Dominarás el Storytelling publicitario para construir una comunidad leal en torno a tu marca con una metodología 100% online”

En el actual panorama publicitario, la necesidad de dominar el arte del Storytelling se ha vuelto imperativo para conectar de forma efectiva con la audiencia. La saturación de mensajes y la búsqueda constante de conexiones significativas han elevado la narrativa comercial a una herramienta esencial para los creativos. Por eso, es crucial profundizar en sus particularidades y técnicas para triunfar en un entorno donde contar historias persuasivas no solo es una ventaja, sino una diferencia imprescindible para construir conexiones auténticas con los consumidores.  

Para ampliar el dominio de los publicistas y comunicadores sobre todos esos aspectos, TECH cuenta con esta Postgraduate diploma. El programa aborda de manera directa a los desafíos actuales de esta industria, proporcionando también a los alumnos los recursos narrativos más actualizados. Al mismo tiempo, para potenciar la creatividad y originalidad de los egresados, el temario define diversos softwares específicos diseñados para este ámbito y sus aplicaciones.  

Por otro lado, la titulación universitaria abarca los instrumentados necesarios para generar experiencias interactivas y participativas más eficientes en una campaña publicitaria que involucren y conecten profundamente con el comprador. Además, el itinerario académico señala las oportunidades creativas del Metaverso, abordando un terreno innovador donde las narrativas de promoción pueden trascender los límites convencionales y sumergir a los consumidores en experiencias inmersivas. 

Por otro lado, la metodología del programa se adapta a la realidad digital actual, ofreciendo una experiencia 100% online que permite a los profesionales acceder y ampliar conocimientos sin restricciones geográficas.  A su vez, destaca el uso del método Relearning, basado en la repetición de conceptos clave para consolidar conocimientos y facilitar un aprendizaje más efectivo y duradero. Este enfoque flexible y práctico asegura que los egresados no solo absorban teorías, sino que también internalicen las habilidades necesarias para sobresalir en el apasionante mundo del Storytelling.  

Destacarás en un sector altamente competitivo gracias a los disruptivos contenidos que abordará en la mejor universidad digital del mundo según Forbes”

Esta Postgraduate diploma en Storytelling for Advertising contiene el programa universitario más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en Storytelling para Publicidad 
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebido recogen una información actualizada y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional 
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje 
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras  
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual 
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet 

Conviértete en un pionero en el uso del Metaverso y las IA para potenciar tus campañas publicitarias”

El programa incluye en su cuadro docente a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas de sociedades de referencia y universidades de prestigio.  

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.  

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.   

Impulsa tu carrera profesional en la universidad mejor valorada del mundo por sus alumnos según la plataforma Trustpilot"

Matricúlate y desarrollarás historias cautivadoras a la par que implementarás campañas publicitarias exitosas"

This Postgraduate diploma offers an agenda in which the student will delve into the art of telling stories that effectively impact the audience. To this end, the program covers the importance of rhetorical figures in commercial communication. In addition, multimedia creativity is highlighted as an essential component, allowing the integration of images, sound and other elements to enrich their stories. On the other hand, this Postgraduate diploma defines the relationship between Storytelling and Artificial Intelligence, as well as the generation of content for the Metaverse.

A curriculum with which you will master advanced storytelling techniques that will enhance the effectiveness of your campaigns"

Module 1. The generation of advertising ideas

1.1. What Does It Take to Get to the Idea

1.1.1. State the problem
1.1.2. Stopping to think, the first step to differentiate yourself
1.1.3. Think, reflect, think again... and so on for several days.
1.1.4. Convincing yourself to get there
1.1.5. A creative environment stimulates creativity
1.1.6. How your creativity is contagious
1.1.7. Get out of the office, live, enjoy
1.1.8. The creative briefing
1.1.9. Creative demand
1.1.10. Break with the established
1.1.11. The key word: partnership

1.2. Creative thinking

1.2.1. People who have theorized about creative thinking
1.2.2. Key aspects to stimulate creative thinking according to de Bono.
1.2.3. Conclusions

1.3. Creative Process

1.3.1. The creative concept
1.3.2. The creative strategy in function of the product life cycle
1.3.3. Launching strategies

1.4. The advertising creative's software

1.4.1. Actions of creative advertising thinking
1.4.2. Phases
1.4.3. Possibilities of use
1.4.4. Safety rules
1.4.5. Thought process

1.5. The Creative Team

1.5.1. The copy or copywriter
1.5.2. The designer and the art director
1.5.3. The creative director
1.5.4. The creative
1.5.6. Six thinking hats

1.6. Rhetorical thinking

1.6.1. Most used rhetorical figures
1.6.2. Importance of rhetorical figures in commercial communication.
1.6.3. Examples of rhetorical advertisements

1.7. Designing with creativity

1.7.1. Image manipulation
1.7.2. Production
1.7.3. Visual rhetoric
1.7.4. Typography in advertising

1.8. Recommendations to create

1.8.1. Meaningful copy
1.8.2. Phrases of the great advertising creatives
1.8.3. Recommendations of famous designers

1.9. Types of Creativity

1.9.1. Artistic
1.9.2. Scientist
1.9.3. Technological
1.9.4. Enterprise
1.9.6. Advertising
1.9.7. Designers

1.10. Creative Profiles

1.10.1. Visionaries
1.10.2. Experimenters
1.10.3. Observers
1.10.4. Connectors
1.10.5. Analytical
1.10.6. Collaborators
1.10.7. Narrators

Module 2. Branded Content

2.1. What is branded content?

2.1.1. How is advertising similar to branded content?
2.1.2. What is needed to create it
2.1.3. Typology
2.1.4. What content will be successful
2.1.5. Characteristics of viral videos
2.1.6. Utilities

2.2. What is Content Marketing?

2.2.1    Relevant and useful content
2.2.2. Interactive content
2.2.3. Storytelling
2.2.4. Multiplatform, crossmedia and transmedia content.
2.2.5. Added value
2.2.6. Creativity in social networks
2.2.7. How to succeed in social networks
2.2.8. How to make our contents reach

2.3. Multimedia creativity

2.3.1. Podcast
2.3.2. Videocast
2.3.3. Photosaring
2.3.4. Presentation platform
2.3.5. Videos

2.4. What is an event?

2.4.1. What Is It?
2.4.2. Difference between the creativity of an advertisement and that of an event.
2.4.3. The interactivity of an advertisement and the interactivity of an event

2.5. Why an event is held

2.5.1. Celebration and entertainment
2.5.2. Marketing and promotion
2.5.3. Education and Training
2.5.4. Networking and connections
2.5.5. Social responsibility and fundraising

2.6. How the event idea is created

2.6.1. How to generate creative ideas
2.6.2. How to develop a detailed proposal
2.6.3. Conclusions

2.7. Where and how to organize an event

2.7.1. The right event in the right place
2.7.2. The right budget
2.7.3. No room for improvisation
2.7.4. The right food
2.7.5. What can go wrong at an event. Examples:
2.7.6. A plan B

2.8. How to excite in an event

2.8.1. Surprise in events
2.8.2. Empathy in events
2.8.3. Feelings

2.9. Creativity throughout the organization process

2.9.1. Creativity in the generation of the idea
2.9.2. Creativity in the design of the experience
2.9.3. Creativity in planning and logistics
2.9.4. Creativity in the design of materials and promotion
2.9.5. Creativity in the development of interactive and participatory experiences
2.9.6. Surprises and unexpected elements
2.9.7. Creativity in entertainment and content
2.9.8. Creativity in on-the-fly problem-solving
2.9.9. Creativity even at pick-up time
2.9.10. Pre-event and post-event creativity

2.10. Virtual events

2.10.1. What is a virtual event
2.10.2. Differences between a virtual event and a face-to-face
2.10.3. Creativity in virtual events

Module 3. Applied advertising creativityCreative Publicist

3.1. The Metaverse

3.1.1. What Is It?
3.1.2. What creative opportunities it offers
3.1.3. Examples

3.2. Metaverse companies

3.2.1. Metaverse customers
3.2.2. NFTs
3.2.3. Business sectors
3.2.4. Working in the metaverse
3.2.5. Blockchain and metaverse

3.3. The leap to the metaverse

3.3.1. Digital humanization
3.3.2. Avatarization
3.3.3. The Future

3.4. Artificial intelligence and generation of content for the metaverse

3.4.1. AI
3.4.2. Contents
3.4.3. Texts
3.4.4. The audios
3.4.5. Images
3.4.6. The world of work

3.5. Let's imagine the era of the metaverse and artificial intelligence

3.5.1. What creative opportunities it offers
3.5.2. Examples
3.5.3. Conclusions

3.6. Trademark monopoly

3.6.1. A single metaverse
3.6.2. Trademark distribution chains
3.6.3. The consumer shareholder

3.7. How will creatives work in this new era?

3.7.1. Skills
3.7.2. Attitudes
3.7.3. Conclusions

3.8. Creative opportunities metaverse

3.8.1. Immersive Experiences
3.8.2. Brand Avatars
3.8.3. Virtual Events
3.8.4. Personalization
3.8.5. Creative collaborations
3.8.6. Augmented Reality
3.8.7. Native Advertising
3.8.8. Constant Innovation

3.9. Creative opportunities IA

3.9.1. Personalized Content Generation
3.9.2. Marketing Campaign Optimization
3.9.3. Design and Creation of Images and Videos
3.9.4. Augmented Reality (AR) and Virtual Reality (VR)
3.9.5. Generative Music and Art
3.9.6. Automation of Creative Processes
3.9.7. Value Links

3.10. Neuroscience

3.10.1. Cognitive neuroscience
3.10.2. Neuromarketing
3.10.3. Emotional neuroscience

A program designed to develop your storytelling skills and connect emotionally with your audience”