قم بتوجيه حياتك المهنية نحو استوديوهات التصميم الأكثر رواجًا من خلال التحكم الشامل في Adobe Photoshop وIllustrator وProcreate، مما يمنحك التنوع اللازم لتتمكن من التعامل مع أي مشروع"

إن التطور المستمر لأدوات مثل Adobe Photoshop أو Illustrator أو Procreate، جنبًا إلى جنب مع الوتيرة المذهلة لصناعات مثل الموضة أو القصص المصورة، يعني أن الرسامين اليوم يجب أن يكونوا على اطلاع دائم فيما يتعلق بالاتجاهات أو الأساليب أو التقنيات أو جميع أنواع المعرفة التي تساعدهم. في عملهم اليومي.
مع القدرة التنافسية العالية الحالية للوظائف، لا يكفي أن يكون لدى الرسام معرفة متوسطة بالبرامج والأجهزة المستخدمة، ولكن يجب عليه أيضًا أن يتخصص في المجالات الأسرع نموًا مثل الرسم التوضيحي أو الإعلان أو عالم النشر. بهذه الطريقة، ستتمكن من تركيز ملفك المهني على مناصب مثل رسام القصص المصورة والمانغا، أو مصمم رسومات ألعاب الفيديو، أو فنان صناعة الأفلام أو منشئ القطع والمبدعين للحملات الإعلانية، من بين العديد من فرص العمل الأخرى التي يفتحها الرسوم التوضيحية المهنية.

للاستجابة لهذا الطلب على التخصص وتجديد المعرفة الفنية، أنشأت TECH الجامعة التكنولوجية برنامجًا شاملاً يراجع كل شيء بدءًا من الرسم التوضيحي باستخدام iPad وAdobe suite وحتى تقنيات ومشاريع محددة في أهم القطاعات. بهذه الطريقة، سوف يتعمق المصمم في رسم خرائط الفيديو (Mapping) أو فن رسم الحروف (Lettering) أو اللافتات أو مشاريع تجربة المستخدم. للقيام بذلك، سيتم دعمه بمحتوى متعدد الوسائط واسع النطاق، والذي يتضمن مقاطع فيديو مفصلة وسيناريوهات محاكاة وقراءات عاكسة والمزيد من الموارد المفيدة جدًا لكل موضوع من الموضوعات التي يتم تناولها.

فرصة فريدة لتعزيز مهنة المصمم في مجال الرسوم التوضيحية الاحترافية، مع الماجستير الخاص الذي سيوفر جميع المفاتيح والتفاصيل الفنية لذلك. يمنح تنسيق البرنامج بالكامل عبر الإنترنت لمحترفي التصميم المرونة اللازمة لتكييف عبء التدريس بالكامل مع اهتماماتهم الخاصة، والقدرة على جعل هذه الدرجة متوافقة مع مسؤولياتهم الأكثر تطلبًا. باختصار، إنه الخيار الأمثل لمواصلة النمو على المستوى الشخصي والمهني دون الحاجة إلى التخلي عن التزاماتك

استفد من الميزة التي يوفرها لك التنسيق المرن تمامًا والقابل للتكيف مع احتياجاتك، كونك أنت من يقرر متى وأين وكيف تتعامل مع عبء التدريس"

تحتوي درجة الماجستير الخاص في الرسم التوضيحي الاحترافيعلى البرنامج التعليمي الأكثر اكتمالا وحداثة في السوق. أبرز خصائصها هي:

إعداد دراسات حالة قدمها خبراء في مجال التوضيح المهني
محتوياتها البيانية والتخطيطية والعملية البارزة التي يتم تصورها بها تجمع المعلومات العملي حول تلك التخصصات الأساسية للممارسة المهنية.
التمارين العملية حيث يمكن إجراء عملية التقييم الذاتي لتحسين التعلم
تركيزها على المنهجيات المبتكرة
كل هذا سيتم استكماله بدروس نظرية وأسئلة للخبراء ومنتديات مناقشة حول القضايا المثيرة للجدل وأعمال التفكير الفردية
توفر المحتوى من أي جهاز ثابت أو محمول متصل بالإنترنت

ستعزز مهاراتك عند تصميم طباعة الحملة أو إنشاء سرد مرئي متماسك ومؤثر، مما يمنحك الدعم المهني الذي تحتاجه"

البرنامج يضم , في أعضاء هيئة تدريسه , محترفين في مجال الطاقات المتجددة يصبون في هذا التدريب خبرة عملهم، بالإضافة إلى متخصصين معترف بهم من الشركات الرائدة والجامعات المرموقة.

وسيتيح محتوى البرنامج المتعدد الوسائط، والذي صيغ بأحدث التقنيات التعليمية، للمهني التعلم السياقي والموقعي، أي في بيئة محاكاة توفر تدريبا غامرا مبرمجا للتدريب في حالات حقيقية.

يركز تصميم هذا البرنامج على التعلم القائم على حل المشكلات، والذي المهني في يجب أن تحاول من خلاله حل المواقف المختلفة للممارسة المهنية التي تنشأ من خلاله. للقيام بذلك، سيحصل على مساعدة من نظام فيديو تفاعلي مبتكر من قبل خبراء مشهورين.

يمكنك الوصول إلى الفصول الدراسية الافتراضية من أي جهاز متصل بالإنترنت، لتتمكن من دراسة ومراجعة المحتوى حتى من خلال هاتفك الذكي"

اصقل مهاراتك في مفهوم الفن لإنشاء الرسوم التوضيحية بجميع أنواعها، سواء للنمذجة ثلاثية الأبعاد أو المنحوتات أو صناعة الأفلام"

لإنشاء تجربة أكاديمية عميقة وفعالة وممتعة، تتبع محتويات هذا الماجستير الخاص المنهجية التربوية لإعادة التعلم. هذا يعني أن المفاتيح والمواد الأكثر صلة بالرسوم التوضيحية الاحترافية يتم تقديمها للمصمم بشكل متكرر وتدريجي وتدريجي طوال المنهج الدراسي بأكمله. وبالتالي، يتم تحقيق تدريس وتعلم أكثر فعالية، مما يوفر ساعات عديدة من الدراسة التي يمكن استثمارها في الوسائط المتعددة الإضافية أو المحتوى التكميلي.

طور حياتك المهنية كرسام محترف بفضل تقنيات ومنهجيات العمل الأكثر تقدمًا في مجالك"

الوحدة 1. الأدوات الموجودة في مجموعة Adobe

1.1 تصميم المشروع مع Adobe Photoshop

1.1.1 Photoshop كقماش لتوضيح
2.1.1 مزايا استخدام Photoshop لتصميم مشاريع الرسم التوضيحي
3.1.1 طبقات الرسم التوضيحي لدينا
4.1.1 تنسيقات الملفات المثلى والتصدير

2.1 تحسين فرشنا باستخدام Photoshop

1.2.1 الفرشاة بشكل افتراضي
2.2.1 تركيب الفرشاة
3.2.1 صقل الفرشاة
4.2.1 تقنيات التلوين باستخدام فرشنا

3.1 أدوات الألوان في Photoshop

1.3.1 اللون والتوازن البصري
2.3.1 الإختلاف
3.3.1 الضوء والتظليل
4.3.1 الوحدة التركيبية

4.1 تصميم الشخصيات باستخدام Photoshop

1.4.1 الرسم والرسومات
2.4.1 التحسين الخطي
3.4.1 التلوين والتعريف
4.4.1 التشطيبات النهائية

5.1 وسائط مختلطة في Photoshop

1.5.1 جمالية الكولاج
2.5.1 دمج الأنماط البصرية
3.5.1 تطبيق الموارد المختلطة

6.1 تصميم المشروع مع Adobe Illustrator

1.6.1 استخدام الموارد المتاحة
2.6.1 التنظيم البصري في مساحة العمل
3.6.1 وضع النماذج الأولية والتحقق من صحتها
4.6.1 إدارة الحجم واللون

7.1 الرسم التوضيحي للناقلات والطلاقة في الرسم التوضيحي

1.7.1 التحكم في الأوامر والإجراءات المثلى
2.7.1 التفكير في نظام متجه
3.7.1 الرسم الهندسي

8.1 تحسين الرسم في Illustrator

1.8.1 خلق الأنماط
2.8.1 القوام
3.8.1 تصميم السيناريوهات
4.8.1 إجراءات معقدة

9.1 الرسوم المتحركة باستخدام برنامج Illustrator وAfter Effects

1.9.1 الرسوم المتحركة المتجهة
2.9.1 الأدوات الأساسية للإدارة
3.9.1 الاستمرارية والتطوير
4.9.1 تصدير الملفات وعرضها

10.1 الرسم التوضيحي والهوية المؤسسية لوسائل الإعلام الجديدة

1.10.1 الرسم التوضيحي كصورة مرئية للشركات
2.10.1 تطبيق وتعريف الموارد البصرية
3.10.1 تصميم هوية رسومية بدون شعار
4.10.1 التدقيق الرسومي لوسائط الإعلام

الوحدة 2. الرسم التوضيحي مع iPad

1.2 الرسم اليدوي

1.1.2 الاعتبارات الأولية
2.1.2 iPad كأداة
3.1.2 الجوانب الرسمية
4.1.2 الواجهة والتقنية

2.2 Procreate: تقنيات التوضيح الإبداعية

1.2.2 إنشاء مشروع
2.2.2 الأشكال
3.2.2 إدارة الأدوات
4.2.2 الفرشاة

3.2 Procreate: صورة مصورة

1.3.2 التحليلات
2.3.2 التوليف
3.3.2 التَخطِيط
4.3.2 الحشوة

4.2 التقنيات التقليدية مع Procreate

1.4.2 الرسم التقليدي على الكمبيوتر اللوحي (Tablet)
2.4.2 التظليل والتعقب
3.4.2 الحجم والتطوير
4.4.2 المناظر الطبيعية والواقع

5.2 الأنماط المرئية في Procreate

1.5.2 تصور النمط
2.5.2 المسارات والموارد
3.5.2 مزيج من التقنيات

6.2 الرسم التوضيحي الطبيعي

1.6.2 المناظر الطبيعية كوسيلة
2.6.2 معرفة البيئة
3.6.2 الضوء كحجم
4.6.2 بناء المناظر الطبيعية

7.2 رسم توضيحي واقعي

1.7.2 تعقيد الواقعية
2.7.2 التصور الفوتوغرافي
3.7.2 بناء نموذج واقعي

8.2 تصميم الرسوم المتحركة (cartoon) لـ Procreate

1.8.2 المراجع البصرية
2.8.2 التشريح والجسم
3.8.2 قصة الشخصية
4.8.2 بناء الشخصية

9.2 إنشاء القصة المصورة (Storyboard) في Procreate

1.9.2 كيف تحدد القصة المصورة (Storyboard) ؟
2.9.2 مراحل وعناصر القصة المصورة (Storyboard)
3.9.2 الرسوم المتحركة والقصة المصورة (Storyboard)

10.2 تطبيقات أخرى للتوضيح على iPad

1.10.2 لماذا من المهم مقارنة التطبيقات؟
2.10.2 التوضيح المتجه على iPad
3.10.2 رسم توضيحي للصور النقطية على iPad
4.10.2 رسم ثلاثي الأبعاد على iPad
5.10.2 تطبيقات الرسم التوضيحي الاحترافية على iPad

الوحدة 3. السرد الرقمي المطبق على التوضيح

1.3 كيفية تحويل السرد الرقمي إلى الرسم التوضيحي؟

1.1.3 السرد الرقمي
2.1.3 فن رواية القصص
3.1.3 الموارد المتوفرة

2.3 الثقافة الإلكترونية والفن الرقمي

1.2.3 ثقافة الفضاء الإلكتروني في القرن الجديد
2.2.3 الثقافة المطبقة على التكنولوجيا
3.2.3 رسامون ناجحون في البيئة الرقمية

3.3 الرسم التوضيحي السردي

1.3.3 رواية قصة
2.3.3 النص والصقل
3.3.3 الاستمرارية
4.3.3 عناصر سردية أخرى

4.3 الرسم التوضيحي والسيميائيات

1.4.3 السيميولوجيا في مجال التوضيح
2.4.3 الرمز كمورد
3.4.3 تركيبة الصورة

5.3 رسومات تتحدث عن نفسها

1.5.3 حذف النص
2.5.3 التعبير الجرافيكي
3.5.3 رسم التفكير في خطاب
4.5.3 الرسم الطفولي كنموذج

6.3 السرد الرقمي كمورد تعليمي

1.6.3 التطور السردي
2.6.3 البيئة الفائقة
3.6.3 بيئة الوسائط المتعددة

7.3 قوة سرد القصص (Storytelling)

1.7.3 الاستفادة من سرد القصص (Storytelling)
2.7.3 إدارة الخطاب
3.7.3 الإجراءات التكميلية
4.7.3 تطبيق الفوارق الدقيقة

8.3 الاتجاهات الرئيسية في الرسم التوضيحي

1.8.3 الفنانين الناجحين
2.8.3 الأنماط البصرية التي ميزت التاريخ
3.8.3 نسخ أو تحديد النمط الخاص؟
4.8.3 طلب العميل المحتمل

9.3 تقنيات التحسين البصري السردي

1.9.3 السرد البصري
2.9.3 الانسجام والتباين
3.9.3 التواصل مع التاريخ
4.9.3 الرموز البصرية

10.3 الهوية البصرية السردية للشخصية

1.10.3 تحديد الشخصية
2.10.3 السلوك والإيماءات
3.10.3 السيرة الذاتية
4.10.3 دعم الكلام والإسقاط الرسومي

الوحدة 4. الرسم التوضيحي التحريري

1.4 التفكير في الدعم

1.1.4 تصميم وتوضيح التحرير
2.1.4 النماذج المتاحة
3.1.4 الطباعة أم التصدير الرقمي؟
4.1.4 التسلسل الهرمي والنص

2.4 المرافقة الأدبية

1.2.4 النص يملي الرسومات
2.2.4 كيف نوضح ما نقرأه ؟
3.2.4 ما هي الجمالية الأنسب ؟

3.4 تقنيات التوضيح التحريرية

1.3.4 تقنية التحرير
2.3.4 الاعتبارات التقنية
3.3.4 ما وراء الصورة

4.4 الفكاهة الجرافيكية

1.4.4 القصص المصورة الجرافيكية
2.4.4 الفكاهة والتوضيح
3.4.4 التعبير والنقد
4.4.4 الوسائل والموارد

5.4 العلاقة بين النص والصورة

1.5.4 الطباعة في الرسم التوضيحي
2.5.4 الطباعة كصورة
3.5.4 الطباعة الإبداعية
4.5.4 التسلسل الهرمي بين النص والصورة

6.4 الرسم التوضيحي في المجلات

1.6.4 المجلة كدعم
2.6.4 لماذا التوضيح في المجلة؟
3.6.4 التنسيقات والمواصفات التقنية
4.6.4 اللمسات الأخيرة

7.4 الرسم التوضيحي في الكتالوجات أو الكتيبات

1.7.4 الكتالوج وتطبيقاته الجرافيكية
2.7.4 الهوية الجرافيكية للوسائط المطبوعة
3.7.4 الإمكانيات الإبداعية
4.7.4 هندسة الورق

8.4 الرسوم التوضيحية في الكتب والروايات

1.8.4 الرواية المصورة
2.8.4 درجة التقدير
3.8.4 الرسوم التوضيحية في قصص الأطفال

9.4 الرسم التوضيحي في الصحافة

1.9.4 البساطة الرسومية
2.9.4 مساحات للتوضيح
3.9.4 المراجع الرئيسية
4.9.4 الجدل الرسومي

10.4 التوضيح الرقمي المطبوع

1.10.4 الاعتبارات السابقة للطباعة
2.10.4 الاختبارات والمقارنة
3.10.4 الأحبار واستنساخ الألوان
4.10.4 محاكاة تقنية تقليدية على الورق

الوحدة 5. الرسوم التوضيحية والرسوم المتحركة

1.5 الرسوم المتحركة كوسيلة توضيحية

1.1.5 الرسم للتحريك
2.1.5 الرسومات الأولى
3.1.5 المقاربات والفنون النهائية
4.1.5 الرسم التوضيحي مع الحركة

2.5 تعقيد الرسوم المتحركة

1.2.5 التكنولوجيا في مجال الرسوم المتحركة
2.2.5 مفاتيح لتحريك العناصر
3.2.5 الأساليب والتقنيات الجديد

3.5 نماذج النجاح في الرسوم المتحركة

1.3.5 الاعتراف بالنجاح
2.3.5 أفضل استوديوهات الرسوم المتحركة
3.3.5 الاتجاهات البصرية
4.3.5 الأفلام القصيرة والأفلام الروائية

4.5 التكنولوجيا الحالية في الرسوم المتحركة

1.4.5 ماذا نحتاج لتحريك الرسم التوضيحي؟
2.4.5 البرامج المتاحة للتحريك
3.4.5 إعطاء الحياة للشخصية والمكان

5.5 تصور قصة الرسوم المتحركة

1.5.5 المفهوم الجرافيكي
2.5.5 السيناريو والقصة المصورة (Storyboard)
3.5.5 نمذجة الأشكال
4.5.5 التطورات التقنية

6.5 تطبيق الرسم التوضيحي على حملة إعلانية

1.6.5 الرسم التوضيحي الإعلاني
2.6.5 المراجع
3.6.5 ماذا نريد أن نقول؟
4.6.5 ترجمة الأفكار إلى وسائط رقمية

7.5 التوليف الرسومي

1.7.5 الاقل هو الاكثر
2.7.5 التوضيح بدقة
3.7.5 الهندسة في التوضيح

8.5 تصميم قصة رسوم متحركة ثنائية الأبعاد

1.8.5 الرسم التوضيحي ثنائي الأبعاد
2.8.5 الاعتبارات الفنية في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
3.8.5 سرد القصص بتقنية ثنائية الأبعاد
4.8.5 سيناريوهات ثنائية الأبعاد

9.5 تصميم قصة رسوم متحركة ثلاثية الأبعاد

1.9.5 الرسم توضيحي ثلاثي الأبعاد
2.9.5 الاعتبارات الفنية في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد
3.9.5 الحجم والنمذجة
4.9.5 المنظور في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد

10.5 فن محاكاة ثلاثية الأبعاد بأبعاد ثنائية

1.10.5 الإدراك البصري في الرسوم المتحركة
2.10.5 القوام في الرسوم المتحركة
3.10.5 الضوء والحجم
4.10.5 المراجع البصرية

الوحدة 6. الرسوم التوضيحية المهنية تركز على القصص المصورة

1.6 القصص المصورة كوسيلة للتعبير

1.1.6 القصص المصورة كوسيلة اتصال رسومية
2.1.6 تصميم الرسوم الهزلية المرئية
3.1.6 استنساخ الألوان في القصص المصورة

2.6 تقنيات الرسوم الهزلية وتطورها

1.2.6 بدايات القصص المصورة
2.2.6 التطور الجرافيكي
3.2.6 الدوافع السردية
4.2.6 تمثيل العناصر

3.6 التفكير الرسمي

1.3.6 هيكل القصة المصورة
2.3.6 رواية القصة
3.3.6 تصميم الشخصيات
4.3.6 تصميم السيناريوهات
5.3.6 خطاب المشاهد 

4.6 نوع الأبطال الخارقين

1.4.6 القصة المصورة للأبطال الخارقين
2.4.6 حالة القصة المصورة من Marvel 
3.4.6 حالة القصة المصورة من DC
4.4.6 التصميم المرئي

5.6 النوع الرائع والمغامرة

1.5.6 النوع الخيالي
2.5.6 تصميم الشخصيات الرائعة
3.5.6 الموارد والمراجع البصرية

6.6 القصة المصورة في آسيا

1.6.6 المبادئ المرئية للرسم التوضيحي في آسيا
2.6.6 تصميم الخط في الشرق
3.6.6 السرد المرئي للقصص المصورة
4.6.6 التصميم الجرافيكي الشرقي

7.6 التطوير التقني للمانغا

1.7.6 تصميم المانغا
2.7.6 الجوانب الرسمية والهيكل
3.7.6 رواية القصص (Storytelling) والقصص المصورة

8.6 العلاقة بين المانغا والأنمي

1.8.6 الرسوم المتحركة في اليابان
2.8.6 ميزات الأنمي
3.8.6 عملية تصميم الأنمي
4.8.6 التقنيات البصرية في الأنمي

9.6 القصة المصورة في الوسائط الرقمية

1.9.6 القصة المصورة من خلال الشاشة
2.9.6 الرسوم المتحركة في القصة المصورة
3.9.6 توازن الألوان والرموز البصرية
4.9.6 هيكل الرسوم والأشكال

10.6 المشروع : تصميم قصة مصورة شخصية

1.10.6 تعريف الأهداف
2.10.6 القصة لتطويرها
3.10.6 الشخصيات والممثلين
4.10.6 تصميم السيناريوهات
5.10.6 الأشكال

الوحدة 7. مفهوم الفن (Concept Art)

1.7 ما هو مفهوم الفن (Concept Art)؟

1.1.7 تعريف واستخدام المفهوم
2.1.7 تطبيق مفهوم الفن على وسائل الإعلام الجديدة
3.1.7 التطوير الرقمي لمفهوم الفن (Concept Art)

2.7 اللون والتكوين الرقمي

1.2.7 اللوحة الرقمية
2.2.7 المكتبات ولوحات الألوان
3.2.7 التلوين الرقمي
4.2.7 تطبيق الملمس

3.7 تقنيات النحت التقليدية

1.3.7 الرسم التوضيحي الذي تم إحضاره للنحت
2.3.7 تقنيات النمذجة النحتية
3.3.7 القوام والحجم
4.3.7 مشروع النحت

4.7 الرسم والتركيب ثلاثي الأبعاد

1.4.7 الرسم بالتصميم ثلاثي الأبعاد
2.4.7 القوام الطبيعي والاصطناعي ثلاثي الأبعاد
3.4.7 دراسة حالة: الواقعية في ألعاب الفيديو

5.7 نمذجة الشخصيات والرسوم المتحركة

1.5.7 تعريف الحرف ثلاثي الأبعاد
2.5.7 البرمجيات المستخدمة
3.5.7 الدعم التقني
4.5.7 الأدوات المستخدمة

6.7 تعريف الكائنات والسيناريوهات

1.6.7 المشهد التوضيحي
2.6.7 تصميم السيناريو في الإسقاط المتساوي القياس
3.6.7 الكائنات التكميلية
4.6.7 زخرفة البيئة

7.7 اللغة السينمائية

1.7.7 سينما الرسوم المتحركة
2.7.7 الموارد الجرافيكية المرئية
3.7.7 الجرافيكات المتحركة
4.7.7 صورة حقيقية مقابل الرسوم المتحركة بالكمبيوتر

8.7 اللمسات والصقل الجمالي

1.8.7 الأخطاء الشائعة في التصميم ثلاثي الأبعاد
2.8.7 تقديم درجة أكبر من الواقعية
3.8.7 المواصفات التقنية

9.7 محاكاة لمشروع ثلاثي الأبعاد

1.9.7 التصميم الحجمي
2.9.7 الفضاء والحركة
3.9.7 الجماليات البصرية للعناصر
4.9.7 اللقطات النهائية

10.7 الاتجاه الفني للمشروع

1.10.7 وظائف التوجيه الفني
2.10.7 تحليل المنتج
3.10.7 الاعتبارات التقنية
4.10.7 تقييم المشاريع

الوحدة 8. الرسم التوضيحي وفن رسم الحروف (lettering)

1.8 عودة فن رسم الحروف (lettering)

1.1.8 فن رسم الحروف (lettering) والطباعة
2.1.8 تطور فن رسم الحروف (lettering)
3.1.8 الغرض من إنشاء فن رسم الحروف (lettering)
4.1.8 قواعد فن رسم الحروف (lettering)

2.8 الطباعة كتوضيح

1.2.8 الحرف كصورة
2.2.8 الطباعة كهوية
3.2.8 صورة الشركة والطباعة

3.8 تصميم عائلة الخطوط

1.3.8 التشريح المطبعي
2.3.8 التصميم الرباعي
3.3.8 الجوانب التقنية
4.3.8 العناصر الزخرفية

4.8 الخط وفن رسم الحروف (lettering) والطباعة

1.4.8 الخط في التصميم
2.4.8 إمكانية القراءة في فن رسم الحروف (lettering)
3.4.8 الطباعة الجديدة

5.8 تصور ورسم الحرف

1.5.8 التصميم الاحترافي فن رسم الحروف (lettering)
2.5.8 تحويل الحروف إلى صور
3.5.8 الرسم في الأبجدية المطبعية

6.8 فن رسم الحروف (lettering) والإعلان

1.6.8 الطباعة في الإعلان
2.6.8 ترويج المنتجات من خلال النص
3.6.8 التأثير البصري
4.6.8 الإقناع من خلال التسويق

7.8 الطباعة في بيئة الشركات

1.7.8 هوية الشركة من خلال الصور
2.7.8 ابتكار هوية بدون شعار
3.7.8 اللون والجمالية المطبعية
4.7.8 اللمسات الأخيرة وغيرها من التأثيرات

8.8 الطباعة في البيئة الرقمية

1.8.8 الطباعة في التطبيقات المحمولة
2.8.8 الطباعة في اللافتات الإعلانية
3.8.8 الطباعة في بيئة الويب

9.8 الطباعة في الرسوم المتحركة

1.9.8 الرسومات المتحركة
2.9.8 إرشادات الرسوم المتحركة للعمل مع الخطوط
3.9.8 التأثيرات والاعتبارات التقنية
4.9.8 المراجع الجمالية

10.8 تصميم فن رسم الحروف (lettering) للشبكات الاجتماعية

1.10.8 تفضيلات المستخدم الحالي على الشبكات الاجتماعية
2.10.8 تصور المحتوى على المنصات
3.10.8 التبادل الثقافي
4.10.8 فن رسم الحروف (lettering) على شبكات التواصل الاجتماعي

الوحدة 9. الرسم التوضيحي في تصميم الأزياء

1.9 تسويق الأزياء

1.1.9 هيكل سوق الأزياء
2.1.9 البحث والتخطيط
3.1.9 ترويج الموضة
4.1.9 االعلامات التجارية (branding ) المطبقة على الموضة

2.9 دور الرسام في الموضة

1.2.9 أسس المصور الرقمي
2.2.9 الرسم التوضيحي في مجال الموضة
3.2.9 تطوير الموضة من خلال التصميم

3.9 التقنيات الإبداعية التي تركز على الموضة

1.3.9 الفن في العملية الإبداعية
2.3.9 تحديد مواقع أسواق الأزياء
3.3.9 منتج الموضة والعلامة التجارية
4.3.9 الاتجاهات الكلية والاتجاهات الجزئية

4.9 التطوير المرئي لقطعة أزياء

1.4.9 الرسم التوضيحي في تصميم الأزياء
2.4.9 المراجع المرئية للموضة
3.4.9 التقنيات التجريبية
4.4.9 اللون والنسيج

5.9 الجماليات في الموضة

1.5.9 الاتجاهات في تصميم الأزياء
2.5.9 االطليعة في تصميم الأزياء
3.5.9 الإلهام عند توضيح منتجات الموضة
4.5.9 التصميم الشامل في الموضة

6.9 التنمية الصناعية

1.6.9 الاعتبارات التقنية للتصميم
2.6.9 الإنتاج في الموضة
3.6.9 تقنيات الطباعة

7.9 توضيح حول الدعم

1.7.9 رسم توضيحي حول الدعامات المعقدة
2.7.9 أزياء مستوحاة من الرسم
3.7.9 الإنتاج الفني

8.9 المراجع العالمية في تصميم الأزياء

1.8.9 المصممون والمصممات العظماء
2.8.9 المساهمة الكبيرة لالتنوير
3.8.9 الموضة في تصميم المجلة
4.8.9 التأثير من خلال اللون

9.9 تصميم الختم

1.9.9 الختم على القطعة
2.9.9 تطبيق التصميم الجرافيكي
3.9.9 تصميم النمط
4.9.9 الأزياء الراقية

10.9 المشروع: تصميم مجموعة الأزياء

1.10.9 أهداف النموذج الأولي
2.10.9 مبادئ التصميم لتوضيح المنتج
3.10.9 الرسومات والتنوير
4.10.9 العبوة (packaging) في تصميم الأزياء
5.10.9 الإنتاج والتوزيع

الوحدة 10. التقنيات والإجراءات في التوضيح

1.10 تطبيق جماليات القرن العشرين

1.1.10 المثالية البصرية
2.1.10 فن البوب في وسائل الإعلام الجديدة
3.1.10 الرسم التوضيحي السايكدلي
4.1.10 تطوير النمط الرجعي

2.10 رسم توضيحي موجه لتصميم المنتج

1.2.10 التعقيد الرسمي
2.2.10 التغليف (Packaging) الرجعية كمرجع رسومي
3.2.10 التصميم الاسكندنافي
4.2.10 التوجه البصري في التغليف (Packaging)

3.10 الرسم التوضيحي في اللافتات

1.3.10 الملصق كوسيلة للاتصال
2.3.10 الأغراض المرئية للملصق
3.3.10 تطبيق وسائل الإعلام الجديدة على الملصقات

4.10 الرسوم التوضيحية في هذا النوع من الأفلام

1.4.10 اللافتات في السينما
2.4.10 الملصقات في الرسوم المتحركة
3.4.10 الصناعة الرقمية
4.4.10 الإبداع في التكوين

5.10 الرسم التوضيحي في المشاريع السمعية والبصرية

1.5.10 رسم توضيحي للعرض في السيناريوهات
2.5.10 الرسم التوضيحي مع الحركة
3.5.10 رسم توضيحي لرسم خرائط الفيديو (Video Mapping)
4.5.10 تصميم المدرجات أو المساحات التفاعلية

6.10 التنوير في سوق العمل

1.6.10 تحضير الملفات
2.6.10 تسليم المنتجات
3.6.10 الاتصال بالطابعة أو الموردين
4.6.10 الاجتماع مع العميل
5.6.10 الميزانية النهائية

7.10 الرسم التوضيحي الموجه نحو اللافتات

1.7.10 الأيقونات العالمية
2.7.10 اللافتات الشاملة
3.7.10 دراسة الرموز
4.7.10 تصميم اللافتات

8.10 رسم توضيحي في تصميم UX

1.8.10 مبادئ توجيهية لتصميم واجهة بينية
2.8.10 تصميم الرسوم البيانية
3.8.10 توضيح النمط المرئي للواجهة

9.10 إنشاء حافظة مهنية

1.9.10 هيكل الحافظة
2.9.10 تصنيف العمل
3.9.10 توضيح الحافظة ونمذجتها
4.9.10 المواد والملحقات

10.10 المشروع: تصميم ألبوم مصور

1.10.10 عرض المشروع
2.10.10 أهداف المشروع
3.10.10 موضوع المشروع
4.10.10 التطوير البصري للمشروع
5.10.10 الفنون النهائية والتشطيبات

"اغتنم الفرصة للتعرف على أحدث التطورات في هذه المادة لتطبيقها في ممارستك اليومية"