وصف

لقد كان الإيمان المسيحي هو القوة الدافعة وراء أعظم مجموعة من الفنون الإنسانية"

##IMAGE##

يمكن تحديد الفن المسيحي بطرق مختلفة. توجد في جميع أنحاء العالم لوحات فنية وعمارة ومنحوتات ولوحات فنية إلى أخره والتي كانت بمثابة بطاقة دعوة للكنيسة. لفترة طويلة، كان يُعتقد أن هذا الشكل من أشكال التعبير مستمد من المسيحية القديمة، وهو انحطاط للفن الروماني. ولكن اتضح فيما بعد أن بداياته كانت تتمحور حول تأثير الواقعية الكلاسيكية التي خففت من حيوية الآسيويين، محققاً أعمالاً تتسم بالوضوح وجمال الشكل ورصانة الخط.

وبهذه الأفكار، تم ابتكار أول صور تم تصميمها على شكل صليب لاتيني لتمثيل المسيح المصلوب. ثم، في اللوحات، هناك نوعان، الأول هو اللوحة الجدارية المخصصة للزخرفة الداخلية للمعابد. والثاني هو الحامل الذي استُنسخت فيه صور من الكتاب المقدس.

وهكذا، على مرّ السنين، تطوّر كل تعبير على مرّ السنين وجعل المزيد من الناس يقتربون من الكنيسة، سواء كمصلّين أو كمؤرخين وفنانين يبحثون عن الإلهام في أعمالهم. ولذلك، فإن دراسة هذا النوع من الموضوعات أمر ضروري لأولئك المحترفين الذين يرغبون في كشف الغموض وراء كل لوحة أو لبنة أو زجاج في هذا النوع من الفن. 

لكل هذه الأسباب، سيقدم هذه شهادة الخبرة الجامعية رحلة تبدأ بالفن في القرون الوسطى، مرورًا بالفن القوطي الذي ساد في فرنسا منذ القرن الثاني عشر حتى يصل إلى أكثر التعبيرات تمثيلاً في القرن العشرين في أمريكا اللاتينية. كل هذا، متضمن في برنامج يحتوي على سلسلة من الأمثلة العملية وطريقة التعلم أونلاين، مما يسهل التعلم للطلاب من أي مكان في العالم.

سجل الآن وستتعرف على جمال التماثيل المسيحية وممثليها الرئيسيين"

تحتوي هذه شهادة الخبرة الجامعية في الفن المسيحي على البرنامج التعليمي الأكثر اكتمالاً وحداثة في السوق. أبرز خصائصها هي:

تطوير دراسات الحالة التي يقدمها خبراء تاريخ الفن 
توفر المحتويات البيانية، والتخطيطية والعملية البارزة التي تم تصميمه بها معلومات علمية وعملية عن تلك التخصصات الضرورية للممارسة المهنية 
التمارين العملية التي يمكن من خلالها استخدام عملية التقييم الذاتي لتحسين التعلم 
تركيزها الخاص على المنهجيات المبتكرة  
الدروس النظرية، أسئلة للخبير، منتديات للمناقشة حول مواضيع مثيرة للجدل و العمل على التفكير المتفرد 
إمكانية الوصول إلى المحتوى من أي جهاز ثابت أو محمول متصل بالإنترنت

ليس هناك وقت أفضل من الآن لبدء العمل على نهج جديد في حياتك المهنية كخبير فني"

البرنامج يضم أعضاء هيئة التدريس متخصصين من القطاع والذين يجلبون لهذا التدريب خبراتهم بالعمل، بالإضافة إلى متخصصين معترف بهم من الجمعيات الرائدة والجامعات المرموقة. 

سيتيح محتوى الوسائط المتعددة، الذي تم تطويره باستخدام أحدث التقنيات التعليمية، للمهني التعلم في موضعه وسياقه، أي بيئة محاكاة توفر تدريبًا غامرًا مبرمجًا للتدريب في مواقف حقيقية. 

يركز تصميم هذا البرنامج على التعلّم القائم على حل المشكلات، والذي يجب على المهني من خلاله محاولة حل مختلف مواقف الممارسة المهنية التي تنشأ على مدار العام الدراسي. للقيام بذلك، سيحصل على مساعدة من نظام فيديو تفاعلي مبتكر من قبل خبراء مشهورين.

سيكون لديك برنامج أونلاين بالكامل، مما يتيح لك الاتصال من أي مكان في العالم"

##IMAGE##

تعلم كيف أصبحت الأيقونات المسيحية مهمة جداً بعد فترة الفتح"

خطة الدراسة

تجمع هذه شهادة الخبرة الجامعية في الفن المسيحي سلسلة من المفاهيم التاريخية التي تعتبر أساسية لأي محترف يرغب في تكريس نفسه لإدارة وحفظ التراث التاريخي والثقافي للكنيسة. وكذلك المشاركة في التوثيق والاستشارات في المتاحف الكبرى، دون أن ننسى مجال البحث. ولهذا السبب، يوجد منهج دراسي كامل مقسم إلى ثلاث وحدات أساسية في التخصص. تم تنفيذها، أيضاً، من قبل مجموعة من الخبراء المؤهلين لإدارة كل فصل دراسي.  

##IMAGE##

ستساعدك هذه الخبرة الجامعية على فهم روعة الفن خلال عصر النهضة"

الوحدة 1. فن العصور الوسطى 1

1.1     طراز ما قبل الرومانسية والطراز الروماني البدائي 1

1.1.1     مقدمة وإعداد لفن العصور الوسطى
2.1.1     فن الأثاث لدى الشعوب البربرية
3.1.1     الهندسة المعمارية

2.1     الطراز ما قبل الرومانية والطراز الروماني البدائي 2

1.2.1     الفن الذي هيمن عليه القوط الغربيون

1.1.2.1 نظام القوط الغربيين الملكي

2.2.1     فن ما قبل الروماني الأستوري
3.2.1     الاستعراب
4.2.1     الرهبنة الأيرلندية

3.1     الطراز ما قبل الروماني والطراز الروماني البدائي 3

1.3.1     فن الفايكنج
2.3.1     العمارة ما قبل الرومانية في الشمال، خارج الإمبراطورية
3.3.1     العمارة البدائية الرومانية في جنوب أوروبا

4.1     إحياء الكارولينجية

1.4.1     الفن الكارولينجي
2.4.1     دير Saint Gall
3.4.1     العمارة اللومباردية 
4.4.1     فنون البذخ

5.1     الطرز الرومانية المبكرة

1.5.1     ما يسمى بفترة "الرومانية المبكرة"
2.5.1     العمارة الرومانية في ألمانيا في عهد السلالة أوتونية والفرنكونية
3.5.1     فرنسا (900-1050)

6.1     رومانية ناضجة. البنية الأقاليمية والدولية

1.6.1     الكنائس الواقعة على طرق الحج
2.6.1     أهمية مدينة كلوني في العصر الروماني
3.6.1     السيستيريين. الهندسة المعمارية

7.1     الفن الروماني في فرنسا

1.7.1     العمارة الرومانية الفرنسية

1.1.7.1 مقدمة
2.1.7.1 المدارس الإقليمية
3.1.7.1 كنيسة Vézelay

2.7.1     النحت: الأديرة والمداخل
3.7.1     الفن الزخرفي

8.1     الفن الروماني في إسبانيا

1.8.1     أهمية رحلة القديس يعقوب
2.8.1     النحت على طرق الحج
3.8.1     الفن الروماني الكاتالوني

1.3.8.1 مقدمة
2.3.8.1 دير سانت بير دي رودس

4.8.1     الفن التصويري والصور الفوتوغرافية

1.4.8.1 مقدمة
2.4.8.1 كنيسة سان كليمنتي دي تاهول

9.1     الفن الروماني في إيطاليا

1.9.1     التنوع في الروماني الإيطالي
2.9.1     شمال ووسط إيطاليا
3.9.1     الكلاسيكية النحتية الكلاسيكية والبيزنطية التصويرية

10.1     الفن الروماني في أجزاء أخرى من أوروبا

1.10.1    التراث الأوتوني في ألمانيا
2.10.1    إنجلترا والدول الاسكندنافية
3.10.1    فنون البذخ

الوحدة 2. فن العصور الوسطى 2

1.2     القوطية في فرنسا 1

1.1.2     خصائص العمارة القوطية
2.1.2     الكاتدرائيات الفرنسية
3.1.2     نوتردام في باريس

2.2     القوطية في فرنسا 2

1.2.2     العمارة المدنية
2.2.2     النحت
3.2.2     الرسم والصور

3.2     الفن القوطي في إسبانيا

1.3.2     الكاتدرائيات الإسبانية

1.1.3.2 مقدمة
2.1.3.2 كاتدرائية ليون

2.3.2     العمارة في Corona de Aragón
3.3.2     النحت والرسم والصور

4.2     الفن القوطي في وسط وشمال أوروبا

1.4.2     العمارة القوطية أو الطراز الفرنسي في ألمانيا
2.4.2     النحت الجرماني
3.4.2     أوروبا الشرقية والشمالية
4.4.2     هولندا

5.2     الفن القوطي في إنجلترا

1.5.2     التقليد النورماندي
2.5.2     الطراز المزخرف والطراز المتعامد
3.5.2     كاتدرائية Durham

6.2     القوطية الإيطالية 1

1.6.2     الهندسة المعمارية
2.6.2     تأثير الرهبانيات المندائية
3.6.2     جنوب إيطاليا

7.2     الطراز القوطي الإيطالي 2

1.7.2     الكلاسيكية في العصور الوسطى
2.7.2     Nicola Pisano و Giovanni Pisado و Arnolfo di Cambio
3.7.2     أصول الرسم القوطي الإيطالي

8.2     لوحة Giotto

1.8.2     فن Giotto
2.8.2     Giotto وكنيسة سكورڤينى الرثاء على المسيح الميت
3.8.2     تلاميذ Giotto

9.2     رسامون رئيسيون آخرون

1.9.2     Duccio
2.9.2     Simone Martini
3.9.2     الأخوان Lorenzetti

1.3.9.2 مقدمة
2.3.9.2 العمل: مفهوم الحوكمة الرشيدة

10.2     الفن في Flandes في القرن الخامس عشر

1.10.2    مقدمة
2.10.2    Hubert و Jan van Eyck

1.2.10.2 العمل: خطوبة عائلة Arnolfini

3.10.2    ثورة الزيت
4.10.2    استمرارية الرسم الفلمنكي

الوحدة 3. الفن في أمريكا 1

1.3     الفن الإسباني الأمريكي

1.1.3     مشاكل المصطلحات
2.1.3     الاختلافات بين الأوروبيين والأمريكيين. مدخلات السكان الأصليين كعنصر تمايز
3.1.3     فن العبادة والفن الشعبي
4.1.3     مشاكل الأسلوب والتسلسل الزمني
5.1.3     الخصائص الخاصة والمحددة
6.1.3     الظروف البيئية والتكيف مع البيئة
7.1.3     التعدين

2.3     صراع الثقافات. الفن والغزو

1.2.3     الأيقونة والغزو
2.2.3     تكييف الأيقونات المسيحية وتعديلها
3.2.3     الرؤية الأوروبية للفتح والغزو في الفن التشكيلي الأمريكي

1.3.2.3 غزو المكسيك. اللوحات والمخطوطات الاستعمارية
2.3.2.3 غزو بيرو. الأيقونات والأسطورة

4.2.3     Guamán Poma de Ayala
5.2.3     القضاء على الوثنيات وانعكاس ذلك في الفن
6.2.3     النحت وبقاء الأصنام الوثنية وبقاء الأصنام الوثنية

3.3     التحضر والهيمنة الإقليمية

1.3.3     المدينة القوية
2.3.3     مدن متراكبة على مستوطنات السكان الأصليين: المكسيك- مدينة تينوشتيتلان
3.3.3     بلدة متراكبة على مستوطنة للسكان الأصليين: Cuzco
4.3.3     التحضر والتبشير

4.3     الفن والتبشير

1.4.3     الصورة الدينية كأداة للتبشير الديني
2.4.3     التبشير والتعبير الفني
3.4.3     النيابة العامة في بيرو

5.3     المدينة الفاضلة Vasco de Quiroga

1.5.3     مقدمة. المستشفيات القروية و Vasco de Quiroga في مدينة Michoacán
2.5.3     كاتدرائية المركزية في Pátzcuaro
3.5.3     القرى اليسوعية في باراغواي

6.3     الرهبانيات والأديرة المكسيكية الكبرى في القرن السادس عشر

1.6.3     مقدمة
2.6.3     الأوامر التبشيرية
3.6.3     حصون الدير
4.6.3     اللوحة الجدارية
5.6.3     البعثات الفرنسية في المكسيك وتكساس وكاليفورنيا

7.3     التمازج الفني

1.7.3     تمازج الأجناس كظاهرة فنية
2.7.3     المخططات الطبقية
3.7.3     أيقونات وأساطير السكان الأصليين
4.7.3     ديناميات الرموز
5.7.3     الصدف
6.7.3     استبدال
7.7.3     البقاء على قيد الحياة
8.7.3     التهجين في الفنون التشكيلية
9.7.3     النحت

8.3     جزر الهند الغربية والأراضي المنخفضة في البحر الكاريبي

1.8.3     العمارة المحلية
2.8.3     المنزل الحضري
3.8.3     العمارة الدينية
4.8.3     الهندسة المعمارية العسكرية
5.8.3     مدن التجارة البحرية المحصنة
6.8.3     Santo Domingo
7.8.3     الرسم والنحت
8.8.3     الفنون التطبيقية

9.3     المرتفعات المكسيكية ومرتفعات أمريكا الوسطى

1.9.3     الفن المكسيكي
2.9.3     مدينة المكسيك
3.9.3     البلدة ومدرستها
4.9.3     الفن في مملكة جواتيمالا
5.9.3     الفنون التشكيلية والفضيات

10.3     الساحل والجبل

1.10.3    المرتفعات الكولومبية والإكوادورية
2.10.3    فن الكيتانيو
3.10.3    النحت
4.10.3    ليما وساحل بيرو
5.10.3    عصر الباورك المخلط
6.10.3    الطراز المخلط والزخرفة المعمارية للباروك الأنديزي
7.10.3    Cuzco
8.10.3    مدرسة Cuzco، الرسامون الهنود والرسم المختلط الأعراق
9.10.3    El Colla و Arequipa و el valle de Colca

##IMAGE##

لقد أصبحت كاتدرائية نوتردام الشعار الرئيسي للفن القوطي في المسيحية. ادرسها واكتشف أسرارها بالتسجيل معنا" 

شهادة الخبرة الجامعية في الفن المسيحي.

الفن المسيحي هو أسلوب فني تطور على مر القرون في الثقافة المسيحية، واستُخدم للتعبير عن الإيمان والولاء وتاريخ الديانة المسيحية. وتعود جذوره العميقة في العصور القديمة إلى الإمبراطورية الرومانية، عندما شاعت الديانة المسيحية. تميزت هذه الفترة بإنشاء الكنائس والبازيليكات المسيحية واستخدام الفسيفساء واللوحات الجدارية والمنحوتات لتزيين هذه المباني الدينية.

كما تطور الفن المسيحي على مر القرون في مناطق مختلفة من العالم. على سبيل المثال، خلال العصور الوسطى في أوروبا، اشتهر الفن المسيحي بإبداع اللوحات والمنحوتات التي تصور قصص الكتاب المقدس، وكذلك بناء الكاتدرائيات القوطية الرائعة. أما في العصر الحديث، فقد شهد الفن المسيحي مجموعة متنوعة من الأساليب، من الفن المقدس التقليدي والرسم الزيتي إلى أشكال أكثر حداثة، مثل فن البوب والتركيب.

في نهاية المطاف، الفن المسيحي هو شكل من أشكال التعبير الفني الذي تطور على مدى قرون عديدة ومناطق ثقافية عديدة. وهو يهدف إلى تصوير قصص الكتاب المقدس وحياة المسيح والولاء الديني، ويمكن أن يتخذ أشكالاً متنوعة، من المنحوتات واللوحات الفنية إلى العمارة والفن الحديث.

يركز هذا البرنامج الأكاديمي حول الفن المسيحي على الأيقونات والرمزية والأهمية الروحية للصور والأشياء من العصور القديمة واللاحقة. يهدف البرنامج إلى تزويد الطلاب بفهم متعمق لأشكال الفن المسيحي عبر التاريخ. سيتعلم الطلاب تحديد وتحليل التقنيات والأساليب المستخدمة في الفن المسيحي، بالإضافة إلى تفسير المعاني والمقاصد الكامنة وراء هذه الأعمال الفنية.