Präsentation

Starten Sie Ihren Weg in die Videospielentwicklung mit dem professionellen Zeichenprogramm”

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Die Entwicklung von Videospielen erfordert Fortbildung und Einfallsreichtum. Jedes neue Werk beginnt mit einer Idee, die in der Regel als Skizze auf Papier festgehalten wird, eine Realität, die durch die zahlreichen Anwendungen und spezialisierten Designprogramme, die es inzwischen gibt, überholt wurde. Inzwischen haben sich die eingesetzten Werkzeuge weiterentwickelt, und die Verfahren für die Gestaltung virtueller Umgebungen werden immer technischer.

Mit dem universitätskurs in Zeichnung für Videospiele profitieren die Studenten von der Verwendung traditioneller und digitaler Materialien, die es ihnen ermöglichen, die Skizze auf die neuen Responsive-Formate zu übertragen. Sie werden Linien und geometrische Formen für 3D-Umgebungen entwickeln, lernen, wie man Formen vereinfacht und Schattierungen anwendet und dabei ein Gleichgewicht zwischen Ideen und dem Endergebnis aufrechterhält.

Dieses Programm richtet sich an Menschen, die ihre Inspiration auf die nächste Stufe heben wollen, wo das Zeichnen zu einem professionellen Werkzeug wird. Aus diesem Grund profitieren immer mehr Menschen von der Studienmethodik der TECH Technologische Universität, die eine Fortbildung in einem sicheren und personalisierten Umfeld durch agile und effiziente Lernprozesse ermöglicht.

TECH bietet ein komplettes Online-Bildungsprogramm, das praktische und theoretische Inhalte, die auf jedem Gerät heruntergeladen werden können, mit einem digitalen Campus verbindet, der aus Foren, Besprechungsräumen, digitalen Bibliotheken, Chats und Streaming-Plattformen besteht und sich an alle richtet, die eine Leidenschaft für professionelles Zeichnen haben und es lieben.

Lernen Sie, Ihre Ideen ins rechte Licht zu rücken und das nächste virale Videospiel zu kreieren mit diesem universitätskurs in Zeichnung für Videospiele”

Dieser universitätskurs in Zeichnung für Videospiele enthält das vollständigste und aktuellste Programm auf dem Markt. Die hervorstechendsten Merkmale sind:

  • Die Entwicklung von Fallstudien, die von Experten für Videospiel-Design präsentiert werden
  • Der grafische und schematische Inhalt liefert praktische Informationen zu den Disziplinen, die für die berufliche Praxis wesentlich sind
  • Der Prozess der Selbstbeurteilung zur Verbesserung des Lernens durch praktische Übungen
  • Sein besonderer Schwerpunkt liegt auf den vielen Facetten, die ein Projekt zur Entwicklung eines Videospiels ausmachen
  • Theoretische Vorträge, Fragen an den Experten, Diskussionsforen zu kontroversen Themen und individuelle Reflexionsarbeit
  • Die Verfügbarkeit des Zugriffs auf die Inhalte von jedem festen oder tragbaren Gerät mit Internetanschluss

In nur 6 Wochen lernen Sie, Techniken der Schattierung, der Linienführung, der Perspektive, der Handhabung und der Präsentation der Skizze mit interaktiven und Online-Inhalten zu differenzieren und anzuwenden”

Zu den Lehrkräften des Programms gehören Fachleute aus der Branche, die ihre Berufserfahrung in diese Fortbildung einbringen, sowie renommierte Fachleute von Referenzgesellschaften und angesehenen Universitäten.

Die multimedialen Inhalte, die mit den neuesten Bildungstechnologien entwickelt wurden, ermöglichen den Fachleuten ein situiertes und kontextbezogenes Lernen, d. h. eine simulierte Umgebung, die ein immersives Training ermöglicht, das auf reale Situationen ausgerichtet ist.

Das Konzept dieses Studiengangs konzentriert sich auf problemorientiertes Lernen, bei dem die Fachkraft versuchen muss, die verschiedenen Situationen aus der beruflichen Praxis zu lösen, die während des gesamten Studiengangs gestellt werden. Zu diesem Zweck wird sie von einem innovativen interaktiven Videosystem unterstützt, das von renommierten Experten entwickelt wurde.

Mit diesem universitätskurs ist es möglich, die besten Drehbücher für Videospiele zum Leben zu erwecken”

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Verwandeln Sie sich vom Hobbygamer zum professionellen Videospielkünstler”

Ziele und Kompetenzen

Das Hauptziel des Universitätskurses in Zeichnung für Videospiele ist es, den Studenten die Werkzeuge an die Hand zu geben, mit denen sie ihre Ideen sowohl auf Papier als auch digital ausdrücken können, indem sie die neuesten Techniken und Verfahren für Schattierung, Perspektive, Pflege von Linien und geometrischen Formen erlernen, um eine saubere Skizze zu präsentieren und Werke mit einem einzigartigen Stil zu schaffen, die jede ihrer Arbeiten zu einem bemerkenswerten Projekt machen und ihnen die Möglichkeit geben, professionell in die Videospielindustrie einzusteigen.

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Mit der Studienmethodik von TECH ist es möglich, Ihre Ziele zu erreichen, machen Sie sich bereit, der beste Concept Art zu werden”

Allgemeine Ziele

  • Erlernen der effektivsten professionellen Zeichentechniken und -verfahren wie Lineart, Schattierung, Tuschieren, Perspektive und Formvereinfachung
  • Kenntnis der Arbeitsdisziplin des digitalen Künstlers, um Gesundheit und Ergonomie zu erhalten
  • Praktische Anwendung der erlernten Techniken dank der interaktiven Methodik des Kurses
  • Erwerb von Fähigkeiten zur effizienten Nutzung von Ressourcen und Materialien, die für jede Kreation geeignet sind

Spezifische Ziele

  • Die wichtigsten Materialien zu kennen, mit denen ein Künstler arbeitet
  • Erfahren, wie man digitale Skizzen im Vergleich zu traditionellen Skizzen anfertigt
  • Untersuchung der Vereinfachung von komplexen geometrischen Formen
  • Verbessern der Linienzeichnung
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Sie werden Ihre Strichführung verbessern und ein echter Experte werden”

Universitätskurs in Zeichnung für Videospiele

Zeichnen ist eine der wichtigsten Fähigkeiten bei der Entwicklung von Videospielen, denn es ermöglicht die Visualisierung und Kommunikation der Ideen der Entwickler an die Spieldesigner.

Charaktererstellung: Das Zeichnen wird verwendet, um Charaktere zu erstellen, die Teil des Spiels sein werden, vom ersten Entwurf bis hin zu den Ausdrücken und Animationen, die sie später benötigen.

Leveldesign: Das Zeichnen ist für die Gestaltung der Levels oder Umgebungen, in denen sich das Spiel abspielen wird, in Bezug auf Aussehen, Umgebung und Atmosphäre unerlässlich.

Objekterstellung: Das Zeichnen wird auch verwendet, um bestimmte Objekte und Funktionen des Spiels zu erstellen, darunter Waffen, Fahrzeuge, Kulissenelemente und vieles mehr.

Vorläufige Skizzen und Konzepte: Spieleentwickler verwenden das Zeichnen als Werkzeug, um verschiedene Ideen und Konzepte für Charaktere, Level oder Spielobjekte zu erkunden.

Endgültige Kunst: Sobald der visuelle Stil des Videospiels festgelegt ist, wird die Zeichnung zur Erstellung der endgültigen Kunst verwendet, die aus detaillierteren und aufwendigeren Entwürfen für Charaktere, Levels, Objekte und andere Elemente des Spiels besteht.

Zeichnen ist eine wichtige Fähigkeit bei der Entwicklung von Videospielen und dient der Visualisierung und Kommunikation von Ideen durch eine visuelle Sprache. In manchen Fällen kann das Zeichnen durch digitale Techniken wie 3D-Modellierung oder CGI-Animation ersetzt oder ergänzt werden. Der Wert des Zeichnens im kreativen Prozess von Videospielen bleibt jedoch grundlegend.

Ein wichtiger Aspekt dieses Kurses sind die praktischen Projekte, bei denen die Studenten die erworbenen Techniken und Fertigkeiten bei der Erstellung von Charakteren und Szenarien für Videospiele anwenden müssen, indem sie digitale Zeichenwerkzeuge verwenden. Am Ende des Kurses werden die Studenten ein gründliches Verständnis dafür haben, wie man visuelle Inhalte für Videospiele erstellt, sowie ein Portfolio von Arbeiten, mit denen sie ihre Fähigkeiten bei der Erstellung digitaler Kunst für Spiele demonstrieren können.