Präsentation

Es ist nicht möglich, die Zukunft der Videospielindustrie vorherzusagen. Mit unserem Programm werden Sie sich jedoch das notwendige Wissen aneignen, um an den Fortschritten teilhaben zu können" 

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So wie die Videospielindustrie wächst, so wächst auch die Filmindustrie. Rigging und 3D-Animation im Allgemeinen führen zu großen Veränderungen in der Filmproduktion. Wenn beispielsweise ein Schauspieler nicht mehr mitspielen konnte, musste die Filmproduktion in der Vergangenheit völlig neu organisiert werden. Heute ist es dank des technologischen Fortschritts möglich, das Aussehen des Schauspielers mit hyperrealistischen Ergebnissen zu reproduzieren. Aus diesem Grund steigt die Nachfrage nach dem Rigger-Profil ständig. 

Aus diesem Grund hat TECH einen umfangreichen Lehrplan entwickelt, der sich auf das Rigging von Figuren spezialisiert. Die theoretischen Konzepte werden durch praktisches Material, Prozessanleitungen und die für die Rolle des Riggers erforderlichen Werkzeuge unterstützt.  

TECH ist sich jedoch bewusst, dass Rigging eine der komplexesten Aufgaben in der Branche sein kann.  Aus diesem Grund wurden die Inhalte des privaten Masterstudiengangs exponentiell angeordnet. Sie gehen vom Allgemeinen zum Speziellen und vom Einfachen zum Komplexen. So kann der Student die fortgeschrittensten Konzepte verstehen.  

Andererseits basiert das Programm auf Autodesk Maya, der am häufigsten verwendeten Software in der Videospiel- und 3D-Filmindustrie. Es funktioniert auf Windows, Linux und MacOS mit einer kostenlosen Lizenz für den Bildungsbereich. 

Der gesamte Private Masterstudiengang in 3D-Charakterdesign und -Erstellung für Animation und Videospiele wird im 100%igen Online-Modus gelehrt, ohne Stundenpläne und mit 100% des Inhalts vom ersten Moment an verfügbar. Alles was benötigt wird, ist ein Gerät mit Internetzugang. Auf diese Weise kann sich jeder Student selbständig organisieren, was die Vereinbarkeit von Beruf und Familie erleichtert.

Machen Sie Ihre Leidenschaft zu Ihrem Beruf. Dank TECH können Sie die Charaktere erschaffen, die Teil Ihres Videospiels sein werden"    

Dieser Privater Masterstudiengang in 3D-Charakterdesign und -Erstellung für Animation und Videospiele enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind: 

  • Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten für Rigging und Set-Up von Charakteren für Videospiele vorgestellt werden 
  • Der anschauliche, schematische und äußerst praxisnahe Inhalt vermittelt alle für die berufliche Praxis unverzichtbaren wissenschaftlichen und praktischen Informationen 
  • Die praktischen Übungen, bei denen der Selbstbewertungsprozess zur Verbesserung des Lernens durchgeführt werden kann 
  • Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf innovativen Methoden  
  • Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit 
  • Die Verfügbarkeit des Zugangs zu Inhalten von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss 

Die Verwendung einer Virtual-Reality-Brille ist wie ein Blick durch das Fenster in die Zukunft der Videospiele. Schreiben Sie sich für diesen privaten Masterstudiengang ein und ergreifen Sie die Gelegenheit”

Zu den Lehrkräften des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Erfahrungen in diese Fortbildung einbringen, sowie anerkannte Spezialisten aus führenden Unternehmen und angesehenen Universitäten.  

Die multimedialen Inhalte, die mit der neuesten Bildungstechnologie entwickelt wurden, werden der Fachkraft ein situiertes und kontextbezogenes Lernen ermöglichen, d. h. eine simulierte Umgebung, die eine immersive Fortbildung bietet, die auf die Ausführung von realen Situationen ausgerichtet ist.  

Das Konzept dieses Studiengangs konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des akademischen Programms auftreten. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.   

Der Videospiele-Sektor boomt und seine Möglichkeiten sind endlos. Schreiben Sie sich für diesen Abschluss ein und beginnen Sie mit der Entwicklung der Videospiele der Zukunft"

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Es gibt immer mehr Filme, Serien und Videospiele. Bleiben Sie nicht auf der Strecke und werden Sie dank dieses Abschlusses ein Profi im Bereich Rigging"

Ziele und Kompetenzen

Die Fachkraft wird ein hohes Maß an Spezialisierung in fortgeschrittenen Rigging-Techniken für 3D-Charaktere erlangen. Zu den Lernschwerpunkten gehören die Verwendung der entsprechenden Software, die Analyse von 3D-Modellen für das Rigging und die Konzeption von Charaktersystemen und -mechanismen, die an die Art der Produktion angepasst sind. Ziel des Programms ist es daher, den Fachkräften spezielle Werkzeuge und Fähigkeiten zu vermitteln, die sie in die Lage versetzen, alle Arten von Rigging-Aufgaben für Kino oder Videospiele zu übernehmen. Unabhängig von den technischen Spezifikationen oder der Art der Figur.  

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Wenn Sie TECH vertrauen, werden Sie zu einem Rigging-Profi, der in der Lage ist, jede Art von Aufgabe im Bereich Film und Videospiele zu bewältigen"

Allgemeine Ziele

  • Erlernen von fortgeschrittenen Rigging-Techniken für 3D-Figuren
  • Erlernen des Umgangs mit der neuesten Software
  • Analysieren von 3D-Modellen für das Rigging
  • Planen von Systemen und Mechanismen der Figur, angepasst an die Art der Produktion
  • Erlernen von Werkzeugen und Spezialkenntnissen, um Rigging-Aufgaben in Filmen oder Videospielen zu bewältigen 

Spezifische Ziele

Modul 1. Rigging

  • Erfassen der Rolle des Rigger 
  • Verstehen der Produktionskette im Detail 
  • Kennen der Unterschiede zwischen Film- und Videospieleproduktion 
  • Identifizieren der Produktionsphasen eines Riggings 
  • Identifizieren der grundlegenden Elemente eines Rigs 
  • Beherrschen der Autodesk Maya Software als Rigging-Werkzeug 
  • Kennen der verschiedenen Systeme und Elemente, aus denen ein Charakter-Rig bestehen kann, auf professionelle Art und Weise  
  • Beherrschen des Systems zur Arbeitssuche in der Branche 

Modul 2. Körperverformungs-Rigging

  • Verfügen über spezielle Kenntnisse des Deformations-Rigging und seiner Bedeutung 
  • Einrichten des Knochensystems durch Untersuchung der Pose des Modells 
  • Erkennen der möglichen Fehler, die beim Deformations-Rigging auftreten können 
  • Erstellen einer professionellen Bone-Kette mit Hilfe von Elementen des Typs Joints 
  • Wissen, wie man Knochen korrekt im Deformationssystem ausrichtet und platziert 
  • Durchführen einer korrekten Methodik im Weight Painting auf professionelle Weise 
  • Verstehen, wie alle in Autodesk Maya verfügbaren Werkzeuge für das Skinning funktionieren 

Modul 3. Körperkontroll-Rigging und Werkzeugerstellung mit Python

  • Kennen der Funktionen eines Control-Rig und seiner Bedeutung  
  • Beherrschen der Standard-Nomenklatur der Elemente in der Industrie 
  • Erstellen und Bearbeiten von Kurvenelementen vom Typ NURBS für die Erstellung von Rig-Steuerungen 
  • Analysieren des Charakters, um ein geeignetes Control-Rig zu erstellen 
  • Konfigurieren der Steuerelemente in geeigneter Weise, um die Animationsphase zu erleichtern 
  • Konzipieren der Constrain-Werkzeuge und ihrer Möglichkeiten  
  • Erlernen der Programmiersprache Python für die Erstellung von Werkzeugen in Autodesk Maya 
  • Entwickeln von benutzerdefinierten Scripts für die Rigging-Arbeit 

Modul 4. Fortgeschrittenes Gliedmaßen-Rigging

  • Erstellen der professionellen direkten kinematischen Ketten 
  • Erstellen der professionellen inversen kinematischen Ketten 
  • Erstellen eines hybriden FK- und IK-Systems für einen Charakter 
  • Erstellen von benutzerdefinierten Attributen für Rig-Elemente auf eine spezielle Art und Weise 
  • Verbinden von Parametern und Werten mit dem Node Editor-Tool 
  • Instanziieren von Attributen in Node Shapes 
  • Analysieren des Verhaltens von Gelenken im menschlichen Körper 
  • Erstellen von Automatisierungen und Systemen für die Füße und Hände des Charakters 
  • Erstellen eines benutzerdefinierten Werkzeugs für die Verwendung von FK/IK mit Python 
  • Analysieren und Entwickeln des Verhaltens der Gliedmaßen von Vierbeinern

Modul 5. Fortgeschrittenes Rigging von Torso, Hals und Kopf

  • Erfassen der Grenzen des Basis-Riggings und die Bedürfnisse des Animators 
  • Entwickeln eines vielseitigen und fortgeschrittenen Systems für den Torso, den Hals und den Kopf der Figur 
  • Beherrschen der Verwendung des Spline IK Handle-Tools für die Entwicklung des Torsos 
  • Beherrschen der Verwendung von Cluster-Elementen 
  • Bearbeiten und Begrenzen von Transformationen von Rig-Komponenten 
  • Entwickeln des Kopfverriegelungssystems eines Charakters mit dem Node Editor 
  • Erstellen einer geeigneten Hierarchie aller Elemente in einem Rig 

Modul 6. Fortgeschrittene Verformungssysteme, Rigging von Props und Kleidung

  • Entwickeln eines Twist-Typ-Verdrehungssystems 
  • Entwickeln eines Systems zum Strecken und Schrumpfen von Gliedmaßen vom Typ Stretch & Squash
  • Entwickeln eines Bendy-ähnlichen flexiblen Gliedmaßen-Systems für Cartoon  
  • Erkennen der Grenzen der Softwareoptimierung bei rechenintensiven Rigs  
  • Entwerfen eines spezialisierten Ansatzes für ein leistungsschwaches Proxy-System 
  • Entwerfen des professionellen Designs eines Rig-Systems für die Kleidung der Figur 
  • Entwerfen des Rig-Systems für die Waffenmechanik des Charakters 

Modul 7. Fortgeschrittenes Gesichts-Rigging

  • Identifizieren und Analysieren der Anatomie und Mimik des menschlichen Körpers 
  • Einführen verschiedener Arten von Gesichts-Rig-Verformungssystemen 
  • Einführen verschiedener Arten von Gesichts-Rig-Steuerungssystemen 
  • Entwickeln von Blend Shapes-Systemen, von der Modellierung bis zur Konfiguration 
  • Entwickeln eines Kiefer- und Zungen-Rig-Systems 
  • Entwickeln eines fortgeschrittenen Lippen-Rig-Systems mit Sticky-Lips-Funktion 
  • Entwickeln von Augen-Rig und Augenlid-Bewegungs-Rig 
  • Automatisieren von Gesichtssystemen 
  • Einbinden von dynamischen Systemen für Charakter-Haar-Rig 
  • Verbinden des Gesichts-Rig mit dem Körper-Rig 

Modul 8. Rigging für Videospiele

  • Analysieren der Unterschiede zwischen Film- und Videospiel-Rig  
  • Kennen der Grenzen des Riggings in Videospiel-Engines  
  • Kennen der Videospiel-Engine Unity auf professionelle Art und Weise
  • Konfigurieren eines Rig in Unity mit Humanoid-System 
  • Anpassen eines Rig vom Kino zum Videospiel 
  • Exportieren und Importieren unseres Rig in die Videospiel-Engine  
  • Entwerfen von Online-Ressourcen für Rigging und Animation in Videospielen 
  • Anpassen von Rigs und Online-Animationen an unseren Charakter 

Modul 9. Muskelsysteme

  • Erwerben von Fachwissen über den Einsatz von Muskelsystemen in Filmproduktionen 
  • Analysieren der muskulären Anatomie des menschlichen Körpers 
  • Begreifen der Elemente, die in einem Muskelsystem ins Spiel kommen 
  • Erstellen und Bearbeiten von Kapseln für Muskelsysteme von Grund auf 
  • Lernen, wie man das Muscle Builder-Tool von Autodesk Maya professionell einsetzt 
  • Konfigurieren der Hautverformung mit dem Muskelsystem 
  • Konfigurieren des muskulären Verhaltens 
  • Konfigurieren der Muskelkollisionen unseres Charakters 
  • Arbeiten mit dem Cache für die Optimierung von Muskelmechanismen 

Modul 10. Prozesse und zusätzliche Werkzeuge für den Rigger in der Industrie

  • Organisieren der Rig-Elemente in unserer Szene 
  • Verwalten der Gewichtung der Deformationseinflüsse unseres Rig 
  • Vorbereiten und Schützen des Modells für die Verwendung durch den Animator 
  • Beherrschen der Technik der Retopologie 
  • Entwickeln eines 2D-Gesichts-Rigging-Systems für 3D-Modelle 
  • Beherrschen von Spine2D als 2D-Rig und Animationssoftware 
  • Installieren von Plugins und Online-Tools in unserem Autodesk Maya-Programm
  • Behandeln des Motion Tracking auf professionelle Art und Weise 
  • Entwickeln eines professionelles Set-ups mit MGTools Pro 3 
  • Entwickeln von Auto-Rigs mit dem Werkzeug Rdm Tools v2 
  • Bearbeiten und Entwickeln eines Reels, um unser Rig zu präsentieren 
  • Einführen in die Online-Suche nach offizieller Dokumentation 
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Das Rigging von Gesichtern ist eine der schwierigsten Techniken. TECH hat jedoch ein spezielles Modul entwickelt, das alles enthält, was Sie wissen müssen"

Privater Masterstudiengang in 3D-Charakterdesign und -Erstellung für Animation und Videospiele

Die 3D-Animation ist einer der spannendsten Bereiche der audiovisuellen Industrie, aber auch einer der komplexesten und anspruchsvollsten. Aus diesem Grund hat TECH einen Masterstudiengang in 3D-Charakterdesign und -Erstellung für Animation und Videospiele geschaffen, der sich auf die Erstellung von Charakteren durch Rigging konzentriert, eine der wichtigsten Aufgaben in der Branche, die sehr spezifische Kenntnisse erfordert. Dieser Studiengang konzentriert sich auf praktisches Lernen und die Verwendung der in der Branche am häufigsten verwendeten Tools, so dass Sie das notwendige Wissen erwerben, um als Rigger zu arbeiten.

Meistern Sie die Kunst des Riggings und erstellen Sie 3D-Charaktere

Sind Sie auf der Suche nach den fortgeschrittensten Kenntnissen im Bereich Rigging? Dann ist dieses Programm von TECH genau das Richtige für Sie! Mit dem Masterstudiengang in 3D-Charakterdesign und -Erstellung für Animation und Videospiele beherrschen Sie die fortschrittlichsten Tools der Branche, um komplexe Riggings zu erstellen, die den Figuren ein hyperrealistisches Aussehen und eine große Ausdruckskraft verleihen. Darüber hinaus werden Sie sich mit Aspekten wie Gesichts- und Körperanimation, Deformationskontrolle und Charakterkontrollsystemen beschäftigen. Und das alles im 100%igen Online-Modus, mit dem Sie Ihren eigenen Weg organisieren und Ihr Studium mit Ihrem Arbeits- und Familienleben vereinbaren können.