Porquê estudar no TECH?

Se um dos seus sonhos Ć© criar um personagem para filmes ou videogames, este curso Ć© feito para vocĆŖ"Ā 

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Como tĆ©cnica audiovisual, a Ć”rea de design em informĆ”tica Ć© capaz de desenvolver personagens virtuais para existir em um espaƧo 3D. Ɖ um processo complexo de transformação de um conceito, como um personagem ou uma coisa, basicamente uma ideia, em um modelo 3D. O programa atual trata de tĆ©cnicas de modelagem, uma arte que nĆ£o sĆ£o todas as pessoas que dominam. Para isso, serĆ” necessĆ”rio definir as bases do realismo para que o aluno seja capaz de transformar o que aprendeu em um personagem o mais realista possĆ­vel ou em um desenho animado, que poderĆ” usar mais tarde.Ā 

Para entender as características das roupas, suas costuras, dobras, zíperes e como todos esses elementos são afetados pelo movimento, serÔ usado o Marvelous Designer, um software ideal para a criação de tecidos em Real-Time e para filmes. Com este programa, o aluno criarÔ padrões e texturas perfeitas para vestir o personagem criado anteriormente. 

A renderização serÔ desenvolvida ainda mais para obter um efeito óptico que permita uma visão realista, com profundidade e textura. Para isso, é importante experimentar com a iluminação, que é um elemento importante para recriar o modelo que planejado. Esta capacitação permitirÔ que o aluno refine a composição de cores, luz, formas e elementos que aprimoram seu trabalho. 

Além disso, o Programa avançado de Modelagem 3D de Personagens é uma capacitação 100% online. Isso significa que o aluno poderÔ fazer o download de todo o material didÔtico desde o primeiro dia e inclusive escolher a ordem em que o Curso serÔ abordado durante todo o programa de estudos. A TECH se adapta aos ritmos de trabalho e às responsabilidades dos alunos.  

Você serÔ capaz de dominar padrões simples e complexos para recriar qualquer tecido" 

Este Programa avançado de Modelagem 3D de Personagens conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

  • O desenvolvimento de casos prĆ”ticos apresentados por especialistas em modelagem 3D de personagens
  • Os conteĆŗdos grĆ”ficos, esquemĆ”ticos e extremamente Ćŗteis fornecem informaƧƵes prĆ”ticas sobre as disciplinas indispensĆ”veis para o exercĆ­cio da profissĆ£o
  • ExercĆ­cios prĆ”ticos onde o processo de autoavaliação Ć© realizado para melhorar a aprendizagem
  • Destaque especial para as metodologias inovadoras
  • LiƧƵes teóricas, perguntas a especialistas, fóruns de discussĆ£o sobre temas controversos e trabalhos de reflexĆ£o individual
  • Disponibilidade de acesso a todo o conteĆŗdo a partir de qualquer dispositivo, fixo ou portĆ”til, com conexĆ£o Ć  Internet

Uma excelente apresentação fala muito de você como artista, por isso, aprenda a refinar a composição de cores, luz, formas e elementos que enriqueçam o seu trabalho"

O corpo docente do curso conta com profissionais do setor, que transferem toda a experiência adquirida ao longo de suas carreiras para esta capacitação, além de especialistas reconhecidos de sociedades de referência e universidades de prestígio. 

O conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, permitirÔ ao profissional uma aprendizagem contextualizada, ou seja, realizada através de um ambiente simulado, proporcionando uma capacitação imersiva e programada para praticar diante de situações reais. 

O desenvolvimento deste programa de estudos se fundamenta na Aprendizagem Baseada em Problemas, pelo qual o profissional deverÔ resolver as diferentes situações da prÔtica profissional que surgirem ao longo do curso. Para isso, contarÔ com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo realizado por especialistas reconhecidos.  

Aprenda a utilizar o Marvelous Designer, um software ideal para a criação de tecidos tanto para Real-Time quanto para filmes"

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Você conseguirÔ criar desde o personagem mais realista até o mais cativante de qualquer desenho animado"

Plano de estudos

Profissionais do setor reuniram personagens estilizados e simulação de roupas, além de renderização, iluminação e poses de modelos em três módulos totalmente prÔticos. Este Programa avançado abrange tudo, desde esculpir a cabeça, o cabelo e o rosto do modelo Low Poly em High Poly até exportar roupas do Marvelous Designer para o Zbrush. Tudo isso combinando as técnicas de iluminação, cor e sombras aplicadas à modelagem 3D. 

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Um currículo prÔtico com o qual você vai recriar os mínimos detalhes de cada personagem que se propÓs a modelar em 3D" 

Módulo 1. Personagens Estilizados

1.1. Escolha de um personagem estilizado e Blocking das formas bƔsicas

1.1.1. ReferĆŖncias e concept arts
1.1.2. Formas bƔsicas
1.1.3. Deformidades e formas fantƔsticas

1.2. Conversão do nosso modelo Low poly into High Poly: Escultura da cabeça, cabelo e rosto

1.2.1. Blocking da cabeƧa
1.2.2. Novas técnicas de criação de cabelos
1.2.3. Implementação de melhorias

1.3. Aperfeiçoamento do modelo: mãos e pés

1.3.1. Escultura avanƧada
1.3.2. Refinamento de formas gerais
1.3.3. Limpeza e alisamento de formas

1.4. Criação da mandíbula e dos dentes

1.4.1. Criação de dentes humanos
1.4.2. Aumentar seus polĆ­gonos
1.4.3. Detalhe dos dentes em Zbrush

1.5. Modelagem de roupas e acessórios

1.5.1. Tipos de roupas cartoon
1.5.2. Zmodeler
1.5.3. Modelagem Maya aplicada

1.6. Retopologia e criação de topologia limpa do zero

1.6.1. Retopologia
1.6.2. Loops de acordo com o modelo
1.6.3. Otimização da Maya

1.7. UV Mapping & Baking

1.7.1. UV’s
1.7.2. Substance Painter: Bakeo
1.7.3. Pulir Bakeo

1.8. Texturing & Painting In Substance Painter

1.8.1. Substance Painter: texturizado
1.8.2. TƩcnicas de Handpainted cartoon
1.8.3. Fill Layers com geradores e mƔscaras

1.9. Iluminação e renderização

1.9.1. Iluminação de nosso personagem
1.9.2. Teoria das cores e apresentação
1.9.3. Substance Painter: Renderização

1.10. Posing e apresentação final

1.10.1. Diorama
1.10.2. TƩcnicas de posicionamento
1.10.3. Apresentação dos modelos

Módulo 2. Renderização, Iluminação e Pose de Modelos

2.1. Pose de personagens em ZBrush

2.1.1. Rig em zbrush com ZSpheres
2.1.2. Transpor Master
2.1.3. Acabamento profissional

2.2. Rigging e pesado de nosso próprio esqueleto em Maya

2.2.1. Rig em Maya
2.2.2. Ferramentas de Rigging com Advance Skeleton
2.2.3. Pesagem Rig

2.3. Blend Shapes para dar vida ao rosto do personagem

2.3.1. ExpressƵes faciais
2.3.2. Blend Shapes de Maya
2.3.3. Animação com Maya

2.4. Mixamo, uma maneira rƔpida de apresentar nosso modelo

2.4.1. Mixamo
2.4.2. Rigs de Mixamo
2.4.3. AnimaƧƵes

2.5. Conceitos de Iluminação

2.5.1. Técnicas de iluminação
2.5.2. Luz e cor
2.5.3. Sombras

2.6. Luzes e parâmetros do Arnold render

2.6.1. Luzes com Arnold e Maya
2.6.2. Controle e parâmetros de iluminação
2.6.3. Parâmetros e configurações Arnold

2.7. Iluminação de nossos modelos em Maya com Arnold Render

2.7.1. Set up de iluminação
2.7.2. Iluminação modelo
2.7.3. Mistura de luz e cor

2.8. Aprofundando-se no Arnold: eliminação de ruídos e os diferentes AOV's

2.8.1. AOV's
2.8.2. Tratamento avanƧado de ruƭdo
2.8.3. Denoiser

2.9. Renderização em tempo real no Marmoset Toolbag

2.9.1. Real-Time x Ray Tracing
2.9.2. Marmoset Toolbag avanƧado
2.9.3. Apresentação profissional

2.10. Renderização pós-produção no Photoshop

2.10.1. Processamento de imagem
2.10.2. Photoshop: nĆ­veis e contrastes
2.10.3. Camadas: caracterĆ­sticas e seus efeitos

Módulo 3. Simulação do VestuÔrio

3.1. Importando seu modelo para o Marvelous Designer e interface de programa

3.1.1. Marvelous Designer
3.1.2. Funcionalidade do software
3.1.3. SimulaƧƵes em tempo real

3.2. Criação de padrões simples e acessórios de vestuÔrio

3.2.1. Criações: camisetas, acessórios, bonés e bolsas
3.2.2. Tecido
3.2.3. PadrƵes, fechos e costuras

3.3. Criação de Roupas Avançadas: Padrões Complexos

3.3.1. A complexidade do padrão
3.3.2. Qualidades fĆ­sicas dos tecidos
3.3.3. Acessórios complexos

3.4. Simulação do vestuÔrio na Marvelous

3.4.1. Modelos animados na Marvelous
3.4.2. Otimização de tecidos
3.4.3. Preparação do modelo

3.5. Exportando roupas do Marvelous Designer a Zbrush

3.5.1. Low Poly em Maya
3.5.2. UV“s em Maya
3.5.3. Zbrush, uso do Reconstruct Subdiv

3.6. Refinamento de roupas

3.6.1. Workflow
3.6.2. Detalhes em Zbrush
3.6.3. PincƩis de roupa em Zbrush

3.7. Melhoria de nossa simulação com Zbrush

3.7.1. De tris a quads
3.7.2. Manutenção de UV“s
3.7.3. Escultura final

3.8. Texturização de roupas altamente detalhadas em Mari

3.8.1. Texturas azulejadas e materiais de tecido
3.8.2. Bakeado
3.8.3. Textura em Mari

3.9. Shading de tecido em Maya

3.9.1. Shading
3.9.2. Texturas criadas em Mari
3.9.3. Realismo com os shaders de Arnold

3.10. Renderização

3.10.1. Renderização de roupas
3.10.2. Iluminação em roupas
3.10.3. Intensidade textural

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DominarĆ”s las principales herramientas de diseƱo que te distinguirĆ”n como un especialista 3D creativo y eficienteā€

Programa Avançado de Modelagem 3D de Personagens

A modelagem 3D de personagens é uma técnica utilizada para criar modelos de personagens em três dimensões, que podem ser usados em aplicações de animação, videogames, realidade virtual, entre outros.

A criação de um modelo de personagem 3D é feita por meio de programas de modelagem 3D, que criam uma malha poligonal da anatomia humana e, posteriormente, modelam todos os detalhes da superfície e as características individuais (roupas, cabelos, pele, olhos etc.). Além disso, texturas, cores ou designs são atribuídos para desenvolver uma aparência realista e diferenciada.

Esses personagens podem ser animados com ferramentas de rigging e animação, o que permite criar movimentos e expressões faciais de acordo com as necessidades. A aplicação da modelagem 3D de personagens é ampla; um bom modelo pode ser usado na criação de animações, jogos, publicidade online, filmes e séries de televisão, entre outros. Através da criação de personagens 3D, é possível desenvolver um conteúdo mais atrativo e realista, o que pode ter um impacto maior no público. Por exemplo, na publicidade, personagens 3D são utilizados para vender produtos, em videogames, são usados para criar personagens com habilidades únicas, e em filmes, são utilizados para criar personagens impressionantes e efeitos especiais.

O objetivo do programa é fornecer aos alunos uma compreensão avançada das ferramentas e técnicas necessárias para criar personagens 3D realistas e detalhados. Os alunos aprenderão a projetar personagens tridimensionais do zero, começando pelos fundamentos da modelagem e anatomia, e se familiarizarão com técnicas de texturização, shading, iluminação e animação. Também será enfatizada a importância do rigging e do skinning como técnicas para dar vida aos personagens, bem como a capacidade de produzir resultados de alta qualidade através do uso de um software avançado de renderização e pós-produção em 3D. O objetivo do programa é capacitar profissionais na modelagem 3D de personagens para que possam criar personagens para produções audiovisuais e videogames que atendam aos mais altos padrões da indústria.