Se o que você procura é conhecer detalhadamente os meandros da programação, a geração de mecânicas e as técnicas de prototipagem de videogames, este Programa avançado é perfeito para você e TECH seu melhor endosso”

A indústria de videogames 3D cresceu exponencialmente nos últimos anos, aproveitando o desenvolvimento de técnicas como a realidade virtual para criar experiências criativas altamente imersivas e realistas, baseadas em diversos cenários, tanto existentes quanto produtos de fantasia. PlayStation, Nintendo ou Xbox investem centenas de milhares de dólares todos os anos na produção de títulos que acabam liderando as listas dos mais vendidos. 

Por isso, o papel do profissional que dominar as técnicas e ferramentas para desenvolver e prototipar projetos desse tipo terá a possibilidade de esculpir um trabalho futuro de sucesso. E para isso você pode contar com esse Programa avançado idealizado pela TECH e por um time de especialistas na área. É um curso multidisciplinar, dinâmico e detalhado, por meio do qual o profissional poderá se aprofundar em aspectos como programação, geração de mecânicas e técnicas de prototipagem de videogames. Ele também se aprofunda nas ferramentas do VR e nos prós e contras do áudio profissional neste tipo de trabalho. 

Isto incluirá 450 horas do melhor conteúdo teórico, prático e adicional apresentado em diferentes formatos: vídeos detalhados exercícios de autoconhecimento,, artigos de pesquisa, leituras adicionais e muito mais! Além disso, graças à sua apresentação 100% online, o profissional poderá acessar seu estúdio de onde quiser e com um horário totalmente adaptado à sua disponibilidade.  

Um curso 100% online com o qual você trabalhará para aperfeiçoar suas habilidades de criação e simulação de ragdoll de forma multidisciplinar”

Este Programa avançado de Desenvolvimento de Videogames 3D e Prototipagem conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em videogames e tecnologia 
• Os conteúdos gráficos, esquemáticos e extremamente úteis fornecem informações práticas sobre as disciplinas indispensáveis para o exercício da profissão
• Exercícios práticos em que o processo de autoavaliação é realizado para melhorar a aprendizagem 
• Sua ênfase especial na modelagem 3D e animação em ambientes virtuais 
• Aulas teóricas, perguntas a especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos de reflexão individual 
• Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo a partir de qualquer dispositivo, fixo ou portátil, com conexão à Internet 

Você gostaria de se aprofundar nos requisitos para um desenvolvimento bem-sucedido? Este Programa avançado lhe dará as ferramentas para criar projetos que atendam às demandas de grandes empresas como Tecent ou Ubisoft”

O corpo docente deste curso inclui profissionais da área que transferem a experiência do seu trabalho para esta capacitação, além de especialistas reconhecidos de sociedades científicas de referência e universidades de prestigio. 

O conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, permitirá ao profissional uma aprendizagem contextualizada, ou seja, realizada através de um ambiente simulado, proporcionando uma capacitação imersiva e programada para praticar diante de situações reais. 

A estrutura deste programa se concentra na Aprendizagem Baseada em Problemas, na qual o profissional deverá tentar resolver as diferentes situações de prática profissional que surgirem ao longo do curso. Para isso, contará com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo realizado por especialistas reconhecidos.  

O Programa avançado inclui a criação simulada de um VR Escape Room, para que você possa colocar em prática suas habilidades profissionais”

Acesse sempre que precisar e de qualquer dispositivo com conexão à internet, seja PC, tablet ou celular”

A ideia de criar qualificações completas, detalhadas, dinâmicas e 100% online surge da falta de ofertas acadêmicas que se adaptassem às exigências e novidades dos alunos. É aí que reside o sucesso da TECH, na possibilidade de cursar esse Programa avançado de alto nível e com um grau de personalização baseado não só nos horários, mas no nível de profundidade que os profissionais conseguem fazer. 

Ter um guia para economizar custos de desenvolvimento ajudará você a criar projetos mais produtivos com uma margem de lucro maior”

Módulo 1. Desenvolvimento de videogames 2D e 3D 

1.1. Recursos gráficos rasterizados 

1.1.1. Sprites 
1.1.2. Atlas 
1.1.3. Texturas 

1.2. Desenvolvimento de interfaces e menus 

1.2.1. Unity GUI 
1.2.2. Unity UI 
1.2.3. UI Toolkit 

1.3. Sistema de animação 

1.3.1. Curvas e ferramentas de animação 
1.3.2. Eventos de animação aplicados 
1.3.3. Modificadores 

1.4. Materiais e Shaders 

1.4.1. Componentes de um material 
1.4.2. Tipos de Render Pass 
1.4.3. Shaders 

1.5. Partículas 

1.5.1. Sistemas de partículas 
1.5.2. Emissores e sub-emissores 
1.5.3. Scripting 

1.6. Iluminação 

1.6.1. Modos de iluminação 
1.6.2. Bakeado de luzes 
1.6.3. Light Probes 

1.7. Mecanim 

1.7.1. StateMachines, SubState Machines e transições entre animações 
1.7.2. Blend Trees 
1.7.3. Animation Layers e IK 

1.8. Acabamento cinemático 

1.8.1. Timeline 
1.8.2. Efeitos de pós-processamento 
1.8.3. Universal Render Pipeline e High Definition Render Pipeline 

1.9. VFX avançado 

1.9.1. VFX Graph 
1.9.2. Shader Graph 
1.9.3. Pipeline Tools

1.10. Componentes de áudio 

1.10.1. Audio Source e Audio Listener 
1.10.2. Audio Mixer 
1.10.3. Audio Spatializer 

Módulo 2. Programação, geração de mecânicas e técnicas prototipagem de videogame 

2.1. Processo técnico 

2.1.1. Modelos Low Poly e High Poly a Unity 
2.1.2. Configuração do material 
2.1.3. High Definition Render Pipeline 

2.2. Design de personagens 

2.2.1. Movimento 
2.2.2. Design de Colliders 
2.2.3. Criação e comportamento 

2.3. Importação de Skeletal Meshes a Unity 

2.3.1. Exportação Skeletal Meshes do software de 3D 
2.3.2. Skeletal meshes em Unity 
2.3.3. Pontos de ancoragem para acessórios 

2.4. Importação de animações 

2.4.1. Preparação de animações 
2.4.2. Importação de animações 
2.4.3. Animator e transições 

2.5. Editor de animações 

2.5.1. Criação de Blend Spaces 
2.5.2. Criação de Animation Montage 
2.5.3. Edição de animações Read-Only 

2.6. Criação e simulação de um Ragdoll 

2.6.1. Configuração de um Ragdoll 
2.6.2. Ragdoll a um gráfico de animação 
2.6.3. Simulação de um Ragdoll 

2.7. Recursos de construção de personagem 

2.7.1. Bibliotecas 
2.7.2. Importação e exportação de materiais de biblioteca 
2.7.3. Manipulação de materiais 

2.8. Equipes de trabalho 

2.8.1. Hierarquia e cargos 
2.8.2. Sistemas de controle de versões 
2.8.3. Resolução de conflitos 

2.9. Requisitos para um desenvolvimento bem-sucedido 

2.9.1. Produção para o sucesso 
2.9.2. Desenvolvimento ideal 
2.9.3. Requisitos essenciais 

2.10. Embalado para publicação 

2.10.1. Player Settings 
2.10.2. Build 
2.10.3. Criação de um instalador 

Módulo 3. Desenvolvimento de videogames imersivos em VR 

3.1. Singularidade da VR 

3.1.1. Videogames tradicionais e VR. Diferenças 
3.1.2. Motion Sickness: fluidez ante efeitos 
3.1.3. Interações únicas de VR 

3.2. Interação 

3.2.1. Eventos 
3.2.2. Triggers físicos 
3.2.3. Mundo virtual vs. Mundo real 

3.3. Locomoção imersiva 

3.3.1. Teletransporte 
3.3.2. Arm Swinging 
3.3.3. Forward Movement com Facing e sem ele 

3.4. Físicas em VR 

3.4.1. Objetos agarráveis e arremessáveis 
3.4.2. Peso e massa em VR 
3.4.3. Gravidade em VR 

3.5. UI em VR 

3.5.1. Posicionamento e curvatura dos elementos da UI 
3.5.2. Modos de interação com menus em VR 
3.5.3. Boas práticas para uma experiência confortável 

3.6. Animação em VR 

3.6.1. Integração de modelos animados em VR 
3.6.2. Objetos e personagens animados vs. Objetos físicos 
3.6.3. Transições animadas vs. Processuais 

3.7. O avatar 

3.7.1. Representação do avatar a partir de seus próprios olhos 
3.7.2. Representação externa do próprio avatar 
3.7.3. Cinemática inversa e animação procedural aplicada ao avatar 

3.8. Áudio 

3.8.1. Configurando Audio Sources e Audio Listeners para VR 
3.8.2. Efeitos disponíveis para uma experiência mais envolvente 
3.8.3. Audio Spatializer VR 

3.9. Otimização em projetos de VR e AR 

3.9.1. Occlusion Culling 
3.9.2. Static Batching 
3.9.3. Configurações de qualidade e tipos de Render Pass 

3.10. Prática: Escape Room VR 

3.10.1. Design de experiências 
3.10.2. Layout do cenário 
3.10.3. Desenvolvimento das mecânicas  

Não pense duas vezes: matricule-se agora neste Programa avançado e dê o impulso necessário à sua carreira profissional para estar entre os melhores profissionais do setor de desenvolvimento de videogames 3D”