La maestría titulo propio en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical generará una sensación de seguridad en el desempeño de tu profesión, que te ayudará a crecer personal y profesionalmente”

Por todo ello, la enseñanza de la música, no solo debe quedar relevada a una cuestión de adquisición de contenidos, sino que se hace necesaria la capacitación y especialización del maestro o profesor en todas y cada una de las dimensiones envueltas en el aprendizaje musical. 

Esta acción educativa hace que los profesionales de este campo aumenten su capacidad de éxito, lo que revierte en una mejor praxis y actuación que repercutirá directamente en los alumnos, en la mejora de la asignatura de música y en el beneficio general para toda la sociedad.

Este programa ofrece una visión integral del aprendizaje musical en todas sus dimensiones, aportando herramientas, experiencias y avances en dicho campo, que además han sido garantizadas por el profesorado de la acción educativa. Con lo cual el estudiante aprenderá basándose en la experiencia profesional, así como la pedagogía, lo que hace que la capacitación del alumno sea más eficaz y precisa. Además, se hace necesario resaltar que, aunque existen capacitaciones sobre la Didáctica de la música, no existe un programa que ofrezca un enfoque multidimensional del aprendizaje musical, estudiando, no solo elementos relacionados con el contenido, sino que también se le da importancia a la figura del sujeto que aprende, a sus características y necesidades educativas, personales, sociales e intelectuales.  

Los diferentes módulos se imparten en sesiones con un enfoque eminentemente práctico, sustentadas con el necesario soporte teórico. Todos los docentes de la maestría titulo propio tienen amplia experiencia en casos de todas las edades y en contextos sociofamiliares y educativos diversos. Además, hay que tener en cuenta que se aborda el aprendizaje musical integrando la visión educativa, personal y social-grupal.

Además de capacitar al alumno en Didáctica Musical y en el entorno educativo, también facilitará su inserción en el mundo laboral, debido a la gran demanda existente de este tipo de profesionales especializados dentro del sistema educativo reglado, así como también en el ámbito no formal (escuelas de música privadas o agrupaciones musicales). A los alumnos que ya estén dentro del mundo laboral les permitirá un mejor posicionamiento profesional y aumentará sus posibilidades de promoción y reconocimiento.

Actualiza tus conocimientos a través del programa en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical”

Esta maestría titulo propio en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• Desarrollo de más de 75 casos prácticos presentados por expertos en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical
• Sus contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que están concebidos recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Novedades sobre Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical
• Contiene ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar el aprendizaje
• Sistema interactivo de aprendizaje basado en algoritmos para la toma de decisiones sobre las situaciones planteadas
• Con especial hincapié en metodologías basadas en la evidencia en Didáctica y Pedagogía de la
• Enseñanza Musical
• Todo esto se complementará con lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• Disponibilidad de los contenidos desde cualquier dispositivo fijo o portátil con conexión a internet

Esta maestría titulo propio es la mejor inversión que puedes hacer en la selección de un programa de actualización por dos motivos: además de poner al día tus conocimientos en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical, obtendrás un título por TECH Universidad Tecnológica”

Incluye en su cuadro a docentes profesionales pertenecientes al ámbito de la Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas pertenecientes a sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Gracias a su contenido multimedia elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará un aprendizaje inmersivo programado para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del programa académico. Para ello, el profesional contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos en el campo de la Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical y con gran experiencia docente.

Aumenta tu seguridad en la toma de decisiones actualizando tus conocimientos a través de esta maestría titulo propio"

Aprovecha la oportunidad para conocer los últimos avances en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical y mejora la capacitación de tus alumnos"

El programa en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical está orientado a facilitar la actuación del profesional dedicado a trabajar la enseñanza musical con niños y adolescentes.

Este programa está orientado para que consigas actualizar tus conocimientos en Didáctica y Pedagogía de la Enseñanza Musical, con el empleo de la última tecnología educativa, para contribuir con calidad y seguridad a la toma de decisiones y seguimiento de estos alumnos”

Objetivos generales

• Capacitar al alumno para impartir docencia en el campo de la música
• Dar a conocer al alumno las principales características de la enseñanza musical
• Mostrar al alumno las principales herramientas de trabajo en el aula de música
• Formar al alumno en el manejo de técnicas y estrategias para la intervención musical en los diferentes ámbitos: formal y extraescolar
• Desarrollar en el alumno la capacidad para elaborar su propia metodología y sistema de trabajo basado en modelos anteriores de éxito
• Que el alumno sea capaz de valorar la multidimensionalidad de la enseñanza musical
• Consolidar por parte del alumno la innovación y la aplicación de las nuevas tecnologías como un elemento vertebrador y útil en el proceso educativo

Objetivos específicos

Módulo 1. La socialización primaria y secundaria y su relación con la música 

• Conocer el espacio que ocupa el aprendizaje de la música en el plano actual 
• Entender la educación inclusiva y la atención a la diversidad como un derecho fundamental a través de la música 
• Identificar las necesidades educativas de los alumnos de música 
• Conocer las características de los sujetos en las etapas de infantil y primaria 
• Conocer los diferentes centros de enseñanza musical en la actualidad 

Módulo 2. Psicología infantil, música y motivación personal 

• Aprender los fundamentos científicos y psicológicos del aprendizaje musical 
• Conocer las bases neuropsicológicas de la música 
• Entender las aportaciones de la neuropsicología a la práctica educativa musical 
• Aplicar técnicas musicales para la gestión emocional y de habilidades sociales orientadas a la práctica educativa 
• Revisar estrategias de la inteligencia emocional aplicada a la intervención musical 
• Entender la importancia de la motivación del alumno en su proceso de aprendizaje 
• Valorar el uso de entornos personales de aprendizaje y herramientas usadas para favorecer la metacognición 
• Conocer la importancia de la inteligencia emocional aplicada al aula y los diferentes modelos de educación emocional 

Módulo 3. El aprendizaje musical en las diferentes etapas de la vida. 

• La música para niños y para adultos 
• Recordar las bases teóricas del proceso de aprendizaje en el individuo 
• Diferenciar el aprendizaje musical en las diferentes etapas evolutivas 
• Demostrar la necesidad de iniciar el aprendizaje musical en etapas iniciales del desarrollo 
• Conocer las dimensiones del aprendizaje musical 
• Justificar la importancia del lenguaje musical en el proceso educativo 

Módulo 4. La formación del docente de música 

• Conocer las características del actual proceso de enseñanza-aprendizaje de la música 
• Diferenciar los papeles que juegan los diferentes agentes educativos en la actualidad 
• Comprender las bases de la organización del currículo a nivel de centro y de aula 
• Entender el funcionamiento y las competencias de los maestros y profesores de música 
• Comprender la urgente necesidad de la formación específica de los docentes de música 
• Organizar la toma de decisiones del docente 
• Aplicar estrategias cognitivas en el propio proceso de aprendizaje, así como docente 
• Criticar los planes de formación docente 
• Adquirir competencias docentes para abordar la desmotivación del alumno desde la clase de música 

Módulo 5. Didáctica musical 

• Explorar los itinerarios posibles hacia la consecución de una educación musical de calidad 
• Interpretar los diferentes modelos pedagógicos del aprendizaje musical 
• Justificar las actuales metodologías de la enseñanza musical 
• Discutir la consideración de los estilos de aprendizaje y su repercusión en las diferentes etapas educativas 
• Proponer líneas de acción concretas de la práctica musical 
• Revisar las prácticas educativas 
• Describir las ventajas del juego musical y de la actividad motora en el proceso de aprendizaje 

Módulo 6. Recursos materiales para la enseñanza de la música 

• Entender la estructura del sistema educativo y cómo se desarrollan los proyectos y planes educativos relacionados con la música 
• Conocer casos prácticos del aprendizaje musical 
• Analizar la importancia de los estilos de aprendizaje en los alumnos de música 
• Analizar los diferentes modelos que explican los estilos de aprendizaje 
• Planificar acciones educativas y orientaciones precisas para favorecer el desarrollo de cada uno de los estilos de aprendizaje 

Módulo 7. Bases de la composición musical para la escuela 

• Comparar las diferentes herramientas del aprendizaje musical 
• Entender la creatividad musical como una herramienta necesaria en el desarrollo integral de la persona 
• Revisar la organización del currículo musical en las diferentes etapas educativas 

Módulo 8. Instrumentación para la enseñanza musical 

• Aplicar instrumentos y herramientas en el aprendizaje musical 
• Conocer técnicamente los instrumentos existentes en el aula 
• Entender los aspectos propios de la instrumentación, antes y después de J.S. Bach  
• Dominar las técnicas de ataque y expresividad en la función melódica 

Módulo 9. Historia del aprendizaje musical   

• Analizar los antecedentes históricos y la evolución del aprendizaje musical 
• Comparar la evolución del concepto de enseñanza musical en el marco internacional y en nuestro país 
• Criticar las diferentes corrientes del aprendizaje musical 
• Criticar mitos y falsas creencias de la enseñanza musical 
• Criticar los manuales de referencia y su aplicabilidad al campo de la enseñanza musical 
• Analizar la música como herramienta para la resolución de conflictos 
• Compartir los retos educativos del presente y los objetivos de una escuela del siglo XXI 

Módulo 10. La evaluación de los alumnos de música 

• Identificar las experiencias educativas exitosas a partir del análisis de casos 
• Dominar los instrumentos y herramientas de evaluación existentes 
• Proponer los ítems que se deben evaluar en el área musical 
• Entender la importancia del debate en el proceso educativo 

Módulo 11. Nuevas tecnologías aplicadas a la enseñanza musical 

• Proponer planes de formación docente innovadores y ajustados al conocimiento actual 
• Analizar los beneficios en el uso de las TIC para aprender música 
• Aplicar un aprendizaje musical en red 

Módulo 12. La música como terapia alternativa: la musicoterapia   

• Proponer estrategias de intervención y proyectos educativos musicales 
• Demostrar la importancia de las emociones para que se dé el aprendizaje 
• Conocer la intervención musical en la mejora de la autoestima y el autoconocimiento del individuo 
• Organizar actividades de gestión emocional aplicada a la música 
• Entender los beneficios de la musicoterapia en trastornos infantiles y juveniles 

Una experiencia de capacitación única, clave y decisiva para impulsar tu desarrollo profesional”