Este Programa avançado de Escultura Digital de Humanoides, Cabelos, Roupas e Animais favorece uma aprendizagem autônoma do aluno, permitindo adaptá-lo com outras atividades profissionais e pessoais"

Este Programa avançado de Escultura Digital de Humanoides, Cabelos, Roupas e Animais visa proporcionar ao aluno um conhecimento da anatomia humana e animal para aplicá-la ao processo posterior de modelagem, texturização, iluminação e renderização de forma precisa, além de atender às expectativas na criação de cabelos e roupas para videogames, cinema, impressão 3D, realidade aumentada e virtual.

Para isso, este plano de estudos iniciará com uma análise da ferramenta Substance Painter. Da mesma forma, este módulo abordará a texturização para a escultura digital, começando com o uso de mapas de textura PBR e materiais, além do uso de modificadores de texturização e a aplicação de software geradores de mapas. Também examinaremos o Bake de texturas, administrando a texturização para gerar melhorias na modelagem e utilizando os sistemas de importação e exportação entre programas.

Por outro lado, outro módulo estará dedicado ao processo de criação de máquinas, começando por: criação, caracterização e modelagem de robôs, veículos e cyborgs e, paralelamente, a evolução destas figuras. Além disso, o enfoque é a utilização de máscaras internas de modelagem, adaptando o modelo a diferentes estéticas, assim como na criação de um estúdio de iluminação em Arnold, no manejo da renderização em estética fotorrealista e não fotorrealista e no lançamento da renderização em Wireframe.

Esta capacitação também contemplará um módulo ao conceito Humanoide, enfatizando o domínio e aplicação da anatomia à escultura humana, bem como à aprendizagem da topologia correta dos modelos para uso em animação 3D, videogames e impressão 3D, assim como na caracterização e estilização de personagens humanizados. O conteúdo também considera a elaboração de retopologias manuais com 3Ds Max, Blender e
ZBrush, a criação de grupos de pessoas e objetos múltiplos e na utilização de malhas de base humana e predefinidas.

Todo este material estará resumido em um programa didático totalmente online, favorecendo a autonomia da aprendizagem do aluno e podendo conciliar a sua realidade e necessidades atuais, decidindo o melhor momento e local para estudar. Adicionalmente, uma equipe de professores de alto nível acompanhará todo o processo, utilizando inúmeros recursos de ensino multimídia, tais como exercícios práticos, técnicas em vídeo, resumos interativos ou master classes que facilitarão a aprendizagem.

Um completo plano de estudos lhe conduzirá através dos conceitos e conhecimentos necessários para torná-lo um especialistan em escultura digital"

Este Programa avançado de Escultura Digital de Humanoides, Cabelos, Roupas e Animais  conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em Modelagem 3D e escultura Digital
• O conteúdo gráfico, esquemático e extremamente útil, fornece informações científicas e práticas sobre as disciplinas essenciais para o exercício da profissão
• Exercícios práticos onde o processo de autoavaliação pode ser usado para melhorar a aprendizagem
• Ênfase especial em metodologias inovadoras
• Lições teóricas, perguntas aos especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos individuais de reflexão
• Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo desde qualquer dispositivo fixo ou portátil com conexão à internet

Se você deseja aprender a utilizar as mais avançadas ferramentas de escultura digital do setor e aplicá-las no design de humanoides, cabelos, roupas e animais, este é o programa mais adequado às suas necessidades"

A equipe de professores deste programa inclui profissionais da área, cuja experiência de trabalho é somada nesta capacitação, além de reconhecidos especialistas de instituições e universidades de prestígio.

Através do seu conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, o profissional poderá ter uma aprendizagem situada e contextual, ou seja, em um ambiente simulado que proporcionará uma capacitação imersiva planejada para praticar diante de situações reais.

A proposta deste programa enfatiza a Aprendizagem Baseada em Problemas, onde o profissional deverá resolver as diferentes situações da prática profissional que surgirem ao longo do curso. Para isso, o profissional contará com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo desenvolvido por destacados especialistas nesta área.

Ao concluir este Programa avançado, você não precisará apresentar um projeto final, visto que a certificação é concedida imediatamente"

Este plano de estudos proporciona uma maior flexibilidade e conveniência na aprendizagem, em virtude de ser ministrado 100% online"

Este Programa avançado de Escultura Digital de Humanoides, Cabelos, Roupas e Animais está dividido em três módulos que contemplam as três principais linhas que devem ser percorridas para que o projeto seja realizado com sucesso. Inicialmente, abordaremos a texturização da escultura digital na criação de máquinas e a conceitualização de humanoides. Todos estes aspectos estão resumidos em um plano de estudos totalmente online que, em apenas 6 meses, fará do aluno um verdadeiro profissional na área de criação e edição de Humanoides, Cabelos, Roupas e Animais.

Adquira em apenas seis meses os conhecimentos necessários para tornar-se um especialista em criação e edição de Humanoides, Cabelos, Roupas e Animais"

Módulo 1. Texturização para Escultura Digital

1.1. Texturização

1.1.1. Modificadores de texturas
1.1.2. Sistemas Compact
1.1.3. Slate hierarquia de nós

1.2. Materiais

1.2.1. ID
1.2.2. PBR fotorrealistas
1.2.3. Não fotorrealistas. Cartoon

1.3. Texturas PBR

1.3.1. Texturas processuais
1.3.2. Mapas de cor, albedo e diffuse
1.3.3. Opacidade e especulação

1.4. Melhorias na malha

1.4.1. Mapa de normais
1.4.2. Mapa de deslocamentos
1.4.3. Vector Maps

1.5. Gestores de texturas

1.5.1. Photoshop
1.5.2. Materialize e sistemas online
1.5.3. Escaneamento de texturas

1.6. UVW e Baking

1.6.1. Bake de texturas Hard Surface
1.6.2. Bake de texturas orgânicas
1.6.3. Uniões de Baking

1.7. Exportação e importação

1.7.1. Formatos de texturas
1.7.2. FBX, OBJ e STL
1.7.3. Subdivisão vs. DynaMesh

1.8. Pintura de malhas

1.8.1. Viewport Canvas
1.8.2. Polypaint
1.8.3. Spotlight

1.9. Substance Painter

1.9.1. ZBrush com Substance Painter
1.9.2. Mapas de texturas Low Poly com detalhe High Poly
1.9.3. Tratamentos de materiais

1.10. Substance Painter avançado

1.10.1. Efeitos realistas
1.10.2. Melhorar os baked
1.10.3. Materiais SSS, pele humana

Módulo 2. Criação de Máquinas

2.1. Robôs

2.1.1. Funcionalidade
2.1.2. Personagens
2.1.3. Habilidades motoras em sua estrutura

2.2. Robô de desmanche

2.2.1. Pincéis IMM e Chisel
2.2.2. Insert Mesh e Nanomesh
2.2.3. Zmodeler em ZBrush

2.3. Cybord

2.3.1. Seccionado por máscaras
2.3.2. TrimAdaptive e Dynamic
2.3.3. Mecanização

2.4. Naves e aviões

2.4.1. Aerodinâmica e suavização
2.4.2. Textura de superfície
2.4.3. Limpeza da malha de polígono e detalhes

2.5. Veículos terrestres

2.5.1. Topologia de veículos
2.5.2. Modelagem para animação
2.5.3. Lagarta (mecânica)

2.6. Passagem do tempo

2.6.1. Modelos confiáveis
2.6.2. Materiais no tempo
2.6.3. Oxidações

2.7. Acidentes

2.7.1. Choques
2.7.2. Fragmentações de objetos
2.7.3. Pincéis de destruição

2.8. Adaptações e evolução

2.8.1. Biomimética
2.8.2. Sci-fi, distopias, ucronias e utopias
2.8.3. Cartoon

2.9. Render Hardsurface realistas

2.9.1. Cenas de estúdio
2.9.2. Luzes
2.9.3. Câmara física

2.10. Render Hardsurface NPR

2.10.1. Wireframe
2.10.2. Cartoon Shader
2.10.3. Ilustração

Módulo 3. Humanoide

3.1. Anatomia humana para modelagem

3.1.1. Cânon de proporções
3.1.2. Evolução e funcionalidade
3.1.3. Músculos superficiais e mobilidade

3.2. Topologia da parte inferior do corpo

3.2.1. Tronco
3.2.2. Pernas
3.2.3. Pés

3.3. Topologia da parte superior do corpo

3.3.1. Braços e mãos
3.3.2. Pescoço
3.3.3. Cabeça, rosto e interior da boca

3.4. Personagens caracterizados e estilizados

3.4.1. Detalhamento com modelagem orgânica
3.4.2. Caracterização das anatomias
3.4.3. Estilização

3.5. Expressões

3.5.1. Animações faciais e layer
3.5.2. Morpher
3.5.3. Animação por texturas

3.6. Poses

3.6.1. Psicologia dos personagens e relaxamento
3.6.2. Rig com ZSpheres
3.6.3. Poses com motion capture

3.7. Caracterização

3.7.1. Tatuagens
3.7.2. Cicatrizes
3.7.3. Rugas, sardas e manchas

3.8. Retopologia manual

3.8.1. Em 3ds Max
3.8.2. Blender
3.8.3. ZBrush e projeções

3.9. Predefinidos

3.9.1. Fuse
3.9.2. VRoid
3.9.3. MetaHuman

3.10. Multidões e espaços repetitivos

3.10.1. Scatter
3.10.2. Proxys
3.10.3. Grupos de objetos

En 3 grandes subapartados se abarca todo el contenido necesario para conseguir diseñar personajes, humanoids y animales”