Apuesta por la innovación y las nuevas tecnologías y haz uso de ellas para diseñar tus colecciones. Notarás grandes beneficios en poco tiempo”

El diseño de moda ha evolucionado de manera drástica en los últimos años. De los tradicionales dibujos hechos con papel y lápiz se ha pasado a diseños virtuales que muestran cada una de las características de las prendas y los complementos. Por ello, los profesionales del sector deben contar con un nivel superior de capacitación que les permita utilizar todas las nuevas herramientas disponibles para la digitalización de sus colecciones.  

Gracias a ello, no solo se podrá ofrecer a los consumidores unos productos más personalizados y adaptados a sus necesidades, sino que estos podrán conocer, a través de las propias webs de las tiendas, todas las características de las prendas o idear looks completos que poder adquirir posteriormente. Esto ayuda, además, al mejor conocimiento del consumidor antes de la compra, lo que es un plus añadido para su fidelización.  

Por otro lado, la introducción de herramientas de digitalización en la industria de la moda ha supuesto un punto a favor para la diversificación del sector, puesto que ya los diseños no solo se crean para ser mostrados en pasarelas y vendidos en tienda, sino que pueden ser creados para ser utilizados por personajes de animación para cine, televisión o videojuegos. De esta manera, cada vez son más los diseñadores de moda que apuestan por crear los vestuarios para avatares virtuales. 

Sin duda, este programa se ha convertido en una absoluta novedad en el mercado y, además, ofrece a los alumnos esa capacitación superior que necesitan para triunfar en este campo de manera online, lo que les permitirá compaginar su aprendizaje con el resto de sus obligaciones diarias. 

Igualmente, este programa de TECH cuenta con una Directora Invitada Internacional de alto prestigio. Esta especialista, con una vasta experiencia en diseño y asesoría para las principales marcas de moda, estará a cargo de ofrecer al alumnado un grupo de exclusivas Masterclasses donde actualizarán sus competencias de un modo holístico.  

Conviértete en un verdadero experto de la industria de la Moda con las exhaustivas Masterclasses de la Directora Invitada Internacional de esta Postgraduate diploma” 

Esta Postgraduate diploma en Virtual Design in Fashion contiene el programa más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en moda  
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que están concebidos recogen una información práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras para el diseño virtual de moda
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Las nuevas tecnologías han favorecido la evolución del diseño de moda, logrando creaciones más adaptadas a las necesidades de los clientes”

Incluye en su cuadro docente a profesionales pertenecientes al ámbito de la moda, que vierten en este programa la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio. 

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará un estudio inmersivo programado para entrenarse ante situaciones reales. 

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el alumno deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.  

La digitalización de los diseños de moda ha sido una revolución, al permitir a los usuarios obtener una información más completa de cada prenda antes incluso de verla en tienda”

Elaborar prendas en 3D permitirá a los consumidores conocer cada detalle a través de las imágenes de las webs de venta” 

New technologies make it possible to digitize garment and accessory designs for greater drawing precision and a more faithful final result. Thanks to this TECH Global University course, students will acquire all that specific knowledge that will enable them to make virtual designs of clothing and accessory collections, using the most innovative technology available today to do so. 

Thanks to this program, you will be able to put into practice the main 3D techniques to create garment and accessory collections” 

Module 1. Structural and Comprehensive Fashion Design

1.1. Expressive Drawing

1.1.1. Anatomical Structure of the Human Body
1.1.2. Three-Dimensional Space
1.1.3. Perspective and Matrix Analysis

1.2. Visual Semiotics

1.2.1. Color and Light in Three-Dimensional Forms
1.2.2. Contour and Shading
1.2.3. The Movement of Garments in Female and Male Anatomy

1.3. Composition I

1.3.1. Volume
1.3.2. The Female Silhouette and the Male Silhouette
1.3.3. Shape and Negative Shape

1.4. Composition II

1.4.1. Symmetry and Asymmetry
1.4.2. Construction and Deconstruction
1.4.3. Draping and Jewel Embellishments

1.5. Representation Tools

1.5.1. The Geometric Sketch
1.5.2. Rapid Sketching and Poison Techniques
1.5.3. CANVA

1.6. Design Methodology

1.6.1. Computer-Assisted Design
1.6.2. CAD/CAM: Prototypes
1.6.3. Finished Products and Production Runs

1.7. Garment Customization and Transformation

1.7.1. Cutting, Assembling and Finishing
1.7.2. Pattern Adaptations
1.7.3. Garment Customization

1.8. Packaging

1.8.1. Packaging as an Extension of Branding
1.8.2. Sustainable Packaging
1.8.3. Automated Personalization

1.9. Atomic Design

1.9.1. System Components
1.9.2. Templates
1.9.3. Web Desinger Typologies

1.10. App Design

1.10.1. Mobile Illustration Techniques
1.10.2. Comprehensive Design Tools: Procreate
1.10.3. Support Tools: Pantone Studio

Module 2. Accessory and Jewel Design

2.1. Accessory Anatomy and Patterning

2.1.1. Footwear
2.1.2. Bags and Belts
2.1.3. Costume Jewelry and Jewelry

2.2. Specific Materials for Accessory Design

2.2.1. Fittings and Hardware
2.2.2. Synthetic Fabrics
2.2.3. Technical Materials

2.3. Workflows

2.3.1. Supplier Relationships
2.3.2. Industrial Contract Manufacturing
2.3.3. Market Prices

2.4. Product Prototyping

2.4.1. Drawing and Sketching
2.4.2. Product Data Sheet
2.4.3. Large Scale Production: INGA 3D

2.5. Jewelry Design

2.5.1. Gems and Precious Stones
2.5.2. Costume Jewelry and Alternative Materials
2.5.3. Jewelry Prototyping Using 3D Printing

2.6. Rhinojewel

2.6.1. Metal and Gemstone Tools
2.6.2. Modeling Tools
2.6.3. Calibrated Stone Tools

2.7. Product Development

2.7.1. Creativity and Accessory Feasibility
2.7.2. Collection Development: Brand Alignment
2.7.3. Methodology in Presenting Accessory Collections

2.8. Leather

2.8.1. Animal Leather and Treatment
2.8.2. Synthetic Materials
2.8.3. Sustainability and Environment

2.9. Accessory Customization and Transformation

2.9.1. Manual Transformation
2.9.2. Beads and Charms
2.9.3. Jeweled Garments: Belts, Bag Fasteners and Jeweled Dresses

2.10. Watches and Sunglasses

2.10.1. Jewelry and Composition
2.10.2. Specific Materials
2.10.3. Assembly

Module 3. Specialty Apparel

3.1. Sports Collections

3.1.1. The Evolution of Sports Fashion
3.1.2. Casual Style Design and Creativity
3.1.3. Sportswear and Activewear

3.2. Pattern and Design in Sportswear

3.2.1. Athlete Ergonomics
3.2.2. Technical Patterning
3.2.3. Technical Materials: Evaporation, Breathability and Waterproofing

3.3. Garment Design for Film and Television Series

3.3.1. The Influence of Fashion on the Performing Arts
3.3.2. The Costume Department in Films
3.3.3. Script Revision to Design Fictional Costumes

3.4. Workflows in Cinema

3.4.1. Period and Style Documentation
3.4.2. The Cinematographic Atmosphere through Costumes
3.4.3. Fabrics and Techniques Applied to Final Finishing

3.5. Costumes for Cinema

3.5.1. Costumes for Cartoons
3.5.2. Marvel Costumes
3.5.3. Period Costumes

3.6. The Catwalk and Film Galas

3.6.1. Experimental Patterning
3.6.2. Figurinism for Models and Actresses
3.6.3. Staging Costumes on the Red Carpet

3.7. Stage Fiction

3.7.1. Opera Costumes
3.7.2. Theater Costumes
3.7.3. Dance and Circus Costumes

3.8. Haute Couture

3.8.1. Tailor-Made Garments
3.8.2. Creative Illustration Techniques
3.8.3. Bridal Collections

3.9. Tailoring

3.9.1. Suit Patterns for Men and Women
3.9.2. Seasonal Fabrics
3.9.3. Future Trends in Made to Measure Clothing

3.10. Product Placement

3.10.1. Collaborating with Establish Brands for Television Series Wardrobes
3.10.2. Need Proposals and Presentation
3.10.3. Garment Selection and Collaboration Cost

Module 4. CLO Virtual Fashion Design

4.1. Current Design Techniques

4.1.1. 2D Design
4.1.2. 3D Design
4.1.3. The CLO Virtual Fashion Program

4.2. Digital Creation and Experimental Design

4.2.1. Digital Creation and Experimental Design
4.2.2. CLO Virtual Fashion User Interface
4.2.3. 3D Avatar Animation

4.3. Virtual Tailoring

4.3.1. Segment Sewing
4.3.2. Free Sewing
4.3.3. Layer Structure

4.4. CLO Virtual Fashion Fabric Library

4.4.1. Commonly Used Fabrics
4.4.2. Cladding
4.4.3. Garment Fitting

4.5. Streamline Process

4.5.1. Colors and Patterns
4.5.2. Design Composition
4.5.3. 3D Samples

4.6. Texture Creation

4.6.1. Giving and Editing Textures
4.6.2. Opacity, Reflection and Position
4.6.3. Normal Map and Displacement Map

4.7. Creating Garments I

4.7.1. Clothing
4.7.2. Stampings
4.7.3. Rendering

4.8. Creating Garments II

4.8.1. Pleats
4.8.2. Bottoms and Blades
4.8.3. Soleil and Padding

4.9. Simulated Environments

4.9.1. Styling Techniques
4.9.2. Garment Visualization in Retail Environments
4.9.3. Virtual Collection Promotion

4.10. Emerging Markets and Entry Techniques

4.10.1. Cost Calculation
4.10.2. Auctions
4.10.3. The Video Game Industry

Master the tools you can use to create virtual fashion designs and offer greater personalization to your clients”