A través de este Curso Universitario totalmente online de TECH, desarrollarás competencias avanzadas para gestionar proyectos curatoriales y liderar iniciativas culturales que promuevan el diálogo intercultural”

El Arte Contemporáneo es un campo multifacético que refleja las transformaciones sociales, culturales, económicas y políticas del mundo actual. Así, en un entorno donde las fronteras físicas y culturales se diluyen, esta disciplina se convierte en una herramienta crucial para comprender y cuestionar los desafíos éticos de nuestra época. De este modo, el Arte Contemporáneo trasciende los límites tradicionales de la creación y la crítica, abordando problemáticas complejas como el colonialismo, el cambio climático y las desigualdades sociales. 

Además, la creciente globalización cultural ha dado lugar a un panorama artístico marcado por la interconexión y la diversidad. Según la Organización de las Naciones Unidas, las industrias culturales aportan más del 3% del PIB mundial y generan alrededor de 30 millones de empleos, destacando su importancia en el desarrollo económico y social.

Frente a este panorama, TECH ha diseñado este Curso Universitario con el cual, el profesional desarrollará una comprensión crítica y profunda del Arte Contemporáneo en su dimensión Global, explorando su descentralización historiográfica, las aportaciones de la teoría colonial y los giros conceptuales que han transformado las prácticas artísticas actuales. Además, analizará fenómenos como las bienales internacionales, las políticas de representación cultural y las nuevas cartografías desde el Sur Global, adquiriendo herramientas para interpretar y participar activamente en las dinámicas del panorama artístico contemporáneo. 

Al ser un programa universitario 100% online, el alumnado tendrá la flexibilidad de acceder a los contenidos en cualquier momento del día, permitiéndole equilibrar sus responsabilidades laborales y personales con su desarrollo académico. Esta experiencia educativa, respaldada por la innovadora metodología Relearning y un equipo docente de prestigio internacional, garantiza una preparación de excelencia que capacitará al profesional para sobresalir en un sector dinámico y exigente.  

Conviértete en un experto y potencia tu futuro profesional realizando este Curso Universitario exclusivo”  

Este Curso Universitario en Arte Contemporáneo en el Contexto Global contiene el programa universitario más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos con un profundo dominio de la teoría, la crítica y la producción artística contemporánea
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras  
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Accederás a una metodología 100% online que te permitirá compaginar tus responsabilidades mientras desarrollas habilidades clave para destacar en un sector en constante evolución” 

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Profundizarás en movimientos culturales emergentes, como las contracartografías disidentes, explorando casos emblemáticos desde América Latina hasta Asia"

Ahondarás en cuestiones clave como las políticas de representación cultural y el auge de los museos en contextos globalizados"

Este programa universitario ofrece un recorrido integral por los principales debates, metodologías y prácticas del Arte Contemporáneo en el contexto global. A través de un enfoque crítico, los profesionales abordarán temas como la descentralización historiográfica, las políticas de representación cultural y el impacto de la teoría decolonial. Además, analizarán fenómenos clave como el artivismo y los desafíos ecológicos, brindándoles las herramientas para comprender y participar activamente en el dinámico panorama artístico global. 

Ahondarás en prácticas artísticas innovadoras como el conceptualismo y el artivismo en un marco internacional” 

Módulo 1. Arte Contemporáneo en el Contexto Global 

1.1. Cronologías y terminologías en torno al arte global 

1.1.1. De la mundialización a la globalización: el desmontaje del marco centro-periferia y la descentralización de la historiografía del Arte Contemporáneo 
1.1.2. Acercamientos metodológicos: desde los world art studies a los global art studies 
1.1.3. Del multiculturalismo a la interculturalidad: Aportaciones críticas de Third Text y Art in America 

1.2. Aportaciones de la teoría decolonial desde el sur global 

1.2.1. Precedentes del pensamiento decolonial en el caribe: el pensamiento antillano, la teoría de la negritud, el anticolonialismo de Franz Fanon 
1.2.2. Aportaciones desde oriente: orientalismos, Homi Bhabha y el tercer espacio, los estudios subalternos y la hibridación 
1.2.3. Nuevas cartografías del lenguaje decolonial desde Latinoamérica: la matriz colonial del poder y la visualidad 

1.3. Debates desde las exposiciones globales: comisariar la diferencia 

1.3.1. Visión del arte latinoamericano desde el modernismo euro-americano: las exposiciones norteamericanas desde la década de 1930 a la década de 1970 
1.3.2. La aldea global del Arte Contemporáneo. La exposición «Magiciens de la Terre» de Jean-Hubert Martin (1989) y el cambio de paradigma de la curaduría global 
1.3.3. El “efecto magiciens”: los casos de las exposiciones Art of the Fantastic (1987), México: Splendors of Thirty Centuries (1990), Mito y Magia en América (1991), Latin American Artists of the twentieth Century (1993) 

1.4. Políticas de representación cultural en el Arte Contemporáneo 

1.4.1. El multiculturalismo y la identidad en la década de 1970: el arte “chicano” como caso de estudio 
1.4.2. Neo-mexicanismo en el retorno pictórico de la década de 1980 
1.4.3. Neo-conceptualismos en la década de 1990. Gabriel Orozco: identidad, globalización y mercado 

1.5. Instituciones transnacionales en la década de 1990: de las bienales a las franquicias museísticas 

1.5.1. El efecto bienal y lo latinoamericano en el panorama internacional: la Bienal de São Paulo y la III Bienal de la Habana 
1.5.2. Instituciones transnacionales, bienales globalizadas y franquicias 
1.5.3. El gigante asiático, el boom de los museos y los distritos culturales 

1.6. Prácticas artísticas y debates críticos en el Sur Global 

1.6.1. Geopolíticas y nuevas cartografías del lenguaje desde los estudios visuales 
1.6.2. Prácticas artísticas del espacio tricontinental y las redes culturales transnacionales: los grupos y 1l arte correo 
1.6.3. El debate de lo conceptual/conceptualista: conceptualismos desde el sur global 

1.7. El giro social y el giro relacional en el Arte Contemporáneo

1.7.1. Precedentes internacionales: los casos de Tucumán Arde, el Siluetazo, C.A.D.A. 
1.7.2. Arte relacional de los noventa globales: de Rikit Tiravanija a Santiago Sierra
1.7.3. Prácticas site-specific, activismo y artivismo descentralizado: Colectivo Enmedio, Grupo Etcétera, Raqs Media Collective 

1.8. El giro de la memoria y el archivo en el arte contemporáneo 

1.8.1. Arte y memoria en el arte contemporáneo: Alfredo Jaar, Kader Attia, Krzysztof Wodiczko 
1.8.2. Arte y archivo. El “efecto memoria” de Aby Warburg y la relectura curatorial de Georges Didi-Huberman. The Atlas Group como caso de estudio 
1.8.3. Memoriales, monumentos y prácticas artísticas en la crisis de la historia: de Black Lives Matter a Rhodes Must Fall 

1.9. El giro etnográfico y el giro geográfico en el Arte Contemporáneo 

1.9.1. El giro etnográfico y el artista como etnógrafo 
1.9.2. Geografías disidentes y estructuras globales en el Arte Contemporáneo: geoestética y pensamiento frontera. Guillermo Gómez-Peña y The Border Art Workshop 
1.9.3. Contracartografías desde el Sur Global: Bouchra Khalili y Forensic Architecture 

1.10. El giro ecológico en el Arte Contemporáneo 

1.10.1. Cuestionar el Antropoceno. The Otolith Group como caso de estudio 
1.10.2. Descolonizar la naturaleza: un enfoque desde el sur global 
1.10.3. Ficciones, especulaciones y futuros anticoloniales contra el fin del mundo

Dominarás metodologías de última generación que te permitirán interpretar el Arte Contemporáneo desde enfoques interdisciplinarios, conectando Historia, Geopolítica y Cultura”