Si quieres comprender las claves intrínsecas de la Escultura Digital, esta capacitación totalmente online te hará un recorrido por los aspectos fundamentales”

##El/La## diseño digital es una disciplina que se extiende y tiene capacidad de influencia en otras múltiples áreas como puede ser la producción industrial, el diseño e impresión tridimensional, la animación o desarrollo de videojuegos, etc. ##El/La## Escultura Digital forma parte de cada uno de estos ámbitos, permitiendo recrear grandes espacios, infraestructuras, objetos y personajes con el fin de su utilización virtual o física. La popularización de esta área también ha producido la necesidad de expertos 

y profesionales especializados.

Este maestría en Escultura Digital profundiza en cuestiones como las mejoras y el pintado de mallas, la creación de máquinas en tres dimensiones atendiendo a su motricidad, el rigging de personajes, la anatomía humana y animal, software como Blender, Arnold, Photoshop o ZBrush, y el modelado con luz, entre muchas otras.

Incide en las nociones sobre topología en todos los niveles de desarrollo y producción de un modelo, así como en la anatomía humana y animal, con el fin de aplicarla posteriormente a procesos de modelado, texturizado, iluminación y render de forma precisa. También procura satisfacer la demanda en cuanto a creación de pelo y ropa para videojuegos, animación o impresión 3D. Manejo de sistemas de modelado y conocimiento de los sistemas actuales de la industria.

Gracias a un formato totalmente online, se compagina la profundización en conocimientos de Escultura Digital a otros proyectos personales y profesionales. Con total comodidad se podrá acceder siempre que se desee a la plataforma virtual, donde los docentes colgarán todo el material multimedia y recursos pedagógicos para que el alumnado avance a su propia velocidad y ritmo. Todo ello será impartido con metodología Relearning, que fomenta el aprendizaje autónomo y práctico 
del estudiante.

Aprende de forma autónoma todas las claves en el proceso de creación de Escultura Digital y aplícalo al ámbito de diseño que precises”

Este maestría enEscultura Digital contiene el programa educativo más completo y actualizado del mercado. Sus características más destacadas son:

• El desarrollo de casos prácticos presentados por expertos en modelado 3D 
  y Escultura Digital
• Los contenidos gráficos, esquemáticos y eminentemente prácticos con los que está concebida recogen una información científica y práctica sobre aquellas disciplinas indispensables para el ejercicio profesional
• Los ejercicios prácticos donde realizar el proceso de autoevaluación para mejorar 
  el aprendizaje
• Su especial hincapié en metodologías innovadoras
• Las lecciones teóricas, preguntas al experto, foros de discusión de temas controvertidos y trabajos de reflexión individual
• La disponibilidad de acceso a los contenidos desde cualquier dispositivo fijo 
  o portátil con conexión a internet  

Acepta nuevos retos profesionales, capacítate para realizar Escultura Digital y utilízalo en cualquier campo de aplicación ya sea impresión 3D, diseño o producción”

El programa incluye, en su cuadro docente, a profesionales del sector que vierten en esta capacitación la experiencia de su trabajo, además de reconocidos especialistas 
de sociedades de referencia y universidades de prestigio.

Su contenido multimedia, elaborado con la última tecnología educativa, permitirá al profesional un aprendizaje situado y contextual, es decir, un entorno simulado que proporcionará una capacitación inmersiva programada para entrenarse ante situaciones reales.

El diseño de este programa se centra en el Aprendizaje Basado en Problemas, mediante el cual el profesional deberá tratar de resolver las distintas situaciones de práctica profesional que se le planteen a lo largo del curso académico. Para ello, contará con la ayuda de un novedoso sistema de vídeo interactivo realizado por reconocidos expertos.

Con esta titulación online podrás destacar tu CV y hacerlo más atractivo que otros del mismo sector, da un giro a tu trayectoria profesional"

Un maestría en Escultura Digital, totalmente online y guiada por un cuerpo docente conformado por expertos del más alto prestigio en el ámbito"

##Este/Esta## Escultura Digital en Escultura Digital garantiza un aprendizaje profesional de todos los aspectos que forman parte de la Escultura Digital. El programa educativo hace un recorrido desde los conceptos y conocimientos más básicos hasta aquellos más complejos. Con unos objetivos que avanzan progresivamente por el contenido, el principal fin es ofrecer al profesional las herramientas más novedosas en esta área, de modo que pueda incorporarlas a su trabajo de forma inmediata.

Con unos objetivos que avanzan progresivamente por el contenido, el principal fin es ofrecer al profesional las herramientas más novedosas en esta área”

Objetivos generales

• Conocer la necesidad de una buena topología en todos los niveles de desarrollo 
  y producción
• Conocer la anatomía humana y animal para aplicarla a procesos de modelado, texturizado, iluminación y render de forma precisa
• Satisfacer las demandas en creación de pelo y ropa para videojuegos, cine, impresión 3D, realidad aumentada y virtual
• Manejar sistemas de modelado, texturizado e iluminación en sistema 
  de realidad virtual
• Conocer los sistemas actuales de la industria de cine y videojuegos para ofrecer grandes resultados

Objetivos específicos

Módulo 1. Creación de hard surface y superficies rígidas

• Utilizar el modelado por medio de edit poly y splines
• Manejar de forma avanzada la escultura orgánica
• Crear infoarquitecturas e integrarlas en Lumion
• Modelar escenografías mediante 3ds Max e integrarlas con ZBrush

Módulo 2. Texturizado para Escultura Digital

• Usar mapas de texturas PBR y materiales
• Emplear modificadores de texturizado
• Aplicar softwares generadores de mapas
• Crear baked de textura
• Manejar el texturizado para generar mejoras en nuestro modelado
• Utilizar de manera compleja los sistemas de importación y exportación entre programas
• Manejar de forma avanzado el Substance Painter

Módulo 3. Creación de máquinas

• Crear, caracterizar y modelar robots, vehículos y cyborgs
• Manejar máscaras internas de modelado
• Evolucionar robots, vehículos y cyborgs, a través del paso del tiempo y su deterioro mediante el esculpido de formas y el uso de Substance Painter
• Adaptar a estéticas de biomímesis, ciencia ficción o cartoon
• Crear un estudio de iluminación en Arnold
• Manejar el render en estéticas fotorrealistas y no fotorrealistas
• Lanzar el render de wireframe

Módulo 4. Humanoid

• Manejar y aplicar la anatomía a la escultura humana
• Conocer la topología correcta de los modelos para ser utilizados en animación 3D, videojuegos e impresión 3D
• Caracterizar y estilizar personajes humanizados
• Hacer retopologías manuales con 3ds Max, Blender y ZBrush
• Crear grupos de personas y objetos múltiples
• Utilizar predefinidos y mallas bases de humanos

Módulo 5. Pelo, ropas y accesorios 

• Crear pelo modelado, low poly, high poly, Fibermesh y Xgen en 3ds Max, ZBrush y Maya, para impresión 3D, cine y videojuegos
• Modelar y simular físicas de telas en 3ds Max y ZBrush
• Profundizar en el Workflow entre ZBrush y Marvelous
• Utilizar ropa y crear patrones en Marvelous Designer
• Manejar simulaciones físicas y exportaciones e importaciones en Marvelous Designer
• Modelar, texturizar, iluminar y renderizar ropa, pelo y accesorios en Arnold

Módulo 6. Animales y criaturas

• Manejar y aplicar la anatomía a la escultura animal
• Aplicar la topología animal correcta de los modelos para ser utilizados en animación 3D, videojuegos e impresión 3D
• Esculpir y texturizar superficies animales como: plumas, escamas, pieles y perfeccionamiento del pelo animal
• Realizar la evolución de animales y humanos a animales fantásticos, hibridaciones y seres mecánicos, el esculpido de formas y el uso de Substance Painter
• Manejar el render fotorrealista y no fotorrealista de animales en Arnold

Módulo 7. Blender

• Desenvolverse en el software Blender de manera avanzada
• Renderizar en sus motores de render Eevee y Cycles
• Ahondar en procesos de trabajo dentro del CGI
• Trasladar conocimientos de ZBrush y 3ds Max a Blender
• Transmitir procesos de creación de Blender a Maya y Cinema 4D

Módulo 8. Modelado con luz

• Desarrollar conceptos avanzados de iluminación y fotografía en motores offline como Arnold y Vray, así como la postproducción de renders para tener acabados profesionales
• Profundizar en visualizaciones avanzadas en realtime en Unity y Unreal
• Modelar en motores de videojuegos para crear escenografías interactivas
• Integrar proyectos en espacios reales

Módulo 9. Creación de terrenos y entornos orgánicos 

• Conocer las diferentes técnicas de modelado orgánico y sistemas de fractales para la generación de elementos de la naturaleza, así como de terrenos, además de la implementación de nuestros propios modelos y escaneados 3D
• Profundizar en el sistema de creación de vegetación y cómo controlarlo de forma profesional en Unity y Unreal Engine
• Crear escenas con experiencias inmersivas en VR

Módulo 10. Aplicaciones del modelado a impresión 3D, VR, AR y Fotogrametría

• Utilizar el modelado orgánico para la preparación de modelos para impresión 3D y fresados
• Generar modelos 3D a través de la fotografía y su tratamiento para integrarlo en impresión 3D, videojuegos cine
• Esculpir en realidad virtual de una forma libre, creativa e interactiva mediante Quill y su importación a Arnold, Unreal e Unity
• Visualizar de trabajo en entornos reales mediante realidad aumentada

10 apartados perfectamente organizados en ideas y conceptos que facilitarán el aprendizaje del temario”