Se um dos seus sonhos é criar um personagem para filmes ou videogames, este curso é feito para você" 

Como técnica audiovisual, a área de design em informática é capaz de desenvolver personagens virtuais para existir em um espaço 3D. É um processo complexo de transformação de um conceito, como um personagem ou uma coisa, basicamente uma ideia, em um modelo 3D. O programa atual trata de técnicas de modelagem, uma arte que não são todas as pessoas que dominam. Para isso, será necessário definir as bases do realismo para que o aluno seja capaz de transformar o que aprendeu em um personagem o mais realista possível ou em um desenho animado, que poderá usar mais tarde. 

Para entender as características das roupas, suas costuras, dobras, zíperes e como todos esses elementos são afetados pelo movimento, será usado o Marvelous Designer, um software ideal para a criação de tecidos em Real-Time e para filmes. Com este programa, o aluno criará padrões e texturas perfeitas para vestir o personagem criado anteriormente. 

A renderização será desenvolvida ainda mais para obter um efeito óptico que permita uma visão realista, com profundidade e textura. Para isso, é importante experimentar com a iluminação, que é um elemento importante para recriar o modelo que planejado. Esta capacitação permitirá que o aluno refine a composição de cores, luz, formas e elementos que aprimoram seu trabalho. 

Além disso, o Programa avançado de Modelagem 3D de Personagens é uma capacitação 100% online. Isso significa que o aluno poderá fazer o download de todo o material didático desde o primeiro dia e inclusive escolher a ordem em que o Curso será abordado durante todo o programa de estudos. A TECH se adapta aos ritmos de trabalho e às responsabilidades dos alunos.  

Você será capaz de dominar padrões simples e complexos para recriar qualquer tecido" 

Este Programa avançado de Modelagem 3D de Personagens conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em modelagem 3D de personagens
• Os conteúdos gráficos, esquemáticos e extremamente úteis fornecem informações práticas sobre as disciplinas indispensáveis para o exercício da profissão
• Exercícios práticos onde o processo de autoavaliação é realizado para melhorar a aprendizagem
• Destaque especial para as metodologias inovadoras
• Lições teóricas, perguntas a especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos de reflexão individual
• Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo a partir de qualquer dispositivo, fixo ou portátil, com conexão à Internet

Uma excelente apresentação fala muito de você como artista, por isso, aprenda a refinar a composição de cores, luz, formas e elementos que enriqueçam o seu trabalho"

O corpo docente do curso conta com profissionais do setor, que transferem toda a experiência adquirida ao longo de suas carreiras para esta capacitação, além de especialistas reconhecidos de sociedades de referência e universidades de prestígio. 

O conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, permitirá ao profissional uma aprendizagem contextualizada, ou seja, realizada através de um ambiente simulado, proporcionando uma capacitação imersiva e programada para praticar diante de situações reais. 

O desenvolvimento deste programa de estudos se fundamenta na Aprendizagem Baseada em Problemas, pelo qual o profissional deverá resolver as diferentes situações da prática profissional que surgirem ao longo do curso. Para isso, contará com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo realizado por especialistas reconhecidos.  

Aprenda a utilizar o Marvelous Designer, um software ideal para a criação de tecidos tanto para Real-Time quanto para filmes"

Você conseguirá criar desde o personagem mais realista até o mais cativante de qualquer desenho animado"

Profissionais do setor reuniram personagens estilizados e simulação de roupas, além de renderização, iluminação e poses de modelos em três módulos totalmente práticos. Este Programa avançado abrange tudo, desde esculpir a cabeça, o cabelo e o rosto do modelo Low Poly em High Poly até exportar roupas do Marvelous Designer para o Zbrush. Tudo isso combinando as técnicas de iluminação, cor e sombras aplicadas à modelagem 3D. 

Um currículo prático com o qual você vai recriar os mínimos detalhes de cada personagem que se propôs a modelar em 3D" 

Módulo 1. Personagens Estilizados

1.1. Escolha de um personagem estilizado e Blocking das formas básicas

1.1.1. Referências e concept arts
1.1.2. Formas básicas
1.1.3. Deformidades e formas fantásticas

1.2. Conversão do nosso modelo Low poly into High Poly: Escultura da cabeça, cabelo e rosto

1.2.1. Blocking da cabeça
1.2.2. Novas técnicas de criação de cabelos
1.2.3. Implementação de melhorias

1.3. Aperfeiçoamento do modelo: mãos e pés

1.3.1. Escultura avançada
1.3.2. Refinamento de formas gerais
1.3.3. Limpeza e alisamento de formas

1.4. Criação da mandíbula e dos dentes

1.4.1. Criação de dentes humanos
1.4.2. Aumentar seus polígonos
1.4.3. Detalhe dos dentes em Zbrush

1.5. Modelagem de roupas e acessórios

1.5.1. Tipos de roupas cartoon
1.5.2. Zmodeler
1.5.3. Modelagem Maya aplicada

1.6. Retopologia e criação de topologia limpa do zero

1.6.1. Retopologia
1.6.2. Loops de acordo com o modelo
1.6.3. Otimização da Maya

1.7. UV Mapping & Baking

1.7.1. UV’s
1.7.2. Substance Painter: Bakeo
1.7.3. Pulir Bakeo

1.8. Texturing & Painting In Substance Painter

1.8.1. Substance Painter: texturizado
1.8.2. Técnicas de Handpainted cartoon
1.8.3. Fill Layers com geradores e máscaras

1.9. Iluminação e renderização

1.9.1. Iluminação de nosso personagem
1.9.2. Teoria das cores e apresentação
1.9.3. Substance Painter: Renderização

1.10. Posing e apresentação final

1.10.1. Diorama
1.10.2. Técnicas de posicionamento
1.10.3. Apresentação dos modelos

Módulo 2. Renderização, Iluminação e Pose de Modelos

2.1. Pose de personagens em ZBrush

2.1.1. Rig em zbrush com ZSpheres
2.1.2. Transpor Master
2.1.3. Acabamento profissional

2.2. Rigging e pesado de nosso próprio esqueleto em Maya

2.2.1. Rig em Maya
2.2.2. Ferramentas de Rigging com Advance Skeleton
2.2.3. Pesagem Rig

2.3. Blend Shapes para dar vida ao rosto do personagem

2.3.1. Expressões faciais
2.3.2. Blend Shapes de Maya
2.3.3. Animação com Maya

2.4. Mixamo, uma maneira rápida de apresentar nosso modelo

2.4.1. Mixamo
2.4.2. Rigs de Mixamo
2.4.3. Animações

2.5. Conceitos de Iluminação

2.5.1. Técnicas de iluminação
2.5.2. Luz e cor
2.5.3. Sombras

2.6. Luzes e parâmetros do Arnold render

2.6.1. Luzes com Arnold e Maya
2.6.2. Controle e parâmetros de iluminação
2.6.3. Parâmetros e configurações Arnold

2.7. Iluminação de nossos modelos em Maya com Arnold Render

2.7.1. Set up de iluminação
2.7.2. Iluminação modelo
2.7.3. Mistura de luz e cor

2.8. Aprofundando-se no Arnold: eliminação de ruídos e os diferentes AOV's

2.8.1. AOV's
2.8.2. Tratamento avançado de ruído
2.8.3. Denoiser

2.9. Renderização em tempo real no Marmoset Toolbag

2.9.1. Real-Time x Ray Tracing
2.9.2. Marmoset Toolbag avançado
2.9.3. Apresentação profissional

2.10. Renderização pós-produção no Photoshop

2.10.1. Processamento de imagem
2.10.2. Photoshop: níveis e contrastes
2.10.3. Camadas: características e seus efeitos

Módulo 3. Simulação do Vestuário

3.1. Importando seu modelo para o Marvelous Designer e interface de programa

3.1.1. Marvelous Designer
3.1.2. Funcionalidade do software
3.1.3. Simulações em tempo real

3.2. Criação de padrões simples e acessórios de vestuário

3.2.1. Criações: camisetas, acessórios, bonés e bolsas
3.2.2. Tecido
3.2.3. Padrões, fechos e costuras

3.3. Criação de Roupas Avançadas: Padrões Complexos

3.3.1. A complexidade do padrão
3.3.2. Qualidades físicas dos tecidos
3.3.3. Acessórios complexos

3.4. Simulação do vestuário na Marvelous

3.4.1. Modelos animados na Marvelous
3.4.2. Otimização de tecidos
3.4.3. Preparação do modelo

3.5. Exportando roupas do Marvelous Designer a Zbrush

3.5.1. Low Poly em Maya
3.5.2. UV´s em Maya
3.5.3. Zbrush, uso do Reconstruct Subdiv

3.6. Refinamento de roupas

3.6.1. Workflow
3.6.2. Detalhes em Zbrush
3.6.3. Pincéis de roupa em Zbrush

3.7. Melhoria de nossa simulação com Zbrush

3.7.1. De tris a quads
3.7.2. Manutenção de UV´s
3.7.3. Escultura final

3.8. Texturização de roupas altamente detalhadas em Mari

3.8.1. Texturas azulejadas e materiais de tecido
3.8.2. Bakeado
3.8.3. Textura em Mari

3.9. Shading de tecido em Maya

3.9.1. Shading
3.9.2. Texturas criadas em Mari
3.9.3. Realismo com os shaders de Arnold

3.10. Renderização

3.10.1. Renderização de roupas
3.10.2. Iluminação em roupas
3.10.3. Intensidade textural

Dominarás las principales herramientas de diseño que te distinguirán como un especialista 3D creativo y eficiente”