Porquê estudar no TECH?

Você será a próxima Anna Wintour. Através deste Programa avançado, você aprenderá a publicar e transmitir informações especializadas sobre a moda"  

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A moda é uma das indústrias com maior potencial para a criação de celebridades. A cada ano, aparecem dezenas de modelos promissoras que alcançam a fama com grande rapidez. Ao mesmo tempo, outras modelos de diferentes gerações coexistem na indústria com o suporte midiático em seu entorno. 

Entretanto, na moda existem outros tipos de estrelas: jornalistas, comunicadores e influencers que capturam a essência do que tem valor estético e do que não tem, tornando-se assim personalidades a serem seguidas por seu conhecimento. Desta forma, tornam-se prescritores de moda responsáveis por transmitir por vários canais quais combinações funcionam ou uma tendência de moda em um futuro próximo, tornando-se autênticas celebridades.

Mas para alcançar este status é necessário um conhecimento específico sobre a história da indumentária e da comunicação midiática. Este Programa avançado de Comunicação de Moda proporciona ao aluno todas as ferramentas e habilidades necessárias para tornar-se um especialista em Comunicação de Moda, transformando-o em uma estrela do jornalismo de moda.  

Esta capacitação abrirá portas para o mundo da moda" 

Este Programa avançado de Comunicação de Moda conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

  • O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em comunicação de moda 
  • Os conteúdos gráficos, esquemáticos e extremamente úteis fornecem informações práticas sobre as disciplinas indispensáveis para o exercício da profissão. 
  • Exercícios práticos em que o processo de autoavaliação é realizado para melhorar a aprendizagem 
  • Sua ênfase especial em metodologias inovadoras de comunicação de moda 
  • Aulas teóricas, perguntas a especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos de reflexão individual 
  • Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo a partir de qualquer dispositivo, fixo ou portátil, com conexão à Internet 

Você deseja lançar sua própria revista de moda? Esta é sua oportunidade”

O corpo docente do programa conta com profissionais do setor, que transferem toda a experiência adquirida ao longo de suas carreiras para esta capacitação, além de especialistas reconhecidos de instituições de referência e universidades de prestígio.  

O seu conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, oferece ao profissional uma aprendizagem contextualizada, ou seja, realizada através de um ambiente simulado, proporcionando uma capacitação imersiva e programada para praticar diante de situações reais.  

Este programa se fundamenta na Aprendizagem Baseada em Problemas, onde o profissional deverá resolver as diferentes situações de prática profissional que surgirem ao longo do programa. Para isso, contará com a ajuda de um sistema inovador de vídeo interativo realizado por especialistas reconhecidos nesta área.     

Através deste Programa avançado você conhecerá os detalhes da moda sob uma perspectiva midiática"

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A cada ano surgem novas estrelas da comunicação de moda e você poderá ser a próxima!"

Plano de estudos

Este Programa avançado de Comunicação de Moda apresenta 3 módulos com 10 temas para cada um, onde o aluno aprenderá sobre a história da moda e conhecerá mais sobre as revistas de moda e os canais de comunicação utilizados nesta área, como as redes sociais e outros serviços de conteúdo, como o YouTube. Desta forma, o profissional receberá uma formação abrangente e transversal, permitindo colocá-la em prática em sua carreira profissional.

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Os melhores conteúdos para você alcançar o sucesso no mundo da moda"

Módulo 1. História da Indumentária 

1.1. Pré-história 

1.1.1. Introdução 
1.1.2. As civilizações pré-históricas 
1.1.3. O comércio na época pré-histórica 
1.1.4. O traje pré-histórico 
1.1.5. Peles e artigos de pêlo 
1.1.6. Os tecidos e as técnicas 
1.1.7. As concordâncias cronológicas e as semelhanças no traje pré-histórico 

1.2. Idade Antiga: Egito e Mesopotâmia 

1.2.1. Egito 
1.2.2. O povo assírio 
1.2.3. O povo persa 

1.3. Idade Antiga: A Grécia Clássica 

1.3.1. Vestuário Cretan 
1.3.2. Os têxteis utilizados na Grécia antiga 
1.3.3. As roupas da Grécia antiga 
1.3.4. Roupas íntimas da Grécia antiga 
1.3.5. Calçados da Grécia antiga 
1.3.6. Chapéus e cocares da Grécia antiga 
1.3.7. Cores e decorações da Grécia antiga 
1.3.8. Acessórios da Grécia antiga 

1.4. Idade Antiga: O Império Romano 

1.4.1. Os tecidos da Roma Antiga 
1.4.2. As vestes da Roma Antiga 
1.4.3. Roupas íntimas da Roma Antiga 
1.4.4. Calçados da Roma Antiga 
1.4.5. Chapéus e cocares da Roma Antiga 
1.4.6. Relação de status social e vestuário na Roma Antiga 
1.4.7. O estilo bizantino 

1.5. Alta Idade Média e Baixa Idade Média 

1.5.1. Características históricas gerais do período medieval 
1.5.2. O vestuário no início do período medieval 
1.5.3. O vestuário no período carolíngio 
1.5.4. O vestuário na época românica 
1.5.5. O vestuário gótico 

1.6. A Era Moderna: Renascentista, Barroco e Rococó 

1.6.1. Século XV e XVI: Renascimento 
1.6.2. Século XVII: O Barroco 
1.6.3. Século XVIII: Rococó 

1.7. Idade Contemporânea: Neo-classicismo e  Romantismo 

1.7.1. A indústria da Indumentária 
1.7.2. Charles Fréderick Worht 
1.7.3. Jacquet Doucet 
1.7.4. A indumentária feminina 
1.7.5. Josefina Bonaparte: o estilo império 

1.8. Idade Contemporânea: Era Vitoriana e a Belle Époque

1.8.1. A Rainha Vitória 
1.8.2. A indumentária masculina 
1.8.3. Dandy 
1.8.4. Paul Poiret 
1.8.5. Madeleine Vionnet 

1.9. Era Contemporânea: da indumentária à moda 

1.9.1. Novo contexto e mudança social 
1.9.2. Designers de moda 
1.9.3. Coco Chanel 
1.9.4. O New look 

1.10. A era contemporânea: o século dos estilistas e a moda 

1.10.1. O vestuário moderno 
1.10.2. A ascensão dos estilistas americanos 
1.10.3. A cena londrina

Módulo 2. Revistas

2.1. O que é uma revista? 

2.1.1. Introdução 
2.1.2. O que é uma revista? Suas particularidades e o mercado editorial 
2.1.3. Especificidades da revista 
2.1.4. Mercado de revistas: questões gerais 
2.1.5. Grandes grupos editoriais de revistas 

2.2. O leitor da revista 

2.2.1. Introdução 
2.2.2. O leitor da revista 
2.2.3. Encontrar e fidelizar leitores 
2.2.4. O leitor da revista impressa 
2.2.5. O leitor da revista digital 
2.2.6. Leitores e publicidade 

2.3. Criação e vida de uma revista 

2.3.1. Introdução 
2.3.2. A criação de uma revista 
2.3.3. Nome 
2.3.4. O ciclo de vida de uma revista 

2.4. Segmentação e especialização de revistas 

2.4.1. Introdução 
2.4.2. Segmentação e especialização de revistas 
2.4.3. Tipos de revista 

2.4.3.1. Revistas culturais 
2.4.3.2. Revistas do coração 
2.4.3.3. Suplementação 

2.5. Estrutura e conteúdo de revistas 

2.5.1. Introdução 
2.5.2. A manchete 
2.5.3. A estrutura 
2.5.4. Os conteúdos 

2.6. Nascimento e desenvolvimento de revistas na Europa e nos Estados Unidos 

2.6.1. Introdução 
2.6.2. Os inícios: entre os séculos XVI e XVIII. Das relações aos gazetas 
2.6.3. O século XIX na Europa 
2.6.4. Balanço do século XIX 

2.7. Século XX: a consolidação da revista moderna 

2.7.1. Introdução 
2.7.2. As primeiras décadas do século XX em revistas europeias 
2.7.3. Estados Unidos da década de 1920 e 1960: o segundo boom das revistas 
2.7.4. Europa após a Segunda Guerra Mundial: revistas a partir da década de 1940 
2.7.5. A partir da década de 1960: a revista renovada 

2.8. Marcos na história das revistas americanas 

2.8.1. Introdução 
2.8.2. National Geographic: um marco nas revistas de divulgação 
2.8.3. Time, um marco para as revistas semanais ou Newsmagazines 
2.8.4. Reader’s Digest: um marco na publicação de revistas 
2.8.5. The New Yorker: um marco nas revistas de opinião e cultura 

2.9. Revistas na Europa 

2.9.1. Introdução 
2.9.2. Difusão 
2.9.3. Principais revistas por país 

2.10. Revistas na América Latina 

2.10.1. Introdução 
2.10.2. Origem 
2.10.3. Principais revistas por país 

Módulo 3. Canais de Comunicação na Moda

3.1. Influência e outras estratégias de poder em novos canais digitais 

3.1.1. As estratégias de poder ligadas à comunicação da moda 
3.1.2. Influenciar na esfera das mídias sociais 
3.1.3. Gestão dos novos líderes digitais: Influencers de moda 

3.2. A escolha do canal de comunicação: Teoria da Pesquisa Forrester 

3.2.1. A nova opinião pública: liderar as massas, uma de cada vez 
3.2.2. O que é a teoria de Forrester? 
3.2.3. Aplicando a teoria da Pesquisa Forrester à indústria da moda 

3.3. O poder da linguagem audiovisual e da comunicação não verbal 

3.3.1. A crescente cota de mercado da comunicação não verbal 
3.3.2. O impacto da mensagem audiovisual na moda 
3.3.3. Composição do discurso fotográfico em redes sociais 

3.4. Evolução e funcionamento das mídias sociais na indústria da moda 

3.4.1. Etapas do surgimento e evolução da Internet 
3.4.2. A estratégia multicanal dentro das redes sociais da moda 
3.4.3. O que é uma rede social? Diferenças com os canais tradicionais 

3.5. Facebook, o grande banco de dados 

3.5.1. Comunicação transversal 
3.5.2. O interesse da comunicação 
3.5.3. Modelos de presença no Facebook 

3.6. Instagram, muito mais do que fotos de moda 

3.6.1. Mensagens emocionais e gestão da empatia 
3.6.2. A intimidade da vida cotidiana em imagens 
3.6.3. Destacar-se na rede social mais importante da moda 

3.7. O conteúdo profissional no LinkedIn 

3.7.1. Criando uma marca pessoal 
3.7.2. Mensagens cognitivas na marca da moda 
3.7.3. Gerenciamento da relação com a concorrência 

3.8. A politização do Twitter 

3.8.1. Comunicação impulsiva e omnidirecional 
3.8.2. Mensagem direta e criação de conteúdo em 20 caracteres 
3.8.3. O impacto das manchetes: da profundidade à leveza 

3.9. TikTok, além da Geração Z 

3.9.1. A revolução audiovisual e a aceleração das mudanças de look em um contexto Slow fashion 
3.9.2. Democratização na criação de conteúdo audiovisual 
3.9.3. A moda como um evento digno de notícia e notoriedade 

3.10. YouTube como um expoente do conteúdo audiovisual 

3.10.1. Gestão das expectativas na criação de conteúdo audiovisual 
3.10.2. Mapa do conteúdo do YouTube sobre moda, beleza e luxo 
3.10.3. Novas tendências na opinião pública: os microinfluencers 

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Você conhecerá todos os aspectos da comunicação aplicada à moda"  

Programa Avançado de Comunicação de Moda

Desde que Charles Frederick Worth mostrou ao mundo que a moda poderia ser para o corpo humano o que as pinturas são para uma tela, o mundo se rendeu ao poder estético e sensorial da moda, um setor cujo alcance comercial tem sido tão vasto que abrange desde as mais extravagantes ousadias criativas até o mundo das celebridades. O foco midiático não poderia ficar de fora nessas circunstâncias, por isso, a TECH Universidade Tecnológica apresenta o seu Programa Avançado de Comunicação de Moda, uma jornada inteiramente virtual por meio de três módulos temáticos que abrangem: a história da indumentária, o trabalho das revistas e os canais de comunicação na moda. Trata-se de áreas indispensáveis para transmitir as novas tendências, coleções e notícias em geral relacionadas à alta costura, marcas de roupas de luxo, passarelas e modelagem. Oferecemos a você uma oportunidade única de aprimorar o seu currículo e abrir novas portas no mercado de trabalho.

Capacite-se em comunicação de moda

A cada ano, é realizada a Semana de Moda de Nova York (New York Fashion Week), um dos eventos mais importantes da indústria, que tem como objetivo apresentar as novas propostas de designers e marcas emergentes cujas roupas estão causando grande impacto. Curiosamente, essa série de desfiles era chamada em suas primeiras apresentações de "Press Week": semana da imprensa. Isso indica que, embora exibir roupas seja o principal objetivo, busca-se também um contexto midiático que permita ao público distante se conectar com as novas inovações do mercado. É claro que é necessário ter uma base sólida sobre as dinâmicas do setor de design, confecção e moda para abordar essa informação com profissionalismo. Ao acessar nosso programa, você será capaz de aprimorar seu conhecimento no assunto, adquirindo competências em temas como linguagem audiovisual e redes sociais, entre outros. Aventure-se no mundo da moda com a TECH.