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A união entre a música e o homem sempre existiu. Os elementos naturais em seu estado primordial (pedras, madeira, água etc.) já eram usados como instrumentos para emitir sons antes mesmo do surgimento das civilizações, acompanhando ritos de todos os tipos e fazendo parte de rituais de caça, cerimônias, enterros etc. A evolução das sociedades resultou no surgimento de compositores e autores de gêneros musicais específicos de cada fase, graças aos quais hoje é possível conhecer intimamente as culturas de suas respectivas épocas. Beethoven, Bach, Mozart, Vivaldi, Chopin, Debussy, etc. Todos eles contribuíram com nuances diferentes e características em suas obras, acrescentando ao catálogo cultural e servindo de guia para os músicos que os sucederam.

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Módulo 1. História da Música I

1.1. A Música na antiguidade

1.1.1. Pré-história, Mesopotâmia e Egito
1.1.2. Grécia
1.1.3. Etrúria e Roma
1.1.4. Música judaica

1.2. A música na Idade Média I

1.2.1. A igreja cristã no primeiro milênio
1.2.2. O canto bizantino e o canto gregoriano
1.2.3. O desenvolvimento da notação e da teoria e prática musical

1.3. A Música na Idade Média II

1.3.1. A liturgia e o cantochão
1.3.2. A canção e a música de dança
1.3.3. A polifonia ao longo do século XIII
1.3.4. A música francesa e italiana no século XIV

1.4. A música no Renascimento

1.4.1. Introdução
1.4.2. Inglaterra e Borgonha no século XV
1.4.3. Compositor franco-flamengo: Jean de Ockeghem e Antoine Busnois
1.4.4. Compositor franco-flamengo: Jacob Obrecht, Henricus Isaac e Josquin des Prez

1.5. A música sagrada durante a Reforma

1.5.1. Figuras-chave

1.5.1.1. Martim Lutero
1.5.1.2. João Calvin e o calvinismo

1.5.2. A música sacra na Inglaterra
1.5.3. Concilio de Trento
1.5.4. Espanha e o Novo Mundo

1.6. O madrigal e a canção profana do século XVI

1.6.1. Introdução
1.6.2. Os compositores de madrigais
1.6.3. França, Alemanha e Inglaterra

1.7. O surgimento da música instrumental

1.7.1. Introdução e instrumentos
1.7.2. Tipos de música instrumental
1.7.3. A música em Veneza

1.8. A música no barroco

1.8.1. Os novos estilos do século XVII
1.8.2. Características da música barroca
1.8.3. Claudio Monteverdi

1.9. A invenção da ópera

1.9.1. Introdução às primeiras óperas
1.9.2. Obras dramáticas posteriores. Florença, Roma e Veneza
1.9.3. A ópera italiana no exterior e a ópera de meados do século

1.10. A música de câmara e a música sacra na primeira metade do século XVII

1.10.1. A música vocal de câmara na Itália. Também fora da Itália
1.10.2. A música sacra católica e as formas vocais do Barroco
1.10.3. Heinrich Schütz
1.10.4. A música instrumental barroca e o concerto

Módulo 2. História da Música II

2.1. A música depois do Barroco e do classicismo vienense

2.1.1. Introdução
2.1.2. Novos princípios estéticos e estilos pré-clássicos
2.1.3. A ópera e seus tipos
2.1.4. O classicismo vienense
2.1.5. Joseph Haydn
2.1.6. Mozart
2.1.7. O tempo de Beethoven

2.2. Do classicismo ao romantismo

2.2.1. Introdução
2.2.2. Autores de transição
2.2.3. A ópera com Giacomo Meyerbeer
2.2.4. A ópera italiana com Gioachino Rossini

2.3. O romantismo e a música vocal

2.3.1. O estilo romântico
2.3.2. Características gerais
2.3.3. Schumann, Mendelssohn, Brahms e Chaikovski

2.4. A música instrumental no romantismo

2.4.1. A música para piano

2.4.1.1. Introdução
2.4.1.2. O piano romântico alemão: Schumann, Mendelssohn e Brahms
2.4.1.3. O piano romântico não alemão: Chopin, Liszt e Chaikovski

2.4.2. A música de câmara

2.4.2.1. Introdução
2.4.2.2. Schumann, Mendelssohn, Brahms, Franck e Dvořák

2.4.3. A música de orquestra
2.4.4. A música programática

2.4.4.1. Introdução
2.4.4.2. Berlioz e Liszt

2.4.5. A sinfonia

2.4.5.1. Introdução
2.4.5.2. Autores alemães: Schumann, Mendelssohn e Brahms
2.4.5.3. Autores não alemães: Bruckner, Chaikovski, Dvořák e Franck

2.4.6. Outros usos da música orquestral

2.4.6.1. O Balé
2.4.6.2. A música incidental

2.5. A evolução da ópera durante o romantismo

2.5.1. Os músicos da primeira geração romântica

2.5.1.1. Berlioz, Bizet, Delibes e Gounod

2.5.2. Richard Wagner
2.5.3. Giuseppe Verdi

2.6. Nacionalismo musical e pós-romantismo

2.6.1. Introdução
2.6.2. O nacionalismo espanhol
2.6.3. Introdução ao pós-romantismo
2.6.4. Gustav Mahler
2.6.5. Richard Strauss
2.6.6. Hugo Wolf
2.6.7. Características da música na primeira metade do século XX

2.7. A França e o impressionismo

2.7.1. Introdução
2.7.2. A escola francesa
2.7.3. Claude Debussy
2.7.4. Maurice Ravel
2.7.5. Erik Satie

2.8. O neoclassicismo

2.8.1. Introdução
2.8.2. Ígor Stravinski
2.8.3. O neoclassicismo francês
2.8.4. O neoclassicismo alemão

2.9. O expressionismo musical. As escolas nacionais contemporâneas ao neoclassicismo e ao dodecafonismo

2.9.1. Dodecafonismo

2.9.1.1. Introdução
2.9.1.2. Arnold Schönberg

2.9.2. A Segunda Escola de Viena
2.9.3. Na Espanha, Manuel de Falla
2.9.4. A Escola Nacional Soviética

2.9.4.1. Introdução
2.9.4.2. Dmitri Shostakóvich e Serguéi Prokófiev

2.9.5. A Escola Nacional Húngara e Bela Bartók

2.10. A vanguarda após a Segunda Guerra Mundial

2.10.1. Introdução
2.10.2. A Escola Polonesa com Witold Lutosławski e Krzysztof Penderecki
2.10.3. A Escola Húngara
2.10.4. O minimalismo e o pós-modernismo

Módulo 3. A música na Ásia

3.1. Patrimônio cultural do continente asiático

3.1.1. O Templo do Céu (Pequim, China)
3.1.2. A Rota da Seda. A rede de caravanserai no corredor Chang'an-Tianshan (Xinjiang, China)
3.1.3. O Taj Mahal (Agra, Índia)
3.1.4. Templo Sri Meenakshi (Madurai, Índia)

3.2. Patrimônio musical na Ásia

3.2.1. Na Armênia: o duduk e sua música
3.2.2. Na China e na Mongólia: Urtiin duu, cantos longos tradicionais da Mongólia
3.2.3. Ópera Kun Qu na China
3.2.4. A tradição do canto védico, na Índia

3.3. Música de palco na China

3.3.1. Música tradicional chinesa
3.3.2. Ópera chinesa
3.3.3. Música folclórica chinesa
3.3.4. Música popular atual

3.4. Instrumentos musicais da China

3.4.1. Música vocal
3.4.2. Instrumentos de sopro
3.4.3. Instrumentos de corda
3.4.4. Instrumentos de cordas dedilhadas

3.5. Música no Japão

3.5.1. Música tradicional no Japão
3.5.2. A era Meiji
3.5.3. Música folclórica de Min'yō
3.5.4. Música contemporânea

3.6. Instrumentos musicais do Japão

3.6.1. Koto
3.6.2. Shamisen
3.6.3. Shakuhachi
3.6.4. Taiko

3.7. Música na Índia

3.7.1. Música na Índia
3.7.2. Música clássica tradicional
3.7.3. Música leve indiana
3.7.4. Música folclórica na Índia

3.8. Instrumentos musicais indianos

3.8.1. instrumentos musicais idiofônicos
3.8.2. Instrumentos musicais de membranofone
3.8.3. Instrumentos musicais do tipo aerofone
3.8.4. Instrumentos musicais de cordas
3.8.5. Instrumentos musicais de cordas dedilhadas

3.9. Música tradicional no Sudeste Asiático

3.9.1. Música nas Filipinas
3.9.2. Música no Vietnã
3.9.3. Música no Camboja
3.9.4. Música na Tailândia

3.10. Instrumentos musicais do sudeste asiático

3.10.1. Instrumentos musicais das Filipinas
3.10.2. Instrumentos musicais do Vietnã
3.10.3. Instrumentos musicais do Camboja
3.10.4. Instrumentos musicais da Tailândia 

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