.1. La recopilación de datos del mercado y de los consumidores/as

8.9.1.1. La diferenciación en relación con la competencia
8.9.1.2. Otras estrategias de investigación

8.10. El futuro del Marketing cultural

8.10.1. El futuro del Marketing cultural

8.10.1.1. Las tendencias del Marketing cultural
8.10.1.2. Los productos culturales con mayor potencia en el mercado

Módulo 9. Innovación y dirección de proyectos

9.1. Innovación

9.1.1. Macro Conceptual de la innovación
9.1.2. Tipologías de innovación
9.1.3. Innovación continua y discontinua
9.1.4. Formación e Innovación

9.2. Estrategia de Innovación

9.2.1. Innovación y estrategia corporativa
9.2.2. Proyecto global de innovación: diseño y gestión
9.2.3. Talleres de innovación

9.3. Diseño y validación del modelo de negocio

9.3.1. Metodología Lean Startup
9.3.2. Iniciativa de negocio innovador: etapas
9.3.3. Modalidades de financiación
9.3.4. Herramientas del modelo: mapa de empatía, modelo canvas y métricas
9.3.5. Crecimiento y fidelización

9.4. Dirección y Gestión de Proyectos

9.4.1. Oportunidades de innovación
9.4.2. Estudio de viabilidad y concreción de las propuestas
9.4.3. Definición y diseño de los proyectos
9.4.4. Ejecución de los Proyectos
9.4.5. Cierre de Proyectos

Módulo 10. Producción y dirección en Gestión Cultural

10.1. Instrumentos para la gestión de organizaciones culturales I

10.1.1. La gestión cultural
10.1.2. Clasificación de los productos culturales
10.1.3. Objetivos de la gestión cultural

10.2. Instrumentos para la gestión de organizaciones culturales II

10.2.1. Organizaciones culturales
10.2.2. Tipología
10.2.3. UNESCO

10.3. Coleccionismo y mecenazgo

10.3.1. El arte de coleccionar
10.3.2. Desarrollador del gusto por el coleccionismo a lo largo de la historia
10.3.3. Tipos de colecciones

10.4. El papel de las fundaciones

10.4.1. ¿En qué consisten?
10.4.2. Asociaciones y fundaciones

10.4.2.1. Diferencias
10.4.2.2. Semejanzas

10.4.3. Ejemplos de funciones culturales a nivel mundial

10.5. Desarrollo cultural en las organizaciones del tercer sector

10.5.1. ¿Qué son las organizaciones del tercer sector?
10.5.2. Papel de las organizaciones del tercer sector en la sociedad
10.5.3. Redes

10.6. Instituciones y organismos públicos

10.6.1. Modelo de organización de la política cultural en Europa
10.6.2. Principales instituciones públicas en Europa
10.6.3. Acción cultural de los organismos internaciones europeos

10.7. Patrimonio cultural

10.7.1. La cultura como marca de un país
10.7.2. Políticas culturales

10.7.2.1. Instituciones
10.7.2.2. Figuras

10.7.3. La cultura como patrimonio de la humanidad

10.8. Difusión del patrimonio cultural

10.8.1. ¿Qué es el patrimonio cultural?
10.8.2. Gestión pública
10.8.3. Gestión privada
10.8.4. Gestión coordinada

10.9. Creación y gestión de los proyectos

10.9.1. ¿Qué es la creación y la gestión de proyectos?
10.9.2. Producciones

10.9.2.1. Públicas
10.9.2.2. Privadas
10.9.2.3. Coproducciones
10.9.2.4. Otras

10.9.3. Planificación de la gestión cultural

10.10. Arte, empresa y sociedad

10.10.1. El tercer sector como oportunidad social
10.10.2. Compromiso social de las empresas a través de los diferentes tipos de arte

10.10.2.1. Inversión
10.10.2.2. Rentabilidad
10.10.2.3. Promoción
10.10.2.4. Lucro

10.10.3. El arte como inclusión y transformación de la sociedad
10.10.4. El teatro como oportunidad social
10.10.5. Festivales que implican a la ciudadanía

Módulo 11. Conservación del patrimonio cultural

11.1. Teoría de la conservación y restauración del patrimonio histórico y artístico

11.1.1. ¿Cómo se conserva el patrimonio?
11.1.2. ¿Quién se encarga de su mantenimiento?
11.1.3. Pasos a seguir para su mantenimiento
11.1.4. Evolución histórica
11.1.5. Criterios actuales

11.2. Conservador del museo

11.2.1. Descripción de un conservador de museo
11.2.2. Pasos a seguir para ser un conservador de museo
11.2.3. Deontología
11.2.4. Funciones

11.3. Metodología para el diagnóstico del estado de conservación de los bienes culturales

11.3.1. ¿Qué son los BIC?
11.3.2. Bienes culturales o BIC
11.3.3. Guía de conservación de los BIC
11.3.4. Alteración y agentes de deterioro

11.4. Métodos de análisis y estudio de materiales y técnicas

11.4.1. Definición de método y técnica
11.4.2. Análisis científicos
11.4.3. Técnicas para estudiar el patrimonio histórico-artístico
11.4.4. Limpieza y consolidación de los BIC

11.5. Criterios de intervención en restauración y conservación I

11.5.1. Definición de criterios
11.5.2. Intervenciones de emergencia
11.5.3. Planes para proteger las colecciones de Bellas Artes
11.5.4. Planes para proteger las etnografías

11.6. Criterios de intervención en restauración y conservación II

11.6.1. Planes para proteger los restos arqueológicos
11.6.2. Planes para proteger las colecciones científicas
11.6.3. Planes para proteger otros elementos del patrimonio cultural inmaterial
11.6.4. Importancia de la restauración

11.7. Problemas para conservar las BIC

11.7.1. ¿Qué implica la conservación?
11.7.2. Problemas de conservación
11.7.3. Criterios para llevar a cabo una restauración del patrimonio cultural
11.7.4. Rehabilitación de los BIC

11.8. Conservación preventiva en el patrimonio cultural

11.8.1. Concepto

11.8.1.1. ¿Qué es la conservación preventiva?

11.8.2. Metodologías
11.8.3. Técnicas
11.8.4. ¿Quién se encarga de la conservación?

11.9. Estudio del contexto de los bienes culturales y colecciones patrimoniales I

11.9.1. ¿Qué es la valoración de bienes culturales?
11.9.2. Materiales empleados en la conservación de los bienes materiales y las colecciones patrimoniales
11.9.3. Almacenaje
11.9.4. Exposición

11.10. Estudio del contexto de los bienes culturales y colecciones patrimoniales II

11.10.1. ¿Qué implica y quién se encarga del embalaje?
11.10.2. Embalaje de los bienes culturales y las colecciones patrimoniales
11.10.3. Transporte de los bienes culturales y las colecciones patrimoniales
11.10.4. Manipulación de los bienes culturales y las colecciones patrimoniales

Módulo 12. Gestión de museos, galerías y exposiciones

12.1. Museos y galerías

12.1.1. Evolución del concepto de museo
12.1.2. Historia de los museos
12.1.3. Tipologías basadas en el contenido
12.1.4. Contenidos

12.2. Organización de los museos

12.2.1. ¿Cuáles son las funciones de un museo?
12.2.2. El núcleo del museo: las colecciones
12.2.3. El museo invisible: los almacenes
12.2.4. El programa DOMUS: sistema integrado de documentación y gestión museográfica

12.3. Difusión y comunicación del museo

12.3.1. La planificación de las exposiciones
12.3.2. Formas y clases de exposiciones
12.3.3. Las áreas de difusión y comunicación
12.3.4. Museos y turismo cultural
12.3.5. La imagen corporativa

12.4. Gestión de los museos

12.4.1. El área de dirección y administración
12.4.2. Fuentes de financiación: públicas y privadas
12.4.3. Las asociaciones de Amigos de los Museos
12.4.4. La tienda

12.5. El papel del museo en la sociedad de la información

12.5.1. Diferencias entre museología y museografía
12.5.2. El papel del museo en la sociedad actual
12.5.3. Las Tecnologías de la Información y la Comunicación al servicio del museo
12.5.4. Las aplicaciones para dispositivos móviles

12.6. El mercado del arte y los coleccionistas

12.6.1. ¿En qué consiste el mercado del arte?
12.6.2. El comercio del arte

12.6.2.1. Circuitos
12.6.2.2. Mercados
12.6.2.3. Internacionalización

12.6.3. Las ferias de arte más importantes del mundo

12.6.3.1. Estructura
12.6.3.2. Organización

12.6.4. Las tendencias en el coleccionismo internacional

12.7. Las galerías de arte

12.7.1. Cómo planificar una galería de arte
12.7.2. Funciones y constitución de las galerías de arte
12.7.3. Hacia una nueva tipología de galerías
12.7.4. Cómo se gestionan las galerías

12.7.4.1. Artistas
12.7.4.2. Marketing
12.7.4.3. Mercados

12.7.5. Diferencias entre museos, salas de exposiciones y galerías

12.8. Los artistas y sus exposiciones

12.8.1. El reconocimiento del artista
12.8.2. El artista y su obra
12.8.3. Los derechos de autor y la propiedad intelectual
12.8.4. Galardones y oportunidades

12.8.4.1. Certámenes
12.8.4.2. Becas
12.8.4.3. Premios

12.8.5. Las revistas especializadas

12.8.5.1. Crítico de arte
12.8.5.2. Periodista cultural

12.9. Los motivos de la cultura

12.9.1. Lo que la cultura representa
12.9.2. Lo que la cultura ofrece
12.9.3. Lo que la cultura necesita
12.9.4. Fomentar la cultura

12.10. Bases para una museografía didáctica en los museos de arte

12.10.1. Las exposiciones y museos de arte: el hecho diferencial
12.10.2. Algunas evidencias y opiniones sobre todo ello: de Boadella a Gombrich
12.10.3. El arte como un conjunto de convenciones
12.10.4. El arte inscrito en tradiciones culturales muy concretas
12.10.5. El arte en los museos y en los espacios de presentación del patrimonio
12.10.6. El arte y la didáctica
12.10.7. La interactividad como recurso didáctico en los museos de arte

Módulo 13. Documentación cultural: catalogación e Investigación

13.1. Documentación de un museo

13.1.1. ¿Qué es la documentación de un museo?
13.1.2. ¿Cuál es la documentación de un museo?
13.1.3. Museos como centro de recogida de documentación
13.1.4. Documentación relacionada con los objetos museísticos

13.2. Gestión de la información y su aplicación práctica

13.2.1. Descripción de la gestión de la información
13.2.2. Surgimiento y desarrollo de la gestión de la información

13.2.2.1. Siglo XX
13.2.2.2. Actualidad

13.2.3. Herramientas para aplicar la gestión de la información
13.2.4. ¿Quién se puede encargar de la gestión de la información?

13.3. Sistema documental I

13.3.1. Contenido documental de archivo

13.3.1.1. Archivo en la gestión documental
13.3.1.2. Importancia de los archivos documentales

13.3.2. Funciones del personal encargado del archivo documental
13.3.3. Instrumentos documentales

13.3.3.1. Registro
13.3.3.2. Inventario
13.3.3.3. Catálogo

13.4. Sistema documental II

13.4.1. Documentación

13.4.1.1. Gráfica
13.4.1.2. Técnica
13.4.1.3. De restauración

13.4.2. Movimientos y fondos documentales
13.4.3. Documentación administrativa y archivo

13.5. Normalización documental

13.5.1. Herramientas de control terminológico

13.5.1.1. Listas jerárquicas
13.5.1.2. Diccionarios
13.5.1.3. Tesauros

13.5.2. Normas de calidad
13.5.3. Aplicación de las TIC

13.6. Investigación en los museos

13.6.1. Marco teórico
13.6.2. Documentación versus investigación
13.6.3. Procesos de la gestión de la información

13.7. Plataformas de difusión de colecciones y proyectos

13.7.1. Transmisión de los conocimientos
13.7.2. Redes sociales
13.7.3. Medios de comunicación

13.8. La educación en el contexto del patrimonio y los museos

13.8.1. Didáctica de los museos
13.8.2. Papel de los museos y galerías en la educación
13.8.3. Marco teórico de los aprendizajes

13.8.3.1. Formal
13.8.3.2. No formal
13.8.3.3. Informal

13.9. Mediación y experiencias participativas

13.9.1. Educación para la igualdad y la integridad
13.9.2. Propuestas de concienciación y respeto al medioambiente
13.9.3. Sociomuseología

13.10. Departamentos de educación y acción cultural

13.10.1. Historia
13.10.2. Estructura
13.10.3. Funciones

Módulo 14. Gestión cultural de la música y la danza

14.1. Conceptualizaciones y fuentes

14.1.1. Relaciones en la gestión cultural

14.1.1.1. Economía
14.1.1.2. Sociología
14.1.1.3. Arte

14.1.2. La escasez de Databases y encuestas fiables
14.1.3. Fuentes

14.1.3.1. Páginas web
14.1.3.2. Crítica
14.1.3.3. Prensa (todos los tipos)

14.2. Música y danza

14.2.1. Artes

14.2.1.1. En el tiempo
14.2.1.2. En el espacio

14.2.3. Recursos humanos para desarrollar la música y la danza
14.2.4. El disco y el vídeo
14.2.5. Resumen de los géneros a nivel mundial

14.3. Fuentes de financiación

14.3.1. Esbozos históricos
14.3.2. Subvenciones para las artes del tiempo de canon clásico en los últimos 70 años
14.3.3. Reflexiones sobre los modelos
14.3.4. Música y danza de canon no clásico

14.4. Tipos de organizaciones y recursos humanos

14.4.1. Cuestiones de principio

14.4.1.1. Entidades productoras
14.4.1.2. Entidades programadoras
14.4.1.3. Entidades mixtas

14.4.2. Orquestas sinfónicas

14.4.2.1. Figura del gerente
14.4.2.2. Figura del director musical

14.4.3. Orquestas de cámara
14.4.4. Compañías de ópera
14.4.5. Compañías de ballet
14.4.6. Auditorios
14.4.7. Festivales
14.4.8. Bandas musicales más importantes a nivel mundial

14.5. Las infraestructuras

14.5.1. Tipologías

14.5.1.1. Teatros
14.5.1.2. Museos
14.5.1.3. Estadios
14.5.1.4. Coliseos
14.5.1.5. Otros

14.5.2. Tamaños y aforos
14.5.3. Ubicación y transportes

14.6. El público

14.6.1. ¿Qué tipo de público se da en las músicas y las danzas?
14.6.2. Relación entre la oferta y el público
14.6.3. La variable del tipo de consumo
14.6.4. La variable de la edad
14.6.5. La variable educativo-cultural
14.6.6. La variable socioeconómica

14.7. Los precios y sus principales problemas

14.7.1. Organización de la oferta

14.7.1.1. Ciclos
14.7.1.2. Temporadas
14.7.1.3. Abonos
14.7.1.4. Programas
14.7.1.5. Funciones

14.7.2. Ámbito público y privado en relación a los precios
14.7.3. De Madona al canto gregoriano

14.8. La elección de los repertorios nichos saturados contra los nichos abandonados

14.8.1. Problemáticas
14.8.2. Antes el artista que su arte
14.8.3. ¿Se da un exceso de formatos y repertorios?
14.8.4. ¿Influyen negativamente los agentes de opinión?
14.8.5. El perfil de los programadores
14.8.6. El gusto personal y la cultura musical de los programadores
14.8.7. ¿Hay soluciones?

14.9. Elementos necesarios

14.9.1. Gestión musical y de danza
14.9.2. Los políticos
14.9.3. Agencias y agentes de conciertos
14.9.4. La crítica musical
14.9.5. Radio y televisión
14.9.6. Discográficas y videográficas

14.10. La gestión del patrimonio musical y los derechos de autor

14.10.1. Materiales escritos y derechos de autor

14.10.1.1. Musicales
14.10.1.2. Coreográficos
14.10.1.3. Derechos de autor

14.10.2. Repertorios históricos

14.10.2.1. Problemas de las ediciones
14.10.2.2. Facilidades de las autoediciones

14.10.3. Repertorios clásicos

14.10.3.1. Problemas con los costes
14.10.3.2. Problemas con las escasas recaudaciones

14.10.4. Repertorios de estreno en cánones populares urbanos y jazz
14.10.5. Los archivos musicales de repertorio inédito, manuscrito o escrito
14.10.6. Las fonotecas
14.10.7. El peculiar caso de las danzas

Módulo 15. Gestión del turismo cultural

15.1. Introducción al patrimonio cultural

15.1.1. Turismo cultural
15.1.2. Patrimonio cultural
15.1.3. Recursos turísticos culturales

15.2. La sostenibilidad como referencia en el turismo y patrimonio cultural

15.2.1. Concepto de sostenibilidad urbana
15.2.2. Sostenibilidad turística
15.2.3. Sostenibilidad cultural

15.3. Capacidad de acogida y su aplicación en destinos turísticos

15.3.1. Conceptualización
15.3.2. Dimensiones de la capacidad de acogida turística
15.3.3. Estudio de casos
15.3.4. Enfoques y propuestas para el estudio de la capacidad de acogida turística

15.4. El uso turístico del espacio

15.4.1. Flujos de visitantes y espacios turísticos patrimoniales
15.4.2. Pautas generales de movilidad turística y uso del espacio
15.4.3. Turismo y espacios patrimoniales: efectos y problemas derivados de los flujos turísticos

15.5. Los retos de la gestión del espacio

15.5.1. Estrategias de diversificación de la utilización turística del espacio
15.5.2. Medidas de gestión de la demanda turística
15.5.3. La puesta en valor del patrimonio y el control de accesibilidad
15.5.4. Gestión de visitantes en espacios patrimoniales con modelos de visita complejos. Estudios de casos

15.6. Producto turístico cultural

15.6.1. El turismo urbano y cultural
15.6.2. Cultura y turismo
15.6.3. Transformaciones en el mercado de los viajes culturales

15.7. Las políticas de conservación del patrimonio

15.7.1. Conservación vs. Explotación del Patrimonio
15.7.2. Normativa internacional
15.7.3. Políticas de conservación

15.8. Gestión de recursos culturales en el espacio turístico

15.8.1. Promoción y gestión del turismo urbano
15.8.2. Gestión turística del patrimonio
15.8.3. Gestión pública y gestión privada

15.9. Empleabilidad en el turismo cultural

15.9.1. Las características de la empleabilidad en el turismo cultural
15.9.2. Estudio y perfiles en el turismo cultural
15.9.3. El guía turístico y la interpretación del patrimonio

15.10. Estudio de casos de éxito en la gestión del patrimonio cultural en el ámbito turístico

15.10.1. Estrategias de desarrollo cultural y turístico del patrimonio local
15.10.2. La gestión asociativa de un proyecto público
15.10.3. Análisis de los visitantes como instrumento de gestión cultural
15.10.4. Políticas locales de dinamización turística y grandes atractivos culturales
15.10.5. Planificación y gestión turística local en una ciudad Patrimonio de la Humanidad

Módulo 16. Tecnología y diseño para la promoción cultural

16.1. La importancia de la imagen en la actualidad

16.1.1. MTV

16.1.1.1. Surgimiento de la MTV
16.1.1.2. Videoclip

16.1.2. De MTV a YouTube
16.1.3. Marketing Antiguo vs. Era digital

16.2. Creación de contenidos

16.2.1. Núcleo de la convicción dramática

16.2.1.1. Objetivo de la escenificación
16.2.1.2. Estrategia estético-estilística
16.2.1.3. El paso del teatro al resto de las artes

16.2.2. Target del consumidor a nivel mundial
16.2.3. Creación de contenidos

16.2.3.1. Flyer
16.2.3.2. Teaser
16.2.3.3. Redes sociales

16.2.4. Soportes de difusión

16.3. Diseñador gráfico y community manager

16.3.1. Fases de reuniones
16.3.2. ¿Por qué es necesario contar con un diseñador gráfico?
16.3.3. Papel del community manager

16.4. Inclusión de creadores en soportes de muestras convencionales

16.4.1. Inclusión de las TIC

16.4.1.1. Ámbito personal
16.4.1.2. Ámbito profesional

16.4.2. Adición del DJ y el VJ

16.4.2.1. Uso del DJ y VJ en espectáculos
16.4.2.2. Uso del DJ y VJ en teatro
16.4.2.3. Uso del DJ y VJ en danza
16.4.2.4. Uso del DJ y VJ en eventos
16.4.2.5. Uso del DJ y VJ en eventos deportivos

16.4.3. Ilustradores a tiempo real

16.4.3.1. Arena
16.4.3.2. Dibujo
16.4.3.3. Transparencias
16.4.3.4. Narración visual

16.5. TIC para la escena y la creación I

16.5.1. Videoproyección, videowall, videosplitting

16.5.1.1. Diferencias
16.5.1.2. Evolución
16.5.1.3. De la incandescencia al láser fósforo

16.5.2. El uso de softwares en los espectáculos

16.5.2.1. ¿Qué se emplea?
16.5.2.2. ¿Por qué se emplean?
16.5.2.3. ¿Cómo ayudan a la creatividad y la exhibición?

16.5.3. Personal técnico y artístico

16.5.3.1. Roles
16.5.3.2. Gestión

16.6. TIC para la escena y la creación II

16.6.1. Tecnologías interactivas

16.6.1.1. ¿Por qué se emplean?
16.6.1.2. Ventajas
16.6.1.3. Desventajas

16.6.2. AR
16.6.3. VR
16.6.4. 360º

16.7. TIC para la escena y la creación III

16.7.1. Formas de compartir información

16.7.1.1. Drop Box
16.7.1.2. Drive
16.7.1.3. iCloud
16.7.1.4. WeTransfer

16.7.2. Redes sociales y su difusión
16.7.3. Empleo de las TIC en los espectáculos en directo

16.8. Soportes de muestra

16.8.1. Soportes convencionales

16.8.1.1. ¿Qué son?
16.8.1.2. ¿Cuáles son los que se conocen?
16.8.1.3. Pequeño formato
16.8.1.4. Gran formato

16.8.2. Soportes no convencionales

16.8.2.1. ¿Qué son?
16.8.2.2. ¿Cuáles son?
16.8.2.3. ¿Dónde y cómo se pueden emplear?

16.8.3. Ejemplos

16.9. Eventos corporativos

16.9.1. Eventos corporativos

16.9.1.1. ¿Qué son?
16.9.1.2. ¿Qué se busca?

16.9.2. Las 5W+1H revisión concreta aplicada a lo corporativo
16.9.3. Soportes más empleados

16.10. Producción audiovisual

16.10.1. Recursos audiovisuales

16.10.1.1. Recursos en los museos
16.10.1.2. Recursos en la escena
16.10.1.3. Recursos en los eventos

16.10.2. Tipos de planos
16.10.3. Surgimiento de los proyectos
16.10.4. Fases del proceso

Módulo 17. Diseño de eventos culturales

17.1. Gestión de proyecto

17.1.1. Recopilación información, inicio proyecto: ¿Qué debemos hacer?
17.1.2. Estudio posibles ubicaciones
17.1.3. Pros y contras de las opciones elegidas

17.2. Técnicas de Investigación. Design Thinking

17.2.1. Mapas de actores
17.2.2. Focus Group
17.2.3. Bench Marking

17.3. Design Thinking Experiencial

17.3.1. Inmersión cognitiva
17.3.2. Observación encubierta
17.3.3. World café

17.4. Definición público objetivo

17.4.1. ¿A quién va dirigido el evento?
17.4.2. ¿Por qué hacemos el evento?
17.4.3. ¿Qué se pretende con el evento?

17.5. Tendencias

17.5.1. Nuevas tendencias de puesta en escena
17.5.2. Aportaciones digitales
17.5.3. Eventos inmersos y experienciales

17.6. Personalización y diseño espacio

17.6.1. Adecuación del espacio a la marca
17.6.2. Branding
17.6.3. Manual de marca

17.7. Marketing experiencial

17.7.1. Vivir la experiencia
17.7.2. Evento inmersivo
17.7.3. Fomentar el recuerdo

17.8. Señalética

17.8.1. Técnicas de señalética
17.8.2. La visión del asistente
17.8.3. Coherencia del relato. Evento con la señalética

17.9. Las sedes del evento

17.9.1. Estudios de las posibles sedes. Los 5 por qué
17.9.2. Elección de la sede en función del evento
17.9.3. Criterios de elección

17.10. Propuesta de puesta en escena. Tipos escenarios

17.10.1. Nuevas propuestas de puesta en escena
17.10.2. Priorización de proximidad con ponente
17.10.3. Escenarios afines a la interacción

Módulo 18. Planificación de eventos culturales

18.1. Timing y organización del programa

18.1.1. Tiempo disponible para la organización del evento
18.1.2. Días de duración del evento
18.1.3. Actividades del evento

18.2. Organización de los espacios

18.2.1. Número de asistentes previstos
18.2.2. Número de salas simultáneas
18.2.3. Formatos de sala

18.3. Los ponentes e invitados

18.3.1. Elección de los ponentes
18.3.2. Contacto y confirmación de ponentes
18.3.3. Gestión de la asistencia de los ponentes

18.4. Protocolo

18.4.1. Rango de las personalidades invitadas
18.4.2. Disposición de la presidencia
18.4.3. Organización de los parlamentos

18.5. Seguridad

18.5.1. Control de acceso: el punto de vista de la seguridad
18.5.2. Coordinación con las FCSE
18.5.3. Control interno de los espacios

18.6. Emergencias

18.6.1. Plan de evacuación
18.6.2. Estudio de las necesidades en caso de emergencia
18.6.3. Creación punto asistencia médica

18.7. Capacidades

18.7.1. Evaluación de las capacidades
18.7.2. Distribución de los asistentes en la sede
18.7.3. Capacidades máximas y decisiones a tomar

18.8. Accesos

18.8.1. Estudio de número de accesos
18.8.2. Capacidad de cada uno de los accesos
18.8.3. Cálculo Timing para entrada y salida en cada acceso

18.9. Transporte

18.9.1. Evaluación de las posibilidades de transporte
18.9.2. Accesibilidad en el transporte
18.9.3. Transporte propio o público. Pros y contras

18.10. Ubicaciones

18.10.1. Cuántas ubicaciones tiene el evento
18.10.2. Dónde están ubicadas
18.10.3. Facilidad de acceso a las sedes

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