Se você está procurando um curso que se adapte às suas necessidades acadêmicas e ao seu tempo, esta é a opção perfeita para você. Você vai perder esta chance? "

A indústria de videogames parece estar se fortalecendo à medida que evolui a cada ano. Graças a isso, milhões de profissionais de todo o mundo podem se dedicar às diferentes áreas que ela abrange, tornando-a uma carreira com múltiplas opções. Entretanto, para que isso seja feito com sucesso, é necessário conhecer em detalhes as características do contexto atual, para que seja possível criar projetos adaptados não apenas às especificações das empresas, mas também à demanda da sociedade. 

É justamente nesta área que oPrograma avançado que a TECH  apresenta se baseia. Trata-se de um programa de estudos dinâmico e austero, que reúne as últimas informações relacionadas com o setor de videogame 3D, desde os meandros da indústria até recomendações para títulos de sucesso com recepção garantida. Além disso, ele se aprofunda nos problemas típicos e suas soluções, fornecendo ao aluno as ferramentas para resolver situações complexas ao dirigir ou gerenciar um projeto deste tipo.  

Seu conveniente formato 100% online torna o curso acessível e conveniente, permitindo que os profissionais expandam seus conhecimentos e aperfeiçoem suas habilidades de onde quiserem e com um horário adaptado à sua disponibilidade. O aluno terá 6 meses para desfrutar das 450 horas de material (teórico, prático e adicional) que esta capacitação inclui e será apoiado por uma equipe pedagógica especializada na área de design para garantir que você obtenha o máximo desta experiência acadêmica. 

Um programa de estudos que inclui 450 horas do melhor conteúdo teórico, prático e adicional com base nas últimas novidades em design e sua aplicação na indústria de videogames" 

Este Programa avançado de Indústria do Videogame 3D conta com o conteúdo mais completo e atualizado do mercado. Suas principais características são:

• O desenvolvimento de casos práticos apresentados por especialistas em videogames e tecnologia
• Os conteúdos gráficos, esquemáticos e extremamente úteis fornecem informações práticas sobre as disciplinas indispensáveis para o exercício da profissão.
• Exercícios práticos em que o processo de autoavaliação é realizado para melhorar a aprendizagem
• Sua ênfase especial na modelagem 3D e animação em ambientes virtuais
• Aulas teóricas, perguntas a especialistas, fóruns de discussão sobre temas controversos e trabalhos de reflexão individual
• Disponibilidade de acesso a todo o conteúdo a partir de qualquer dispositivo, seja fixo ou móvel, com conexão à Internet

Você poderá acrescentar às suas habilidades profissionais o domínio de SCRUM e Agile, ambos altamente valorizados no setor de videogames" 

O corpo docente do curso conta com profissionais do setor, que transferem toda a experiência adquirida ao longo de suas carreiras para esta capacitação, além de especialistas reconhecidos de instituições de referência e universidades de prestígio.  

O conteúdo multimídia, desenvolvido com a mais recente tecnologia educacional, permitirá ao profissional uma aprendizagem contextualizada, ou seja, realizada através de um ambiente simulado, proporcionando uma capacitação imersiva e programada para praticar diante de situações reais.  

A estrutura deste programa se concentra na Aprendizagem Baseada em Problemas, na qual o profissional deverá tentar resolver as diferentes situações de prática profissional que surgirem ao longo do curso. Para isso, contará com a ajuda de um inovador sistema de vídeo interativo realizado por especialistas reconhecidos nesta área.   

Você dominará as ferramentas 3D Max para gerar diferentes projetos do zero até a exportação"

Você terá acesso ao Campus Virtual 24 horas por dia durante toda a semana, para que possam se conectar sempre que quiser e puder”

Os alunos que acessem este Programa avançado encontrarão 450 horas dos melhores conteúdos em material em teóricos, práticos e complementares (vídeos detalhados, artigos de pesquisa, leituras complementares, exercícios de autoavaliação e muito mais). Tudo estará disponível no Campus Virtual desde o início da atividade acadêmica e pode ser baixado para qualquer dispositivo com conexão à Internet. Desta forma, os profissionais podem personalizar o andamento do programa de estudos de acordo com sua disponibilidade e sem pressa.  

Graças à metodologia utilizada no desenvolvimento do conteúdo deste programa de estudos, você não precisará passar horas extras para memorizar. Devemos mostrar a você? "

Módulo 1. A indústria 3D

1.1. Indústria do 3D em animação e videogames

1.1.1. A animação 3D
1.1.2. Indústria do 3D em animação e videogames
1.1.3. A animação 3D. Futuro

1.2. O 3D nos videogames

1.2.1. Videogames Limites
1.2.2. Desenvolvimento de um videogame 3D. Dificuldades
1.2.3. Soluções para as dificuldades no desenvolvimento de um videogame

1.3. Software para 3D em videogames

1.3.1. Maya Prós e contras
1.3.2. 3DS Max. Prós e contras
1.3.3. Blender. Prós e contras

1.4. Pipeline na geração de Assets 3D para videogames

1.4.1. Ideia e montagem de um Modelsheet
1.4.2. Modelagem com geometria em planta baixa e detalhes em planta alta
1.4.3. Projeção de detalhes por texturas

1.5. Principais estilos de arte em 3D para videogames

1.5.1. Estilo cartoon
1.5.2. Estilo realista
1.5.3. Cel Shading
1.5.4. Motion Capture

1.6. Integração de 3D

1.6.1. Integração 2D no mundo digital
1.6.2. Integração 3D no mundo digital
1.6.3. Integração no mundo real (AR, MR/XR)

1.7. Fatores-chave do 3D para diferentes indústrias

1.7.1. 3D em cinema e séries
1.7.2. 3D em videogames
1.7.3. 3D em publicidade

1.8. Render: Renderização em tempo real e o pré-renderizado

1.8.1. Iluminação
1.8.2. Definição de sombras
1.8.3. Qualidade vs. Velocidade

1.9. Geração de Assets 3D em 3D Max

1.9.1. Software 3D Max
1.9.2. Interface, menus, barra de ferramentas
1.9.3. Controles
1.9.4. Cena
1.9.5. Viewports
1.9.6. Basic Shapes
1.9.7. Geração, modificação e transformação de objetos
1.9.8. Criar uma cena 3D

1.9.9. Modelagem 3D de Assets profissionais para videogames

1.9.10. Editores de materiais
1.9.10.1. Criação e edição de materiais
1.9.10.2. Aplicação de luz a materiais
1.9.10.3. Modificador UVW Map. Coordenadas de mapeamento
1.9.10.4. Criação de Texturas

1.10. Organização do espaço de trabalho e boas práticas

1.10.1. Criação de um projeto
1.10.2. Estrutura de pastas
1.10.3. Funcionalidade personalizada

Módulo 2. Arte e 3D na indústria dos videogames

2.1. Projetos 3D em VR

2.1.1. Software de criação de malha 3D
2.1.2. Software de edição de imagem
2.1.3. Realidade virtual

2.2. Problemas típicos, soluções e necessidades de projetos

2.2.1. Necessidades do projeto
2.2.2. Possíveis problemas
2.2.3. Soluções

2.3. Estudo de linhas estéticas para geração de estilo artístico em videogames: do design do jogo à geração de arte 3D

2.3.1. Escolha do destinatário do videogame. Quem queremos atingir?
2.3.2. Possibilidades artísticas do desenvolvedor
2.3.3. Definição final da linha estética

2.4. Pesquisa e análise de referências de concorrentes a nível estético

2.4.1. Pinterest e páginas similares
2.4.2. Criação de um Modelsheet
2.4.3. Pesquisa de concorrentes

2.5. Criação da Bíblia e Briefing

2.5.1. Criação da bíblia
2.5.2. Desenvolvimento de uma bíblia
2.5.3. Desenvolvimento de um Briefing

2.6. Cenários e Assets

2.6.1. Planejamento da produção dos Assets nos níveis
2.6.2. Design de cenários
2.6.3. Design de Assets

2.7. Integração de Assets em níveis e testes

2.7.1. Processo de integração em níveis
2.7.2. Texturas
2.7.3. Últimos retoques

2.8. Personagens

2.8.1. Planejamento de produção de personagens
2.8.2. Design de personagens
2.8.3. Design de Assets para personagens

2.9. Integração de personagens em cenários e testes

2.9.1. Processo de integração dos personagens nas fases
2.9.2. Necessidades do projeto
2.9.3. Animações

2.10. Áudio em videogames 3D

2.10.1. Interpretação do dossiê de projeto para a geração de identidade sonora do videogame
2.10.2. Processos de composição e produção
2.10.3. Design de trilha sonora
2.10.4. Design de efeito sonoro
2.10.5. Design de voz

Módulo 3. Produção e Financiamento de Videogames

3.1. A produção em videogames

3.1.1. As metodologias em cascata
3.1.2. Casuística da falta de gestão do projeto e da ausência do plano de trabalho
3.1.3. Consequências da falta de um departamento de produção na indústria de videogames

3.2. A equipe de desenvolvimento

3.2.1. Departamentos-chave no desenvolvimento de projetos
3.2.2. Principais perfis em microgerenciamento: Lead e Sênior
3.2.3. Problema da falta de experiência em perfis Junior
3.2.4. Estabelecimento de um plano de formação para perfis com pouca experiência

3.3. Metodologias ágeis no desenvolvimento de videogames

3.3.1. SCRUM
3.3.2. Agilidade
3.3.3. Metodologias híbridas

3.4. Estimativas de esforço, tempo e custos

3.4.1. O preço de desenvolvimento de um videogame: principais conceitos de despesas
3.4.2. Agendamento de tarefas: pontos críticos, ferramentas e aspectos a ter em conta
3.4.3. Estimativas baseadas em pontos de esforço vs. Cálculo em horas

3.5. Priorização no planejamento do protótipo

3.5.1. Estabelecimento dos objetivos gerais do projeto
3.5.2. Priorização de funcionalidades e conteúdo-chave: ordem e necessidades de acordo com o departamento
3.5.3. Agrupamento de funcionalidades e conteúdo em produção para constituir entregáveis (protótipos funcionais)

3.6. Boas práticas na produção de videogames

3.6.1. Reuniões, Daylies, Weekly Meeting, reuniões de fim de Sprint, reuniões verificação de resultados nos marcos alfa, beta e Release
3.6.2. Medição de velocidade do Sprint
3.6.3. Detecção de falta de motivação e baixa produtividade e antecipação possíveis problemas na produção

3.7. Análise em produção

3.7.1. Análise Preliminar I: Revisão do Estado do Mercado
3.7.2. Análise Preliminar II: estabelecimento das principais referências do projeto (concorrentes diretos)
3.7.3. Conclusões de análises anteriores

3.8. Cálculo dos custos de desenvolvimento

3.8.1. Recursos humanos
3.8.2. Tecnologia e licenças
3.8.3. Despesas externas ao desenvolvimento

3.9. Pesquisa de investimento

3.9.1. Tipos de investidores
3.9.2. Resumo executivo
3.9.3. Pitch Deck
3.9.4. Publishers
3.9.5. Autofinanciamento

3.10. Elaboração de Projetos Post mortem

3.10.1. Processo de elaboração do Post Mortem na empresa
3.10.2. Análise pontos positivos do projeto
3.10.3. Estudo de pontos negativos do projeto
3.10.4. Proposta de melhoria nos pontos negativos do projeto e conclusões

Dê um passo decisivo em sua carreira como criativo e aposte em um curso que, sem dúvida, marcará um antes e um depois em sua carreira”