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Por todas estas razões, o ensino da música não apenas deverá ser reduzido a uma questão de aquisição de conteúdos, mas também será necessário que o professor aprenda e especialize-se em cada uma das dimensões envolvidas na aprendizagem musical.

Esta ação educacional faz com que o profissional nesta área aumente sua potencialidade para o sucesso, resultando em um impacto imediato no aluno, bem como na melhoria da temática musical e no benefício geral para a sociedade como um todo.

Proporcionando uma visão abrangente da aprendizagem musical em todas as suas vertentes, disponibilizando ferramentas, experiências e avanços nesta área, garantidos por parte da equipe docente desta ação educativa. Desta forma, o aluno aprenderá com base na experiência profissional e também na pedagogia, o que tornará a preparação do aluno mais eficaz e precisa.

Além disso, é necessário ressaltar que, embora existam capacitações de didática musical, não há um programa que ofereça uma abordagem multidimensional da aprendizagem musical, considerando não apenas os elementos relacionados ao conteúdo, mas também dando importância à figura do aluno, às suas características e necessidades educativas, pessoais, sociais e intelectuais.  

Os diferentes módulos são ensinados em sessões com um enfoque eminentemente prático, sustentados pelo suporte teórico necessário. Todos os professores deste Curso contam com ampla experiência em casos de diferentes idades e em diversos contextos sociofamiliares e educacionais. Além disso, deve-se ter em mente que a aprendizagem musical é abordada integrando a visão educacional, pessoal e social-grupal.

Paralelamente à preparação do aluno no ensino musical e no ambiente educativo, também será facilitado sua integração no campo profissional, devido à grande demanda por este tipo de profissionais qualificados dentro do sistema educacional regulamentado, bem como na esfera não formal (escolas particulares de música ou grupos musicais). Para os alunos que já estão no mundo do trabalho, isso lhes permitirá melhorar seu posicionamento profissional e aumentar suas chances de promoção e reconhecimento.

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A equipe de professores deste programa é formado por profissionais da área de Composição e Instrumentação para a Educação Musical nas Escolas, cuja experiência de trabalho é aplicada nesta capacitação, além de especialistas reconhecidos de sociedades de referência e universidades de prestígio.

O seu conteúdo multimídia desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, oferece ao profissional uma aprendizagem situada e contextual, ou seja, um ambiente simulado que proporcionará uma aprendizagem imersiva, programada para capacitar através de situações reais.

O conteúdo do programa se concentra na Aprendizagem Baseada em Problemas, através da qual o profissional deverá resolver as diferentes situações de prática profissional que abordarem  durante o curso. Para isso, o profissional contará com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo, realizado por especialistas reconhecidos na área de Composição e Instrumentação para a Educação Musical nas Escolas.

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O conteúdo deste programa foi elaborado por uma equipe de profissionais da área, conscientes da relevância da educação atual para intervir na qualificação e no apoio aos alunos com altas habilidades e comprometidos com a excelência do ensino através das novas tecnologias educacionais.

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Módulo 1. Didática Musical

1.1. Introdução

1.1.1. Introdução
1.1.2. A música na Grécia Antiga
1.1.3. O Ethos grego
1.1.4. Poesia épica: Homero

1.1.4.1.A Ilíada
1.1.4.2. A Odisseia

1.1.5. Do mito ao logos 
1.1.6. Pitagorismo
1.1.7. Música e cura

1.2. Principais metodologias musicais

1.2.1. Método Dalcroze

1.2.1.1. Descrição do método
1.2.1.2. Principais características

1.2.2. Método Kodaly

1.2.2.1. Descrição do método
1.2.2.2. Principais características

1.2.3. Método Willens

1.2.3.1. Descrição do método
1.2.3.2. Principais características

1.2.4. Método Orff

1.2.4.1. Descrição do método
1.2.4.2. Principais características

1.2.5. Método Suzuki

1.2.5.1. Descrição do método
1.2.5.2. Principais características

1.3. Música e expressão corporal

1.3.1. A experiência musical através do movimento
1.3.2. Expressão rítmico-corporal
1.3.3. A dança como um recurso educativo
1.3.4. Técnicas de relaxamento e sua relação com a aprendizagem musical

1.4. Brincadeiras musicais como uma atividade de aprendizagem

1.4.1. O que é o jogo?
1.4.2. Características do jogo
1.4.3. Benefícios do jogo
1.4.4. O jogo musical

1.4.4.1. Recursos para o jogo musical

1.5. Principais diferenças entre a educação musical para crianças e a educação musical para adultos

1.5.1. Educação musical para crianças
1.5.2. Educação musical para adultos
1.5.3. Estudo comparativo

1.6. Recursos educacionais para a educação musical infantil: musicogramas e histórias musicais

1.6.1. Os musicogramas
1.6.2. Contos musicais

1.6.2.1. A elaboração de textos em histórias musicais
1.6.2.2. Adaptação musical dos textos

1.7. Recursos educacionais para a educação musical de adultos

1.7.1. Introdução
1.7.2. Principais recursos educacionais para adultos

Módulo 2. Recursos materiais para o ensino musical

2.1. Introdução

2.1.1. A mudança do analógico para o digital
2.1.2. Recursos Educacionais Abertos como base para a igualdade entre os alunos
2.1.3. Educação para todos e sua relação com as novas tecnologias
2.1.4. Alguns modelos educacionais baseados em REA

2.1.4.1. Open Learn (Reino Unido)
2.1.4.2. O Consórcio Mundial de OpenCourseWare (OCWC)
2.1.4.3. Plataformas de educação digital
2.1.4.4. Materiais abertos para a capacitação de pessoal acadêmico em e-learning e os repositórios de objetos de aprendizagem
2.1.4.5. Open E-learning Content Observatory Services

2.1.5. Materiais e recursos para a aprendizagem musical

2.2. Materiais para a aprendizagem musical

2.2.1. Características dos materiais de aprendizagem musical
2.2.2. Tipos de materiais

2.3. Os recursos materiais não musicais

2.3.1. Principais recursos materiais não musicais
2.3.2. O uso de novas tecnologias na aprendizagem da música

2.3.2.1. Alguns recursos tecnológicos

2.3.2.1.1. Tabletes digitais
2.3.2.1.2. Computadores
2.3.2.1.3. Aplicações e recursos da Web

2.4. Recursos didáticos musicais

2.4.1. Principais recursos didáticos
2.4.2. Instrumentos musicais na sala de aula
2.4.3. Os musicogramas no ensino pré-escolar

2.4.3.1. Características do Musicograma

2.4.4. Os cancioneiros

2.4.4.1. Principais características dos cancioneiros
2.4.4.2. As canções populares
2.4.4.3. A importância da cultura no ensino musical

2.5. Recursos de aprendizagem para a dança e o baile

2.5.1. Importância da dança e do baile no ensino da música
2.5.2. Principais recursos

2.5.2.1. Adaptando a sala de aula ao aprendizado da dança e do baile

2.6. Instrumentos musicais e outros elementos sonoros para a aprendizagem da música

2.6.1. O corpo como instrumento musical
2.6.2. Os instrumentos musicais na sala de aula

2.6.2.1. Características dos instrumentos de percussão
2.6.2.2. Instrumentos de percussão mais comumente usados em sala de aula
2.6.2.3. Educação musical através de instrumentos de percussão

2.6.3. Os instrumentos de lâminas e sua importância na aprendizagem musical

2.6.3.1. Os xilofones e as marimbas
2.6.3.2. Características dos instrumentos laminados
2.6.3.3. Educação musical através de instrumentos de lâminas

2.6.4. Instrumentos de sopro: a flauta doce

2.6.4.1. Características da flauta doce
2.6.4.2. Educação musical através da flauta doce

2.7. A importância do material audiovisual para a aprendizagem musical

2.7.1. As lousas digitais como ferramenta para a aprendizagem da música
2.7.2. Recursos audiovisuais

Módulo 3. Fundamentos da Composição Musical nas Escolas

3.1. Introdução à composição musical

3.1.1. Em que consiste a composição?

3.2. Fundamentos da composição musical

3.2.1. A construção do antecedente
3.2.2. A construção de tópicos simples

3.2.2.1. O conceito de forma
3.2.2.2. A frase

3.2.2.2.1. O começo da frase
3.2.2.2.2. O final da frase

3.2.2.3. O motivo condutor ou (leitmotiv) de uma obra musical
3.2.2.4. A ligação com os motivos

3.2.3. O acompanhamento
3.2.4. Melodia e tema

3.2.4.1. A melodia vocal
3.2.4.2. A melodia instrumental

3.2.5. Pequenas formas
3.2.6. Grandes formas

3.3. Importância da composição no campo da educação

3.3.1. Aplicações da composição musical no campo educacional
3.3.2. A composição musical no ensino fundamental e médio

3.4. Principais ferramentas para composição musical

3.4.1. Ferramentas tecnológicas: aplicações para composição musical

Módulo 4. Instrumentação para o ensino musical

4.1. Introdução

4.1.1. Conceito de instrumento musical

4.1.1.1. Definição
4.1.1.2. Tipos de instrumentos musicais

4.1.2. a instrumentação ao longo da História

4.1.2.1. Revisão histórica
4.1.2.2. O instrumento como um objeto artístico

4.1.3. A instrumentação no contexto da sala de aula

4.1.3.1. A aquisição de competências
4.1.3.2. O desenvolvimento de competências

4.2. O que é instrumentação musical?

4.2.1. Até Johann Strauss Johann Sebastian Bach

4.2.1.1. Tratos de instrumentação

4.2.2. A partir de Johann Strauss Johann Sebastian Bach

4.2.2.1. Tratos de instrumentação

4.3. Aspectos específicos da instrumentação

4.3.1. Tons musicais e timbres

4.3.1.1. Estrutura dos instrumentos (tessituras)

4.3.2. Os acordes

4.3.2.1. Construção
4.3.2.2. Funções tonais

4.4. Os instrumentos Orff. Conhecimento técnico dos instrumentos utilizados nas aulas de música.

4.4.1. Os instrumentos de lâminas

4.4.1.1. Família. Características

4.4.2. A Pequena percussão

4.4.2.1. Membranófonos
4.4.2.2. Idiofones
4.4.2.3. Instrumentos agitados

4.5. Instrumentação musical em instrumentos de corda

4.5.1. Corda pontilhada

4.5.1.1. O violão

4.5.2. A corda percussiva

4.5.2.1. O piano

4.6. Instrumentação musical para flauta doce

4.6.1. Tipos de flautas

4.6.1.1. Flautas no folclore
4.6.1.2. Flauta doce

4.7. Instrumentosde Percussão na sala de aula

4.7.1. A família orff

4.7.1.1. Usos
4.7.1.2. Posições corretas para execução instrumental

4.7.2. A Pequena percussão

4.7.2.1. Técnicas de execução

4.8. Instrumentação para lâminas

4.8.1. Tipos de baquetas

4.8.1.1. Usos
4.8.1.2. Sonoridades

4.8.2. Uso de acordes

4.8.2.1. Com duas baquetas
4.8.2.1. Com três baquetas

4.8.3. Função melódica

4.8.3.1. Exercícios de introdução
4.8.3.2. Técnicas de ataque e expressividade

4.9. Revisão do conteúdo abordado

4.9.1. Adaptação de instrumentos na sala de aula
4.9.2. Fatores importantes na didática das aulas

Uma experiência de capacitação única, fundamental e decisiva para impulsionar seu crescimento profissional”