Spécialisez-vous dans le Stylisme de Mode et transmettez vos idées au public de manière attrayante" 

La mode et l'image sont des aspects indissociables qui doivent suivre la même ligne pour attirer le public et le fidéliser. Par conséquent, les professionnels du stylisme doivent non seulement être capables de créer des styles innovants et attrayants pour le public, mais aussi de communiquer, à travers leurs créations, leurs propres idées et inspirations. Il s'agit d'un processus complexe qui exige une grande spécialisation mais il est essentiel pour réussir.

Dans ce sens, les créations de mode ne doivent pas être des vêtements uniques, mais doivent être comprises comme un style global capable d'attirer le public et les Influencers qui agissent comme promoteurs de la marque, en faisant connaître des créations qui sont à la portée de tous, mais qui, au XXIe siècle, atteignent les consommateurs à travers les réseaux sociaux. Afin d'augmenter la formation des professionnels dans ce domaine, ce mastère spécialisé en Stylisme de Mode a été conçu, qui comprend les informations les plus pertinentes sur l'histoire de l'art contemporain, l'habillement, les dessins de mode, la photographie, le stylisme et le marketing de la mode, de sorte que l'étudiant acquiert en un seul programme la formation nécessaire pour se développer dans ce domaine.

Avec tout cela, TECH Université Technologique vise à répondre à l'objectif de haute spécialisation exigé par les créateurs de mode, qui recherchent des programmes de grande qualité pour accroître leur formation et offrir aux utilisateurs des vêtements qui deviendront indispensables à leur garde-robe. Et, pour atteindre cet objectif, il propose un programme de pointe adapté aux dernières évolutions du secteur, avec un syllabus absolument actualisé et réalisé par des professionnels expérimentés, désireux de mettre toutes leurs connaissances à la disposition de leurs étudiants. Il convient de noter que, s'agissant d'un master 100% en ligne, les étudiants ne seront pas conditionnés par des horaires fixes ou la nécessité de se déplacer vers un autre lieu physique, mais pourront accéder à tous les contenus à tout moment de la journée, en conciliant leur vie professionnelle et personnelle avec leur vie académique. 

Atteignez l'excellence professionnelle dans un secteur aussi compétitif que l'industrie de la mode, grâce à la qualification supérieure offerte par TECH"

Ce mastère spécialisé en Stylisme de Mode contient le programme académique le plus complet et le plus actuel du marché. Les principales caractéristiques sont les suivantes: 

• Le développement d'études de cas présentées par des experts en mode
• Le contenu graphique, schématique et éminemment pratique du programme fournit des informations scientifiques et pratiques sur les disciplines essentielles à la pratique professionnelle
• Des exercices pratiques afin d’effectuer un processus d’auto-évaluation pour améliorer l’apprentissage
• Il met l'accent sur les méthodologies innovantes en matière de stylisme, d'image et de communication de la mode
• Conférences théoriques, questions à l'expert, forums de discussion sur des sujets controversés et travail de réflexion individuel
• La possibilité d'accéder aux contenus depuis n'importe quel appareil fixe ou portable doté d'une connexion internet

Le format en ligne de ce mastère spécialisé sera essentiel pour que vous puissiez le combiner avec le reste de vos obligations quotidiennes" 

Le corps enseignant comprend des professionnels du secteur de la mode, qui apportent l'expérience de leur travail à ce programme, ainsi que des spécialistes reconnus issus de grandes entreprises et d'universités prestigieuses. Grâce à son contenu multimédia , développé avec les dernières technologies éducatives, les spécialistes bénéficieront d’un apprentissage situé et contextuel. 

Ainsi, ils se formeront dans un environnement simulé qui leur permettra d’apprendre en immersion et de s’entrainer dans des situations réelles.

La conception de ce programme est axée sur l'apprentissage par les problèmes, grâce auquel les professionnels devront essayer de résoudre les différentes situations de pratique professionnelle qui leur sont présentées tout au long du programme universitaire. Pour ce faire, il sera assisté d'un système vidéo interactif innovant créé par des experts reconnus.

Un programme complet qui sera essentiel pour votre développement professionnel dans le secteur de la mode"

Accédez à une multitude d'études de cas pratiques et spécialisez-vous afin de travailler dans un secteur de pointe"

Le mastère spécialisé en Stylisme de Modevise à faciliter la performance des professionnels pour acquérir et apprendre les principaux développements dans ce domaine, ce qui leur permettra de réaliser leur travail quotidien avec la plus grande qualité et professionnalisme. De cette façon, ils seront mieux formés pour évoluer avec succès dans un secteur en plein essor comme l'industrie de la mode, qui exige de plus en plus de professionnels plus qualifiés et capables de s'adapter rapidement aux changements.

Acquérir les connaissances les plus spécifiques sur le stylisme de mode et réussir professionnellement"

Objectifs généraux

• Obtenir une connaissance détaillée de l'histoire de la mode, qui sera pertinente pour le travail des professionnels qui souhaitent évoluer dans ce secteur aujourd'hui
• Connaître le lien entre l'histoire de l'art et la mode
• Être capable de concevoir des projets de mode réussis
• Obtenir une formation supérieure en stylisme, image et communication de la mode qui permet aux professionnels de se distinguer dans le secteur

Objectifs spécifiques 

Module 1. Colorimétrie 

• Connaissance et compréhension théoriques et pratiques du phénomène de la couleur dans ses différents domaines
  
• Connaître les différents outils et ressources actualisés pour l'utilisation de la couleur dans le design et manier les différents moyens d'appliquer la couleur, tant manuellement que numériquement, dans le processus de conception
  
• Comprendre comment appliquer la couleur en tirant parti des ressources chromatiques et des dimensions standard internationales pour atteindre des objectifs spécifiques dans des projets de conception
  
• Analyser et différencier les principales lois de la perception visuelle avec la nomenclature et le langage de la spécialité
  
• Comprendre les schémas de base de l'arrangement de la composition dans le design
  

Module 2. Histoire de l'art contemporain

• Développer la méthodologie de l'histoire de l'art contemporain en termes de classification et d'analyse
  
• Connaître la terminologie spécifique de l'histoire de l'art contemporain et l'utiliser à bon escient
  
• Analyser et comprendre la signification historique de l'art contemporain et son impact sur la société
  
• Gérer les ressources et les sources
  
• Comprendre l'histoire de l'art comme une source d'inspiration, de créativité et de qualité dans les productions de design
  

Module 3. Photographie

• Compréhension de base des appareils photographiques
  
• Connaître les softwares de développement et d'édition de photographies
  
• Manipuler et comprendre le vocabulaire et les concepts de base du visuel et de l'audiovisuel
  
• Analyser de manière critique des images de différents types
  
• Gérer les ressources et les sources liées au sujet traité
  

Module 4. Histoire de l'habillement 

• Identifier les ressources linguistiques et expressives en relation avec le contenu
  
• Choisir les ressources de la recherche et de l'innovation pour résoudre les questions soulevées par les fonctions, les besoins et les matériaux des vêtements
  
• Rassembler les stratégies méthodologiques et esthétiques qui permettent de fonder et de développer les processus créatifs
  
• Distinguer les processus psychologiques dans l'évolution des pièces de l'histoire du vêtement
  
• Associer le langage formel et symbolique à la fonctionnalité dans le domaine de l'habillement
  
• Démontrer l'interrelation entre les éléments du vêtement et les domaines humanistes
  
• Justifier les contradictions entre les vêtements de luxe et les valeurs éthiques
  
• Réfléchir à l'impact de l'innovation et de la qualité dans la production de vêtements sur la qualité de vie et l'environnement
  

Module 5. Théorie de l'esthétiue et des arts 

• Être capable d'argumenter des opinions avec précision et rigueur, en utilisant la terminologie et le vocabulaire propres à la discipline
  
• Argumenter les fondements esthétiques des projets de conception
  
• Identifier les caractéristiques formelles et communicatives du travail de conception. de mode
  
• Comprendre les relations entre les mouvements artistiques et le design
  
• Analyser les œuvres de design en appliquant des critères formels, communicatifs et symboliques
  

Module 6. Histoire de la Mode

• Rassembler les stratégies méthodologiques et esthétiques qui permettent de fonder et de développer les processus créatifs
  
• Associer le langage formel et symbolique à la fonctionnalité dans le domaine de la mode
  
• Justifiez les contradictions entre le luxe de la mode et les valeurs éthiques
  
• Réfléchir à l'impact de l'innovation et de la qualité dans la production de la mode, du prêt-à-porter et de la mode low cost sur la qualité de vie et l'environnement
  
• Connaître et valoriser les usages historiques et les moyens par lesquels la mode a eu recours à la construction d'imaginaires
  
• Savoir faire des lectures dénotatives et connotatives correctes des images de mode
  

Module 7. Stylisme

• Identifier et interpréter les différents profils de consommateurs afin de s'adapter aux besoins du client et de pouvoir les satisfaire dans différents types de projets de stylisme
  
• Gérer et organiser le travail professionnel d'un styliste de mode dans un contexte éditorial
  
• Rechercher, analyser et réinterpréter les nouvelles tendances esthétiques
  
• Gérer et organiser le travail professionnel d'un styliste de mode dans le contexte du e-commerce
  
• Connaître l'environnement visuel et créatif environnant
  

Module 8. Marketing de la mode 

• Comprendre le concept de marketing 
  
• Apprendre à se positionner sur le marché de la mode et son environnement
  
• Comprendre comment établir une politique de prix et de produits 
  
• Connaître les procédures de distribution des produits 
  
• Communiquer des idées et des projets aux clients, argumenter raisonnablement, savoir évaluer les propositions et canaliser le dialogue
  

Module 9. Magazines 

• Connaître les particularités qui définissent le magazine en tant que support du journalisme écrit, sa typologie et la segmentation de son marché
  
• Produire des publications périodiques sur papier et en format numérique
  
• Connaître la tradition et le contexte historique de la technologie de la communication écrite et de la conception journalistique
  
• Analyser et identifier les différentes composantes d'un magazine 
  
• Connaître le magazine, ses spécificités et le marché éditorial
  

Module 10. Les canaux de communication dans la mode 

• Offrir une communication directe, personnelle et appropriée, capable de répondre aux objectifs spécifiques de chaque réseau social
  
• Avoir une vision spécifique de chacun des canaux de communication numérique existants
  
• Comprendre comment l'influence s'exerce à partir du canal de communication et les nouvelles stratégies de pouvoir qui s'exercent à partir de l'environnement numérique
  
• Reproduire un exercice d'influence à partir de vos réseaux sociaux 
  
• Identifier la montée en puissance de la chaîne audiovisuelle comme média leader auprès de l'opinion publique 

Si vous cherchez à élargir votre formation dans ce domaine, n'y pensez pas à deux fois. TECH a tout ce qu'il faut pour vous aider à y parvenir"